Τοίχοι

Στρατιωτικό θέμα στην ποίηση του Tvardovsky.

Το θέμα του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου στους στίχους των ποιητών του 20ου αιώνα

Δοκίμια για τη λογοτεχνία: Το θέμα του πολέμου στους στίχους του A. T. Tvardovsky

Το αίσθημα της υποχρέωσης των ζωντανών προς τους πεσόντες, η αδυναμία να ξεχάσει όλα όσα συνέβησαν - είναι τα κύρια κίνητρα των πολεμικών στίχων του A. Tvardovsky. «Είμαι ζωντανός, γύρισα από τον πόλεμο ζωντανός και καλά, αλλά πόσοι μου λείπουν... πόσοι άνθρωποι κατάφεραν να με διαβάσουν και, ίσως, να με αγαπήσουν, αλλά δεν είναι ζωντανοί », έγραψε ο ποιητής.

Το «Με σκότωσαν κοντά στο Ρζέβ» είναι ένα ποίημα γραμμένο σε πρώτο πρόσωπο. Αυτή η μορφή φάνηκε στον Tvardovsky πιο συνεπής με την ιδέα του ποιήματος - την ενότητα των ζωντανών και των πεσόντων. Ο νεκρός στρατιώτης βλέπει τον εαυτό του μόνο ως ένα «σωματίδιο του εθνικού συνόλου» και ανησυχεί, όπως όλοι των οποίων τα «μάτια σκοτεινιάστηκαν», για όλα όσα συνέβησαν αργότερα, μετά από αυτόν. Η δειλή ελπίδα ότι «ο λόγος του ιερού όρκου θα εκπληρωθεί» μεγαλώνει σε ισχυρή πίστη: το «φρούριο της γης του εχθρού» καταπατήθηκε επιτέλους και έφτασε η πολυαναμενόμενη Ημέρα της Νίκης.

Ήταν στολισμένος από ώμο σε ώμο,

Υπάρχει όμως τέτοια ανταμοιβή;

Τι έκανε, τι έκανε, τι έπαθε; -

Μάλλον όχι. Και όχι! Ένα απλό γεγονός, που μεταφέρθηκε στον ποιητή από έναν παλιό γνώριμο για τις μάχες στους δρόμους της Πολτάβα, χρησίμευσε ως υλικό για τον Tvardovsky για να δημιουργήσει μια σύντομη νουβέλα, "The Tankman's Tale". Ο ποιητής όχι μόνο επανέφερε όσα άκουσε από τον Ταγματάρχη Arkhipov, αλλά ένιωσε επίσης σαν συμμετέχων στο γεγονός που περιγράφεται και ανέλαβε μέρος της ενοχής του λυρικού ήρωα που ξέχασε να ρωτήσει το όνομα του αγοριού., από την άλλη, στην τελευταία γραμμή, έρχεται αυτό το μετανοημένο αίσθημα ενοχής, που είναι χαρακτηριστικό όλων των ευσυνείδητων ανθρώπων. Επαναλαμβάνοντας το σωματίδιο «ακόμα» τρεις φορές, εκφράζοντας αμφιβολίες, φέρνει στην επιφάνεια ένα πολύ κρυφό αίσθημα πόνου που δεν υποχωρεί με τον καιρό. "Εγώ" - ζωντανός και "άλλοι" - νεκρός - αυτή είναι η κύρια σύγκρουση του ποιήματος, η οποία δεν επιλύθηκε ποτέ στο φινάλε. Η έλλειψη σημαίνει επίσης ότι ο εσωτερικός μονόλογος δεν έχει σταματήσει, ότι περισσότερες από μία φορές ο λυρικός ήρωας θα κάνει αυτή την οδυνηρή συνομιλία με τον εαυτό του. Το ποίημα διακρίνεται από τη λεξιλογική απλότητα και την απουσία οπτικών εφέ.

Το ποίημα "Βασίλι Τέρκιν" ως προς το είδος είναι μια ελεύθερη χρονική αφήγηση ("Ένα βιβλίο για έναν μαχητή, χωρίς αρχή, χωρίς τέλος..."), που καλύπτει ολόκληρη την ιστορία του πολέμου - από την τραγική υποχώρηση μέχρι τη Νίκη. Τα κεφάλαια του ποιήματος σχετίζονται με διάφορα γεγονότα του πολέμου: «Σε στάση», «Πριν από τη μάχη», «Διάβαση», «Ακορντεόν», «Στην επίθεση», «Στον Δνείπερο».

Το ποίημα βασίζεται στην εικόνα του κύριου χαρακτήρα - του ιδιωτικού Vasily Terkin. Δεν έχει πραγματικό πρωτότυπο. Αυτή είναι μια συλλογική εικόνα που συνδυάζει τα τυπικά χαρακτηριστικά της πνευματικής εμφάνισης και του χαρακτήρα ενός απλού Ρώσου στρατιώτη.

Terkin - ποιος είναι αυτός;

Ας είμαστε ειλικρινείς:

Μόνο ένας τύπος ο ίδιος

Είναι συνηθισμένος.

Ωστόσο, ο τύπος δεν έχει σημασία πού,

Ένας τέτοιος τύπος

Κάθε εταιρεία έχει πάντα

Και σε κάθε διμοιρία.

Η εικόνα του Terkin έχει λαογραφικές ρίζες, είναι "ένας ήρωας, μια σοφία στους ώμους", "ένας χαρούμενος άνθρωπος", "ένας έμπειρος άνθρωπος". Πίσω από την ψευδαίσθηση της απλότητας, της αλαζονείας και της κακίας κρύβεται η ηθική ευαισθησία και η αίσθηση του υιικού καθήκοντος προς την Πατρίδα, η ικανότητα να επιτύχεις ένα κατόρθωμα ανά πάσα στιγμή χωρίς φράσεις ή πόζες.

Το κατόρθωμα ενός στρατιώτη στον πόλεμο παρουσιάζεται από τον Tvardovsky ως καθημερινή και σκληρή στρατιωτική εργασία και μάχη, και μετακίνηση σε νέες θέσεις και διανυκτέρευση σε ένα χαράκωμα ή ακριβώς στο έδαφος, «προστατεύοντας από τον μαύρο θάνατο μόνο με την πλάτη του. ..”. Και ο ήρωας που καταφέρνει αυτό το κατόρθωμα είναι ένας συνηθισμένος, απλός στρατιώτης:

Ένας άνθρωπος απλής καταγωγής,

Ότι στη μάχη δεν είναι ξένος στον κίνδυνο...

Άλλοτε σοβαρά, άλλοτε αστεία,

Έρχεται - άγιος και αμαρτωλός...

Στην εικόνα του Terkin, ο Tvardovsky απεικονίζει τα καλύτερα χαρακτηριστικά του ρωσικού χαρακτήρα - θάρρος, επιμονή, επινοητικότητα, αισιοδοξία και μεγάλη αφοσίωση στην πατρίδα του.

Γυμνάσιο Novogeorgievskaya

ΠΕΡΙΛΗΨΗ

"Το στρατιωτικό θέμα στους στίχους του A.Tvardovsky"

ολοκληρώθηκε το:

Μαθητής της 11ης τάξης

Μουμίνοφ Ρ.

Τετραγωνισμένος:

Χωριό Novogeorgievsk - 2004

  1. Εισαγωγή……………………………………………………… 3
  2. Κατανόηση και περιγραφή του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου στα έργα του A.Tvardovsky……………………5
  3. Βιογραφικά στοιχεία…………………………………..5
  4. Το θέμα του πολέμου στα ποιητικά έργα του A.Tvardovsky…………………………………………………7
  5. "Βασίλι Τέρκιν" - ένα ποίημα για έναν στρατιώτη……………………………13
  6. Συμπέρασμα…………………………………………………….14
  7. Κατάλογος χρησιμοποιημένης βιβλιογραφίας……………………………17

Δεν υπάρχει λέξη πιο σκληρή από τον πόλεμο.
Δεν υπάρχει λέξη πιο θλιβερή από τον πόλεμο.
Δεν υπάρχει λέξη πιο ιερή από τον πόλεμο
Στη μελαγχολία και τη δόξα αυτών των χρόνων.
Και στα χείλη μας υπάρχει κάτι άλλο
Δεν μπορεί να είναι ακόμα και όχι.Α. T. Tvardovsky

Ι. Σε κάθε ταραγμένη εποχή στη Ρωσία, ποιητές και συγγραφείς αντιδρούσαν με ευαισθησία στις κακουχίες των ιστορικών χρόνων. Έτσι ο Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος δεν μπορούσε να μην ξεσηκωθεί δημιουργικούς ανθρώπους. Συμπάθησαν με τους υπερασπιστές της Πατρίδας, προσπαθώντας να τους εμπνεύσουν σε νέα κατορθώματα και τραγούδησαν ήρωες. Ο πόλεμος άφησε ένα σημαντικό στρώμα στρατιωτικών δοκιμίων, σκίτσων και εκθέσεων, δηλαδή την περίοδο αυτή άνθισε το δημοσιογραφικό είδος. Αλλά και η ποίηση έπαιζε σημαντικό ρόλο σε κάθε καιρό πολέμου, αφού η ποίηση μπορούσε να συντονίσει έναν στρατιώτη και να του ανεβάσει το ηθικό. Συγγραφείς και ποιητές ήταν παρόντες στο μέτωπο, ώστε να έχουν την πιο ζωντανή εντύπωση από τη στρατιωτική ζωή των ανθρώπων. Πρέπει να ειπωθεί ότι οι παραδόσεις της περιγραφής των στρατιωτικών ενεργειών στους Ρώσους κλασικούς ήταν αρκετά ισχυρές. Πολλοί συγγραφείς προσπάθησαν να κατανοήσουν τον πόλεμο ως κοινωνικό και παγκόσμιο φαινόμενο. Φυσικά, το πρώτο πράγμα που έρχεται στο μυαλό με αυτή την ευκαιρία είναι οι εκτενείς προβληματισμοί του Τολστόι στις σελίδες του «Πόλεμος και Ειρήνη» και « Ιστορίες της Σεβαστούπολης" Ο συγγραφέας σημείωσε την απανθρωπιά αυτού του φαινομένου στο σύνολό του, αλλά επεσήμανε τη δικαιοσύνη του Πατριωτικού Πολέμου.

«Κάθε σοβιετικός συγγραφέας είναι έτοιμος να αφιερώσει όλη του τη δύναμη, όλη την εμπειρία και το ταλέντο του, όλο το αίμα του, αν χρειαστεί, στην υπόθεση του πολέμου του ιερού λαού ενάντια στους εχθρούς της Πατρίδας μας!» Αυτά τα λόγια ειπώθηκαν σε συγκέντρωση την πρώτη μέρα του πολέμου και δικαιώθηκαν με πράξεις και ζωή.

Ο Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος είναι μια δύσκολη δοκιμασία που έπεσε στον ρωσικό λαό. Η λογοτεχνία εκείνης της εποχής δεν θα μπορούσε να μείνει μακριά από αυτό το γεγονός.

Ο συνολικός αριθμός των συγγραφέων πρώτης γραμμής έχει ξεπεράσει τις δύο χιλιάδες. Είναι αδύνατο να βρεθεί κάποια ιστορική αναλογία με μια τόσο μαζική συμμετοχή συγγραφέων στο άμεσο λογοτεχνικό έργο μάχης που ξεκίνησαν οι σοβιετικοί λεκτρογράφοι στις ημέρες του αγώνα κατά του χιτλερισμού.

Πάνω από τριακόσιοι συγγραφείς δεν επέστρεψαν από τα πεδία των μαχών, ανάμεσά τους ο Ε. Πετρόφ, ο Γιού Κρίμοφ, ο Α. Γκαϊντάρ, ο Β. Στάβσκι, ο Μ. Τζαλίλ... Ο φασισμός έβαλε χέρι και στο μέλλον της σοβιετικής λογοτεχνίας, αρπάζοντας δεκάδες. νέων συγγραφέων από τις τάξεις της, ταλαντούχους, λαμπρούς ανθρώπους Β. Κουμπάνεφ, Μ. Κουλτσίτσκι, Ν. Μαγιόροφ, Γ. Σουβόροφ, Π. Κόγκαν, Ν. Οτράντα, Β. Σούλτσεφ και πολλοί άλλοι.

Και, αυτό που είναι ιδιαίτερα σημαντικό, ο Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος, παρά τις αμέτρητες θυσίες, έγινε Σοβιετικός λαόςσχολείο πνευματικής και ηθικής ανάπτυξης. Ο Πατριωτικός Πόλεμος έφερε στην κορυφή όλα τα πραγματικά όμορφα πράγματα που ανατράφηκαν στους Σοβιετικούς ανθρώπους.

Η σημασία και η αποτελεσματικότητα των λόγων των συγγραφέων κατά τη διάρκεια του πολέμου αποδεικνύεται επίσης από το γεγονός ότι τα έργα πεζογραφίας, ποίησης και δράματος κατέλαβαν εξέχουσα θέση στις εφημερίδες. Μαζί με πρωτογενές πολιτικό υλικό, αναφορές από το Sovinformburo και άλλα μηνύματα εθνικής σημασίας, στις σελίδες των Pravda, Izvestia, Red Star, Red Fleet, Komsomolskaya Pravda«Βλέπουμε όχι μόνο τραγούδια, ποιήματα, δημοσιογραφικά άρθρα, αλλά και ιστορίες, παραμύθια, ποιήματα, θεατρικά έργα.

Εκείνες τις μέρες, ο M. Sholokhov, και
A. Fadeev. A. Platonov, K. Simonov, B. Gorbatov, V. Grossman,
B. Polevoy, E. Petrov, L. Sobolev. P. Pavlenko, I. Ehrenburg, S. Mikhalkov, A. Zharov, A. Kalinin και πολλοί άλλοι. Η λογοτεχνία είχε ανοιχτά προπαγανδιστικό χαρακτήρα, δίνοντας «στον λαό μια τερατώδη κατηγορία μίσους προς τον εχθρό».

Στους στίχους του Tvardovsky στρατιωτικό θέμακαταλαμβάνει μια από τις κύριες θέσεις. Όπως ήδη αναφέρθηκε, πολλοί ποιητές θέλησαν να δείξουν τη στάση τους και τη στάση του κόσμου απέναντι στη συνεχιζόμενη τραγωδία. Ο Tvardovsky δεν αποτέλεσε εξαίρεση γενικός κανόνας. Έγραψε ένα σύντομο ποίημα που αποκαλύπτει πλήρως τις σκέψεις του συγγραφέα για ένα φαινόμενο όπως ο πόλεμος:

Δεν υπάρχει λέξη πιο σκληρή από τον πόλεμο.
Δεν υπάρχει λέξη πιο θλιβερή από τον πόλεμο.
Δεν υπάρχει λέξη πιο ιερή από τον πόλεμο
Στη μελαγχολία και τη δόξα αυτών των χρόνων.

II. Ο Alexander Trifonovich Tvardovsky γεννήθηκε στις 8 Ιουνίου (21 n.s.) στο χωριό Zagorye, στην επαρχία Smolensk, στην οικογένεια ενός σιδηρουργού, ενός εγγράμματου και μάλιστα πολυδιαβασμένου ανθρώπου, στο σπίτι του οποίου τα βιβλία δεν ήταν ασυνήθιστα. Η πρώτη γνωριμία με τον Πούσκιν, τον Γκόγκολ, τον Λέρμοντοφ, τον Νεκράσοφ έγινε στο σπίτι, όταν αυτά τα βιβλία διαβάζονταν δυνατά τα βράδια του χειμώνα. Άρχισε να γράφει ποίηση πολύ νωρίς. Σπούδασε σε αγροτικό σχολείο. Στα δεκατέσσερα μελλοντικός ποιητήςάρχισε να στέλνει μικρές σημειώσεις στις εφημερίδες του Σμολένσκ, μερικές από αυτές δημοσιεύτηκαν. Τότε τόλμησε να στείλει ποίηση. Ο Ισακόφσκι, ο οποίος εργαζόταν στο εκδοτικό γραφείο της εφημερίδας Rabochiy Put, δέχτηκε τον νεαρό ποιητή, τον βοήθησε όχι μόνο να εκδοθεί, αλλά και να εξελιχθεί ως ποιητής και τον επηρέασε με την ποίησή του.

Αφού αποφοίτησε από ένα αγροτικό σχολείο, ο νεαρός ποιητής ήρθε στο Σμολένσκ, αλλά δεν μπορούσε να βρει δουλειά όχι μόνο για σπουδές, αλλά και για εργασία, επειδή δεν είχε καμία ειδικότητα. Έπρεπε να υπάρχω «με ένα ασήμαντο λογοτεχνικό εισόδημα και να χτυπάω τις πόρτες των συντακτικών γραφείων». Όταν ο Svetlov δημοσίευσε τα ποιήματα του Tvardovsky στο περιοδικό της Μόσχας "October", ήρθε στη Μόσχα, αλλά "αποδείχτηκε περίπου το ίδιο με το Smolensk".

Το χειμώνα του 1930 επέστρεψε ξανά στο Σμολένσκ, όπου πέρασε έξι χρόνια. «Σε αυτά τα χρόνια οφείλω την ποιητική μου γέννηση», είπε αργότερα ο Tvardovsky. Εκείνη την περίοδο, εισήλθε στο Παιδαγωγικό Ινστιτούτο, αλλά άφησε το τρίτο έτος και ολοκλήρωσε τις σπουδές του στο Ινστιτούτο Ιστορίας, Φιλοσοφίας και Λογοτεχνίας της Μόσχας (MIFLI), όπου εισήλθε το φθινόπωρο του 1936.

Τα έργα του Tvardovsky εκδόθηκαν το 1931-1933, αλλά ο ίδιος πίστευε ότι μόνο με το ποίημα για την κολεκτιβοποίηση "The Country of Ant" (1936) ξεκίνησε ως συγγραφέας. Το ποίημα γνώρισε επιτυχία μεταξύ αναγνωστών και κριτικών. Η δημοσίευση αυτού του βιβλίου άλλαξε τη ζωή του ποιητή: μετακόμισε στη Μόσχα, αποφοίτησε από το MIFLI το 1939 και δημοσίευσε ένα βιβλίο με ποιήματα, το "Rural Chronicle".

Κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου, δημιουργήθηκε το ποίημα "Βασίλι Τέρκιν" (1941-45), μια ζωντανή ενσάρκωση του ρωσικού χαρακτήρα και του εθνικού πατριωτικού συναισθήματος. Σύμφωνα με τον Tvardovsky, «Ο Terkin ήταν... οι στίχοι μου, η δημοσιογραφία μου, ένα τραγούδι και μια διδασκαλία, ένα ανέκδοτο και ένα ρητό, μια ειλικρινής συζήτηση και μια παρατήρηση στην περίσταση».

Σχεδόν ταυτόχρονα με το «Terkin» και τα ποιήματα του «Front-line Chronicle», ο ποιητής ξεκίνησε το ποίημα «House by the Road» (1946), που ολοκληρώθηκε μετά τον πόλεμο.

Το 1950-60 γράφτηκε το ποίημα «Πέρα από την απόσταση» και το 1967-1969 γράφτηκε το ποίημα «Με το δικαίωμα της μνήμης», που λέει την αλήθεια για την τύχη του πατέρα του ποιητή, που έπεσε θύμα κολεκτιβοποίησης, απαγορεύτηκε. με λογοκρισία, που δημοσιεύτηκε μόλις το 1987.

Μαζί με την ποίηση, ο Tvardovsky έγραφε πάντα πεζογραφία. Το 1947 κυκλοφόρησε ένα βιβλίο για τον προηγούμενο πόλεμο με τον γενικό τίτλο «Πατρίδα και Ξένη Γη».

Εμφανίστηκε επίσης ως βαθύς, διορατικός κριτικός: τα βιβλία «Άρθρα και σημειώσεις για τη λογοτεχνία» (1961), «Η ποίηση του Μιχαήλ Ισακόφσκι» (1969), άρθρα για το έργο των S. Marshak, I. Bunin (1965) .

Για πολλά χρόνια ο Tvardovsky ήταν ο αρχισυντάκτης του περιοδικού " Νέος κόσμος», υπερασπιζόμενος με θάρρος το δικαίωμα έκδοσης κάθε ταλαντούχου έργου που ερχόταν στη σύνταξη. Η βοήθεια και η υποστήριξή του επηρέασαν δημιουργικές βιογραφίεςσυγγραφείς όπως οι Abramov, Bykov, Aitmatov, Zalygin, Troepolsky, Molsaev, Solzhenitsyn και άλλοι.

Το 1939, ο ποιητής κλήθηκε στον Κόκκινο Στρατό και συμμετείχε στην απελευθέρωση της Δυτικής Λευκορωσίας. Με το ξέσπασμα του πολέμου με τη Φινλανδία, ήδη στο βαθμό του αξιωματικού, ήταν στη θέση του ειδικού ανταποκριτή στρατιωτικής εφημερίδας.

Τον Ιούνιο του 1941, ο Alexander Tvardovsky άρχισε να εργάζεται στο γραφείο σύνταξης της εφημερίδας του Νοτιοδυτικού Μετώπου "Κόκκινος Στρατός". Γράφει ποιήματα, δοκίμια, φειλέτες, άρθρα, τραγούδια, νότες. Δυστυχώς, το σημειωματάριο με τις σημειώσεις του Tvardovsky για τους πρώτους μήνες εργασίας εξαφανίστηκε. Όμως παρέμειναν γραμμές που κατέγραψαν τις πρώτες μέρες του πολέμου, την πιο τρομερή και θλιβερή περίοδο του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου.

Ήταν μεγάλη θλίψη
Πώς περιπλανηθήκαμε ανατολικά.
Περπατούσαν αδύνατοι, περπατούσαν ξυπόλητοι
Σε άγνωστες χώρες,

I. Εισαγωγή………………………………………………………………………………………………………………………

II. Κατανόηση και περιγραφή του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου στα έργα του A.Tvardovsky……………………5

1. Βιογραφικά στοιχεία……………………………………..5

2. Το θέμα του πολέμου στα ποιητικά έργα του A.Tvardovsky………………………………………………7

3. «Βασίλι Τέρκιν» - ένα ποίημα για έναν στρατιώτη……………………………13

III. Συμπέρασμα…………………………………………………….14

IV. Κατάλογος χρησιμοποιημένης βιβλιογραφίας……………………………17

Ι. Σε κάθε ταραγμένη εποχή στη Ρωσία, ποιητές και συγγραφείς αντιδρούσαν με ευαισθησία στις κακουχίες των ιστορικών χρόνων. Ομοίως, ο Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος δεν θα μπορούσε παρά να ξεσηκώσει δημιουργικούς ανθρώπους. Συμπάθησαν με τους υπερασπιστές της Πατρίδας, προσπαθώντας να τους εμπνεύσουν σε νέα κατορθώματα και τραγούδησαν ήρωες. Ο πόλεμος άφησε ένα σημαντικό στρώμα στρατιωτικών δοκιμίων, σκίτσων και εκθέσεων, δηλαδή την περίοδο αυτή άνθισε το δημοσιογραφικό είδος. Αλλά και η ποίηση έπαιζε σημαντικό ρόλο σε κάθε καιρό πολέμου, αφού η ποίηση μπορούσε να συντονίσει έναν στρατιώτη και να του ανεβάσει το ηθικό. Συγγραφείς και ποιητές ήταν παρόντες στο μέτωπο, ώστε να έχουν την πιο ζωντανή εντύπωση από τη στρατιωτική ζωή των ανθρώπων. Πρέπει να ειπωθεί ότι οι παραδόσεις της περιγραφής των στρατιωτικών ενεργειών στους Ρώσους κλασικούς ήταν αρκετά ισχυρές. Πολλοί συγγραφείς προσπάθησαν να κατανοήσουν τον πόλεμο ως κοινωνικό και παγκόσμιο φαινόμενο. Φυσικά, το πρώτο πράγμα που έρχεται στο μυαλό σε αυτή την περίπτωση είναι οι εκτενείς σκέψεις του Τολστόι στις σελίδες του War and Peace και των Sevastopol Stories. Ο συγγραφέας σημείωσε την απανθρωπιά αυτού του φαινομένου στο σύνολό του, αλλά επεσήμανε τη δικαιοσύνη του Πατριωτικού Πολέμου.

«Κάθε σοβιετικός συγγραφέας είναι έτοιμος να αφιερώσει όλη του τη δύναμη, όλη την εμπειρία και το ταλέντο του, όλο το αίμα του, αν χρειαστεί, στην υπόθεση του πολέμου του ιερού λαού ενάντια στους εχθρούς της Πατρίδας μας!» - αυτά τα λόγια ειπώθηκαν σε συγκέντρωση την πρώτη μέρα του πολέμου και δικαιώθηκαν με πράξεις και ζωή.

Ο Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος ήταν μια δύσκολη δοκιμασία που έπεσε στον ρωσικό λαό. Η λογοτεχνία εκείνης της εποχής δεν θα μπορούσε να μείνει μακριά από αυτό το γεγονός.

Ο συνολικός αριθμός των συγγραφέων πρώτης γραμμής έχει ξεπεράσει τις δύο χιλιάδες. Είναι αδύνατο να βρεθεί κάποια ιστορική αναλογία με μια τόσο μαζική συμμετοχή συγγραφέων στο άμεσο λογοτεχνικό έργο μάχης που ξεκίνησαν οι σοβιετικοί λεκτρογράφοι στις ημέρες του αγώνα κατά του χιτλερισμού.

Πάνω από τριακόσιοι συγγραφείς δεν επέστρεψαν από τα πεδία των μαχών, ανάμεσά τους ο Ε. Πετρόφ, ο Γιού Κρίμοφ, ο Α. Γκαϊντάρ, ο Β. Στάβσκι, ο Μ. Τζαλίλ... Ο φασισμός έβαλε χέρι και στο μέλλον της σοβιετικής λογοτεχνίας, αρπάζοντας δεκάδες. νέων συγγραφέων και ανθρώπων από τις τάξεις της ταλαντούχους, λαμπερούς - Β. Κουμπάνεφ, Μ. Κουλτσιτσί, Ν. Μαγιόροφ, Γ. Σουβόροφ, Π. Κόγκαν, Ν. Οτράντα, Β. Σούλτσεφ και πολλοί άλλοι.

Και, αυτό που είναι ιδιαίτερα σημαντικό, ο Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος, παρά τις αμέτρητες θυσίες, έγινε σχολείο πνευματικής και ηθικής ανάπτυξης για τον σοβιετικό λαό. Ο Πατριωτικός Πόλεμος έφερε στην κορυφή όλα τα πραγματικά όμορφα πράγματα που ανατράφηκαν στους Σοβιετικούς ανθρώπους.

Η σημασία και η αποτελεσματικότητα των λόγων των συγγραφέων κατά τη διάρκεια του πολέμου αποδεικνύεται επίσης από το γεγονός ότι τα έργα πεζογραφίας, ποίησης και δράματος κατέλαβαν εξέχουσα θέση στις εφημερίδες. Μαζί με πρωτογενές πολιτικό υλικό, αναφορές από το Sovinformburo και άλλα μηνύματα εθνικής σημασίας, στις σελίδες των Pravda, Izvestia, Red Star, Red Fleet, Komsomolskaya Pravda βλέπουμε όχι μόνο τραγούδια, ποιήματα, δημοσιογραφικά άρθρα, αλλά και ιστορίες, νουβέλες, ποιήματα, θεατρικά έργα.

Εκείνες τις μέρες, ο M. Sholokhov, και
A. Fadeev. A. Platonov, K. Simonov, B. Gorbatov, V. Grossman,
B. Polevoy, E. Petrov, L. Sobolev. P. Pavlenko, I. Ehrenburg, S. Mikhalkov, A. Zharov, A. Kalinin και πολλοί άλλοι. Η λογοτεχνία είχε ανοιχτά προπαγανδιστικό χαρακτήρα, δίνοντας «στον λαό μια τερατώδη κατηγορία μίσους προς τον εχθρό».

Στους στίχους του Tvardovsky, τα στρατιωτικά θέματα καταλαμβάνουν μια από τις κύριες θέσεις. Όπως ήδη αναφέρθηκε, πολλοί ποιητές θέλησαν να δείξουν τη στάση τους και τη στάση του κόσμου απέναντι στη συνεχιζόμενη τραγωδία. Ο Tvardovsky δεν αποτελούσε εξαίρεση στον γενικό κανόνα. Έγραψε ένα σύντομο ποίημα που αποκαλύπτει πλήρως τις σκέψεις του συγγραφέα για ένα φαινόμενο όπως ο πόλεμος:

Πόλεμος - δεν υπάρχει πιο σκληρή λέξη.
Πόλεμος - δεν υπάρχει πιο θλιβερή λέξη.
Πόλεμος - δεν υπάρχει πιο ιερή λέξη
Στη μελαγχολία και τη δόξα αυτών των χρόνων.

II. Ο Alexander Trifonovich Tvardovsky γεννήθηκε στις 8 Ιουνίου (21 n.s.) στο χωριό Zagorye, στην επαρχία Smolensk, στην οικογένεια ενός σιδηρουργού, ενός εγγράμματου και μάλιστα πολυδιαβασμένου ανθρώπου, στο σπίτι του οποίου τα βιβλία δεν ήταν ασυνήθιστα. Η πρώτη γνωριμία με τον Πούσκιν, τον Γκόγκολ, τον Λέρμοντοφ, τον Νεκράσοφ έγινε στο σπίτι, όταν αυτά τα βιβλία διαβάζονταν δυνατά τα βράδια του χειμώνα. Άρχισε να γράφει ποίηση πολύ νωρίς. Σπούδασε σε αγροτικό σχολείο. Σε ηλικία δεκατεσσάρων ετών, ο μελλοντικός ποιητής άρχισε να στέλνει μικρές σημειώσεις στις εφημερίδες του Σμολένσκ, μερικές από τις οποίες δημοσιεύτηκαν. Τότε τόλμησε να στείλει ποίηση. Ο Ισακόφσκι, ο οποίος εργαζόταν στο εκδοτικό γραφείο της εφημερίδας Rabochiy Put, δέχτηκε τον νεαρό ποιητή, τον βοήθησε όχι μόνο να εκδοθεί, αλλά και να εξελιχθεί ως ποιητής και τον επηρέασε με την ποίησή του.

Αφού αποφοίτησε από ένα αγροτικό σχολείο, ο νεαρός ποιητής ήρθε στο Σμολένσκ, αλλά δεν μπορούσε να βρει δουλειά όχι μόνο για σπουδές, αλλά και για εργασία, επειδή δεν είχε καμία ειδικότητα. Έπρεπε να υπάρχω «με ένα ασήμαντο λογοτεχνικό εισόδημα και να χτυπάω τις πόρτες των συντακτικών γραφείων». Όταν ο Svetlov δημοσίευσε τα ποιήματα του Tvardovsky στο περιοδικό της Μόσχας "October", ήρθε στη Μόσχα, αλλά "αποδείχτηκε περίπου το ίδιο με το Smolensk".

Το χειμώνα του 1930 επέστρεψε ξανά στο Σμολένσκ, όπου πέρασε έξι χρόνια. «Σε αυτά τα χρόνια οφείλω την ποιητική μου γέννηση», είπε αργότερα ο Tvardovsky. Εκείνη την περίοδο, εισήλθε στο Παιδαγωγικό Ινστιτούτο, αλλά άφησε το τρίτο έτος και ολοκλήρωσε τις σπουδές του στο Ινστιτούτο Ιστορίας, Φιλοσοφίας και Λογοτεχνίας της Μόσχας (MIFLI), όπου εισήλθε το φθινόπωρο του 1936.

Τα έργα του Tvardovsky δημοσιεύτηκαν το 1931 - 1933, αλλά ο ίδιος πίστευε ότι μόνο με το ποίημα για την κολεκτιβοποίηση "The Country of Ant" (1936) ξεκίνησε ως συγγραφέας. Το ποίημα γνώρισε επιτυχία μεταξύ αναγνωστών και κριτικών. Η δημοσίευση αυτού του βιβλίου άλλαξε τη ζωή του ποιητή: μετακόμισε στη Μόσχα, αποφοίτησε από το MIFLI το 1939 και δημοσίευσε ένα βιβλίο με ποιήματα, το "Rural Chronicle".

Κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου, δημιουργήθηκε το ποίημα "Vasily Terkin" (1941 - 45) - μια ζωντανή ενσάρκωση του ρωσικού χαρακτήρα και του εθνικού πατριωτικού συναισθήματος. Σύμφωνα με τον Tvardovsky, «Ο Terkin ήταν... οι στίχοι μου, η δημοσιογραφία μου, ένα τραγούδι και μια διδασκαλία, ένα ανέκδοτο και ένα ρητό, μια ειλικρινής συζήτηση και μια παρατήρηση στην περίσταση».

Σχεδόν ταυτόχρονα με το «Terkin» και τα ποιήματα του «Front-line Chronicle», ο ποιητής ξεκίνησε το ποίημα «House by the Road» (1946), που ολοκληρώθηκε μετά τον πόλεμο.

Το 1950 - 60 γράφτηκε το ποίημα «Πέρα από την απόσταση είναι απόσταση» και το 1967 - 1969 - το ποίημα «Με το δικαίωμα της μνήμης», που λέει την αλήθεια για την τύχη του πατέρα του ποιητή, που έπεσε θύμα κολεκτιβοποίησης. απαγορεύτηκε με λογοκρισία, που δημοσιεύτηκε μόλις το 1987.

Μαζί με την ποίηση, ο Tvardovsky έγραφε πάντα πεζογραφία. Το 1947 κυκλοφόρησε ένα βιβλίο για τον προηγούμενο πόλεμο με τον γενικό τίτλο «Πατρίδα και Ξένη Γη».

Εμφανίστηκε επίσης ως βαθύς, διορατικός κριτικός: τα βιβλία «Άρθρα και σημειώσεις για τη λογοτεχνία» (1961), «Η ποίηση του Μιχαήλ Ισακόφσκι» (1969), άρθρα για το έργο των S. Marshak, I. Bunin (1965) .

Για πολλά χρόνια, ο Tvardovsky ήταν ο αρχισυντάκτης του περιοδικού New World, υπερασπιζόμενος με θάρρος το δικαίωμα να δημοσιεύει κάθε ταλαντούχο έργο που ερχόταν στο εκδοτικό γραφείο. Η βοήθεια και η υποστήριξή του αντικατοπτρίστηκαν στις δημιουργικές βιογραφίες συγγραφέων όπως ο Abramov, ο Bykov, ο Aitmatov, ο Zalygin, ο Troepolsky, ο Molsaev, ο Solzhenitsyn και άλλοι.

Το 1939, ο ποιητής κλήθηκε στον Κόκκινο Στρατό και συμμετείχε στην απελευθέρωση της Δυτικής Λευκορωσίας. Με το ξέσπασμα του πολέμου με τη Φινλανδία, ήδη στο βαθμό του αξιωματικού, ήταν στη θέση του ειδικού ανταποκριτή στρατιωτικής εφημερίδας.

Τον Ιούνιο του 1941, ο Alexander Tvardovsky άρχισε να εργάζεται στο γραφείο σύνταξης της εφημερίδας του Νοτιοδυτικού Μετώπου "Κόκκινος Στρατός". Γράφει ποιήματα, δοκίμια, φειλέτες, άρθρα, τραγούδια, νότες. Δυστυχώς, το σημειωματάριο με τις σημειώσεις του Tvardovsky για τους πρώτους μήνες εργασίας εξαφανίστηκε. Αλλά παρέμειναν γραμμές που κατέγραψαν τις πρώτες ημέρες του πολέμου - την πιο τρομερή και θλιβερή περίοδο του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου.

Ήταν μεγάλη θλίψη
Πώς περιπλανηθήκαμε ανατολικά.
Περπατούσαν αδύνατοι, περπατούσαν ξυπόλητοι
Σε άγνωστες χώρες,
Τι είναι, πού είναι, Ρωσία,
Ποια είναι η γραμμή σας;

Πολλοί άνθρωποι εκτός από τον Tvardovsky μίλησαν για την ιερότητα του Πατριωτικού Πολέμου. Τι σημαίνει όμως (αγιότητα) για τον λαό; Γεγονός είναι ότι οι άνθρωποι είχαν επίγνωση του μεγάλου χρέους τους προς τις επόμενες γενιές και ένιωθαν ότι συμμετείχαν σε αυτό ιστορική διαδικασία, που συνέβαινε εκείνη την περίοδο στη Ρωσία, και προσπάθησε να το μετατρέψει προς όφελος της χώρας του.

Κάθε άνθρωπος, αγωνιζόμενος για την ελευθερία της πατρίδας του, αγωνίστηκε και για εκείνο το μικρό κομμάτι γης στο οποίο μεγάλωσε ο ίδιος. Στους στίχους του Tvardovsky υπάρχει μια εικόνα της μικρής πατρίδας του, της «εγγενούς πλευράς» - της περιοχής Σμολένσκ, η οποία καταλήφθηκε από τον εχθρό:

Φύσηξε ο άνεμος ή κάτι τέτοιο
Από εκείνα τα θλιβερά χωράφια, -
Τι της φταίει, όπως το σκέφτομαι,
Στο πλευρό μου!

Το γενικό άγχος προκαλεί συγκεκριμένα θέματα και εκκλήσεις, για παράδειγμα, ο Tvardovsky έχει ένα ποίημα «Στους Παρτιζάνους της Περιφέρειας Σμολένσκ», το οποίο ζητά την τιμωρία του τρομερού εχθρού που έχει έρθει. Ο ποιητής ανεβάζει το ηθικό των στρατιωτών, δηλώνοντας: «Όχι, ο εχθρός σας δεν θα καυχηθεί για πίσω σιωπή!» Δεν υπάρχουν συγκεκριμένες εικόνες κομματικών στα ποιήματα. Ο ποιητής είναι πεπεισμένος ότι η νίκη είναι κοντά, όπως λέει στο φινάλε. Αλλά δεν είναι μόνο οι παρτιζάνοι που θα φέρουν τη νίκη στη Ρωσία. Στους στίχους του Tvardovsky υπάρχει μια εικόνα ενός τανκ, που σημαίνει πολύ περισσότερα για τον ποιητή από ένα απλό όχημα με ιχνηλάτες. Είναι γνωστό το ποίημά του που λέγεται «Tank»:

Και, σαν την πρώτη διαδρομή
Ανοίγοντας πίσω σου,
Επενδυμένο και ντυμένο με ατσάλι,
Το τανκ μπαίνει στη μάχη με το αρχικό.

Σε αυτές τις γραμμές μπορείτε να ακούσετε μερικά επικά μοτίβα: οι ήρωες στη Ρωσία είχαν επίσης τόσο τεράστια δύναμη που μπορούσαν να χαράξουν την «πρώτη διαδρομή» με ένα δάχτυλο, και οι λέξεις «ντυμένος» και «ντυμένος» υποδηλώνουν επίσης ξεκάθαρα την ομοιότητα των δεξαμενή με τον ήρωα. Έτσι, το τανκ είναι σύμβολο της επικείμενης νίκης της Ρωσίας στον πόλεμο.

Κι όμως, δεν αποτελούν όλοι οι πολεμικοί στίχοι του Tvardovsky από γενικευμένες εικόνες και μακροσκελείς στοχασμούς. Ο ποιητής έγραψε επίσης πολλά σκίτσα πρώτης γραμμής στα οποία συγκεκριμένα άτομα μιλούν για τη στρατιωτική τους ζωή. Τέτοια ποιήματα περιλαμβάνουν, για παράδειγμα, το "The Tankman's Tale". Στο κέντρο αυτού του ποιήματος βρίσκεται η φιγούρα ενός αγοριού που βοήθησε στην ανακάλυψη του καμουφλαρισμένου πληρώματος πυροβολικού του εχθρού. Αυτό το έργο μιλάει για την παιδική ηλικία στο μέτωπο και, κυρίως, τονίζει την ανάγκη συμμετοχής όλων στη στρατιωτική καθημερινότητα της χώρας. Η ακόλουθη εικόνα εμφανίζεται στο μάτι του αναγνώστη:

Λοιπόν, δεν περιμένει αγώνας. -
Μπες εδώ φίλε! –
Το αγόρι στέκεται - νάρκες, σφαίρες σφυρίζουν,
Και μόνο το πουκάμισο με φούσκα...

Αυτή η εικόνα είναι αποτυπωμένη στη μνήμη του δεξαμενόπλοιου για πάντα, και παρόλο που δεν γνωρίζει το όνομα του αγοριού, είναι σίγουρος ότι θα τον αναγνωρίσει ανάμεσα σε χιλιάδες πρόσωπα. Ο ποιητής τονίζει την ενότητα των ανθρώπων - όλοι θυμούνται καλά τον σύντροφό τους, με τον οποίο πολέμησαν μαζί ενάντια σε έναν κοινό εχθρό. Και, μάλιστα, όλοι οι ίδιοι οι άνθρωποι θέλουν να βοηθήσουν τους στρατιώτες στον καθημερινό πόλεμο. Τα παραπάνω μπορούν να χαρακτηριστούν ως εξής: ισχυρή σύνδεση μεταξύ εμπρός και πίσω. Στην πραγματικότητα, αυτό το θέμα διατρέχει όλους τους πολεμικούς στίχους του ποιητή σαν κόκκινη κλωστή. Ανάμεσα στα ποιήματά του υπάρχει μια έκκληση σε μια μακρινή νύφη («Τραγούδι»), ένα μήνυμα στην Ουκρανία με τη «χρυσή γη» της και αναμνήσεις από ένα «εύθραυστο πουλάρι», μια χιουμοριστική ιστορία από τα λόγια μιας ηλικιωμένης γυναίκας για έναν κόκορα που δεν δόθηκε στα χέρια του εχθρού.
Ο πόλεμος τελείωσε, αλλά παρόλα αυτά, οι πολεμικοί στίχοι του Tvardovsky βρήκαν τη συνέχισή τους στη μεταπολεμική περίοδο.

Ένα άτομο που έχει περάσει από έναν πόλεμο και βγήκε ζωντανός από αυτόν αναπόφευκτα αισθάνεται ένοχος μπροστά στους πεσόντες. Το ποίημα «Cruel Memory» είναι για αυτό. Μνήμη είναι η αδυναμία να ξεχάσεις και να απαλλαγείς από τον τεράστιο πόνο που έφερε στους ανθρώπους ο πόλεμος. Η σκληρότητά του έγκειται ακριβώς στο γεγονός ότι είναι αδύνατο να ζεις και να απολαμβάνεις τη ζωή με τον ίδιο τρόπο όπως πριν από τον πόλεμο, νιώθοντας ένοχοι: «Αλλά με την ίδια χαρά δεν τολμώ να κοιτάξω τα χωράφια και τα λιβάδια».

Ο πόλεμος άφησε βαθιά, αισθητά σημάδια στη ζωή των ανθρώπων. Ο ποιητής έχει ένα σκίτσο για αυτό το θέμα:

Γεμάτο κόσμο στο διάδρομο
Στέκεται στο πλάι με σακίδια.
Και για τους τολμηρούς πεζοναύτες
Τραγουδά ένας μεθυσμένος ανάπηρος.

Και ακόμη και στους μεταγενέστερους στίχους του ποιητή, το θέμα του πολέμου ακούγεται τόσο οξύ όσο πριν. Το ποίημα «Ξέρω, δεν φταίω εγώ...» θίγει και πάλι το θέμα της ενοχής απέναντι σε όσους δεν γύρισαν από το πεδίο της μάχης, αλλά με ακόμη μεγαλύτερο δράμα.

Ξέρω ότι δεν φταίω εγώ
Το γεγονός ότι άλλοι δεν ήρθαν από τον πόλεμο,
Το γεγονός ότι - άλλοι μεγαλύτεροι, άλλοι νεότεροι -
Μείναμε εκεί, και δεν πρόκειται για το ίδιο πράγμα,
Ότι μπορούσα, αλλά δεν κατάφερα να τους σώσω, -
Δεν πρόκειται για αυτό, αλλά ακόμα, ακόμα, ακόμα…

Οι τελευταίες λέξεις σημαίνουν επιφυλακτικότητα. Αν και ο Tvardovsky καταλαβαίνει ότι αντικειμενικά δεν υπάρχει ενοχή (πράγματι, εκπλήρωσε πλήρως το καθήκον του, περνώντας ολόκληρο τον πόλεμο ως πολεμικός ανταποκριτής), εξακολουθεί να το νιώθει. Αυτή η ενοχή εκφράζει την ιδέα ενός απλήρωτου χρέους προς τους πεσόντες υπερασπιστές της Ρωσίας.

Το αίσθημα της υποχρέωσης των ζωντανών προς τους πεσόντες, η αδυναμία να ξεχάσει όλα όσα συνέβησαν - είναι τα κύρια κίνητρα των πολεμικών στίχων του A. Tvardovsky. «Είμαι ζωντανός, γύρισα από τον πόλεμο ζωντανός και καλά. Μα πόσοι μου λείπουν... πόσοι κατάφεραν να με διαβάσουν και, ίσως, να με αγαπήσουν, αλλά δεν είναι πια στη ζωή. Ήταν μέρος του εαυτού μου», έγραψε ο ποιητής.
Το «Με σκότωσαν κοντά στο Ρζέβ» είναι ένα ποίημα γραμμένο σε πρώτο πρόσωπο. Αυτή η μορφή φάνηκε στον Tvardovsky πιο συνεπής με την ιδέα του ποιήματος - την ενότητα των ζωντανών και των πεσόντων. Ο νεκρός στρατιώτης βλέπει τον εαυτό του μόνο ως «ένα μέρος του εθνικού συνόλου» και ανησυχεί, όπως όλοι των οποίων τα «μάτια έχουν σκοτεινιάσει», για όλα όσα συνέβησαν αργότερα, μετά από αυτόν. Η δειλή ελπίδα ότι «ο λόγος του ιερού όρκου θα εκπληρωθεί» μεγαλώνει σε ισχυρή πίστη: το «φρούριο της γης του εχθρού» επιτέλους καταπατήθηκε, η πολυαναμενόμενη Ημέρα της Νίκης έφτασε.

Ήταν στολισμένος από ώμο σε ώμο,
Υπάρχει όμως τέτοια ανταμοιβή;
Τι έκανε, τι έκανε, τι έπαθε; -
Μάλλον όχι. Και όχι!

«Με σκότωσαν κοντά στο Ρζέβ...» είναι το πιο εντυπωσιακό από τα ποιήματα, ένα πραγματικό αριστούργημα της δημιουργικότητας του ποιητή. Η ασυνήθιστη μορφή του έργου είναι ένας μονόλογος ενός νεκρού στρατιώτη. Στα λόγια του μπορεί κανείς να νιώσει την τραγωδία, την επιθυμία να ζήσει και να δει μια εποχή γαλήνης:

Είμαι εκεί που είναι οι τυφλές ρίζες
Ψάχνουν για φαγητό στο σκοτάδι.
Είμαι εκεί που με ένα σύννεφο σκόνης
Η σίκαλη μεγαλώνει στο λόφο.

Αλλά ο νεκρός στρατιώτης δεν είναι μόνο λυπημένος για τον εαυτό του. Ανησυχεί για το τι θα γίνει με τη νέα γενιά, αν θα μπορέσει να διατηρήσει όλα τα μεγάλα κέρδη του πολέμου. Παρά ο ίδιος ο θάνατος, λέει: «Σε κληροδοτώ να είσαι ευτυχισμένος σε αυτή τη ζωή».

Το ποίημα «Ξέρω, δεν φταίω εγώ...» είναι λακωνικό και συγκινητικό. Είναι δομημένος ως ένας λυρικός μονόλογος, όπου η διάθεση κυμαίνεται μεταξύ δύο συναισθημάτων: αφενός, ο συγγραφέας πείθει τον εαυτό του για την πλήρη αθωότητά του μπροστά σε αυτούς που έπεσαν στα πεδία του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου, αφετέρου, στον τελευταίο γραμμή αυτό το μετανοϊκό αίσθημα ενοχής, που είναι χαρακτηριστικό όλων των ευσυνείδητων ανθρώπων, περνά στους ανθρώπους. Επαναλαμβάνοντας το σωματίδιο «ακόμα» τρεις φορές, εκφράζοντας αμφιβολίες, φέρνει στην επιφάνεια ένα πολύ κρυφό αίσθημα πόνου που δεν υποχωρεί με τον καιρό. "Εγώ" - ζωντανός και "άλλοι" - νεκρός - αυτή είναι η κύρια σύγκρουση του ποιήματος, η οποία δεν επιλύθηκε ποτέ στο φινάλε. Η έλλειψη σημαίνει επίσης ότι ο εσωτερικός μονόλογος δεν έχει σταματήσει, ότι περισσότερες από μία φορές ο λυρικός ήρωας θα κάνει αυτή την οδυνηρή συνομιλία με τον εαυτό του. Το ποίημα διακρίνεται από τη λεξιλογική απλότητα και την απουσία οπτικών εφέ.

Το ποίημα «Βασίλι Τέρκιν» ως προς το είδος είναι μια ελεύθερη χρονική αφήγηση («Ένα βιβλίο για έναν μαχητή, χωρίς αρχή, χωρίς τέλος...»), που καλύπτει ολόκληρη την ιστορία του πολέμου - από την τραγική υποχώρηση έως τη Νίκη. Τα κεφάλαια του ποιήματος σχετίζονται με διάφορα γεγονότα του πολέμου: «Σε στάση», «Πριν από τη μάχη», «Διάβαση», «Γκάρμον», «Στην επίθεση», «Στον Δνείπερο».

Το ποίημα βασίζεται στην εικόνα του κύριου χαρακτήρα - του ιδιωτικού Vasily Terkin. Δεν έχει πραγματικό πρωτότυπο. Αυτή είναι μια συλλογική εικόνα που συνδυάζει τα τυπικά χαρακτηριστικά της πνευματικής εμφάνισης και του χαρακτήρα ενός απλού Ρώσου στρατιώτη.

Terkin - ποιος είναι αυτός;
Ας είμαστε ειλικρινείς:
Μόνο ένας τύπος ο ίδιος
Είναι συνηθισμένος.
Ωστόσο, ο τύπος δεν έχει σημασία πού,
Ένας τέτοιος τύπος
Κάθε εταιρεία έχει πάντα
Και σε κάθε διμοιρία.

Η εικόνα του Terkin έχει λαογραφικές ρίζες, είναι "ένας ήρωας, μια σοφία στους ώμους", "ένας χαρούμενος άνθρωπος", "ένας έμπειρος άνθρωπος". Πίσω από την ψευδαίσθηση της απλότητας, της αλαζονείας και της κακίας κρύβεται η ηθική ευαισθησία και η αίσθηση του υιικού καθήκοντος προς την Πατρίδα, η ικανότητα να επιτύχεις ένα κατόρθωμα ανά πάσα στιγμή χωρίς φράσεις ή πόζες.

Το κατόρθωμα ενός στρατιώτη στον πόλεμο παρουσιάζεται από τον Tvardovsky ως καθημερινή και σκληρή στρατιωτική εργασία και μάχη, και μετακίνηση σε νέες θέσεις και διανυκτέρευση σε ένα χαράκωμα ή ακριβώς στο έδαφος, «σκιάζοντας τον εαυτό του από τον μαύρο θάνατο μόνο με την πλάτη του ...”. Και ο ήρωας που καταφέρνει αυτό το κατόρθωμα είναι ένας συνηθισμένος, απλός στρατιώτης:

Ένας άνθρωπος απλής καταγωγής,
Ότι στη μάχη δεν είναι ξένος στον κίνδυνο...
Άλλοτε σοβαρά, άλλοτε αστεία,
... Έρχεται - άγιος και αμαρτωλός...

Στην εικόνα του Terkin, ο Tvardovsky απεικονίζει τα καλύτερα χαρακτηριστικά του ρωσικού χαρακτήρα - θάρρος, επιμονή, επινοητικότητα, αισιοδοξία και μεγάλη αφοσίωση στην πατρίδα του.

Αγαπημένη μας μητέρα γη,
Σε μέρες ταλαιπωρίας και σε μέρες νίκης
Δεν υπάρχει κανένας πιο φωτεινός και πιο όμορφος από σένα,
Και δεν υπάρχει τίποτα πιο επιθυμητό για την καρδιά...

Η δικαιοσύνη του Λαϊκού Πατριωτικού Πολέμου βρίσκεται στην υπεράσπιση της Πατρίδας, της ζωής στη γη: «Η μάχη είναι ιερή και δίκαιη, η θνητή μάχη δεν είναι για χάρη της δόξας - για χάρη της ζωής στη γη».

Και το τελευταίο πράγμα που μπορεί να ειπωθεί: όλη η ποίηση του Tvardovsky είναι υπηρεσία σε ένα υψηλό καθήκον, το οποίο περιλαμβάνει την αιώνια υπηρεσία στο στρατιωτικό θέμα.

III. Όπως έχουν επισημάνει επανειλημμένα οι κριτικοί, ο Tvardovsky ήταν ο πρώτος από τους ποιητές που έθιξε το θέμα της ευθύνης των ζωντανών για τους πεσόντες, αυτή την υψηλή ευθύνη χωρίς την οποία η ζωή γενικά χάνει το νόημά της, για το πώς είναι για έναν άνθρωπο να υπομένει τα πάντα τις δυσκολίες της ζωής αν ξέρει ότι οι απόγονοί του δεν θα εκτιμήσουν με κανέναν τρόπο αυτό που έκανε ο ίδιος και η γενιά του και όχι μόνο θα παραδοθούν στη λήθη, αλλά μπορεί ακόμη και να καταπατήσουν όλες τις κατακτήσεις τους, όπως, δυστυχώς, συνέβη περισσότερο από κάποτε στην αιωνόβια ιστορία της ανθρωπότητας... Όχι, οι ετοιμοθάνατοι πρέπει τουλάχιστον μια στιγμή πριν από το θάνατο να δουν, έστω και διανοητικά, εκείνους «που από τα χέρια μας το σήκωσαν το πανό τρέχοντας», όπως το έθεσε ο ποιητής. το 1946 («Σκοτώθηκα κοντά στο Rzhev»). «Πώς είναι ακόμα και για έναν νεκρό;»

Τα χρόνια πέρασαν, ο πόλεμος πέρασε πιο πέρα ​​στο παρελθόν, αλλά ο πόνος από το αίσθημα της απώλειας δεν έφυγε. Όσο πιο όμορφη γινόταν η ζωή, τόσο πιο έντονα ένιωθε ο ποιητής την ανάγκη να θυμίζει αυτούς που την πλήρωσαν με το αίμα τους. Σημαντικές ημερομηνίες και γεγονότα χρησίμευαν συχνά στον Tvardovsky ως αφορμή για να αναγκάσει για άλλη μια φορά τον αναγνώστη να θυμηθεί εκείνους που πέθαναν υπερασπιζόμενοι το μέλλον του λαού τους. Το 1957, η χώρα γιόρτασε την σαράντα επέτειο της Μεγάλης Οκτωβριανής Επανάστασης. Ανάμεσα στα πολλά έργα που εμφανίστηκαν για την επέτειο, ξεχωρίζει το ποίημα του Tvardovsky «Αυτό το αίμα που δεν χύθηκε μάταια». Το αίμα εκατομμυρίων, που χύθηκε σε «αυτή την περίοδο των σαράντα ετών», υψώνεται μπροστά στο βλέμμα του σαν πύρινη αυγή,

Χτυπά τις καρδιές μας, μας ελέγχει,

Χωρίς να το αφήσω για μια ώρα,

Είθε τα θύματά μας να είναι αγία μνήμη

Δεν μας άφησε στην πορεία.

Έτσι, ακούγοντας τον έπαινο,

Και στις διακοπές των σημερινών νικών

Μην το ξεχνάτε αυτό με αυτό το αίμα

Το χθεσινό μας μονοπάτι καπνίζει.

Η «ιερή» μνήμη των νεκρών χτυπά συνεχώς την καρδιά του ποιητή. Και ακόμη και η πτήση του Γκαγκάριν στο διάστημα προκάλεσε ιδιαίτερους και μάλλον απροσδόκητους συσχετισμούς για τον Τβαρντόφσκι. Στο βιβλίο του Νέου Κόσμου του Φεβρουαρίου του 1962, δημοσιεύτηκε το ποίημά του "To Cosmonaut", η ουσία του οποίου είναι η εξής: ανεξάρτητα από το πόσο ηρωικός ήρωας είσαι, Gagarin, μην ξεχνάς αυτούς τους τύπους που πέθαναν στο "κόντρα πλακέ" τους. jalopies» το 1941 έτος «κοντά στο Yelnya, στο Vyazma και στην ίδια τη Μόσχα» και γνωρίζουν:

Είναι περήφανοι, συμμετέχουν

Ιδιαίτερη δόξα που αποκτήθηκε στη μάχη,

Και αυτός, σκληρός και άφωνος,

Δεν θα το αντάλλαζα για το δικό σου.

Φυσικά, ο ποιητής δεν είχε σκοπό να μειώσει κατά κάποιον τρόπο με αυτά τα λόγια το κατόρθωμα του «προσκόπου του σύμπαντος» - αντίθετα, τοποθετώντας τον δίπλα σε αυτούς που με τίμημα τη ζωή τους έσωσαν την πατρίδα τους από τον φασισμό, ο συγγραφέας του αποδίδει τη μεγαλύτερη τιμή:

… το αίμα είναι το ίδιο, και είστε αδέρφια,

Και ο μικρότερος αδερφός δεν χρωστάει στους μεγάλους.

Υπήρχαν πολλοί από αυτούς τους στρατιώτες της πρώτης γραμμής, τόσο εκείνοι που πέθαναν όσο και εκείνοι που επέζησαν. τα ονόματα των περισσότερων από αυτά είναι γνωστά μόνο σε έναν στενό κύκλο συναδέλφων στρατιωτών και συγγενών.

Γιορτάζοντας την Ημέρα της Νίκης, δεν πρέπει να ξεχνάμε «τι μας κόστισε αυτό το βάσανο», να ξεχάσουμε «ποιους και πόσους γιους μας έλειψαν, κλαίγοντας κάτω από τη βροντή των νικηφόρων μπαταριών». Εκείνο ακριβώς το βράδυ ο Tvardovsky σκέφτηκε και έγραψε για τους νεκρούς:

Υπάρχουν τόσα πολλά από αυτά στον κόσμο,

Τι διάβασαν για σένα ποιητή...

Κατάλογος χρησιμοποιημένης βιβλιογραφίας

1. Shansky N. M. «On the lyrics of A. T. Tvardovsky», RYASh No. 3, 1980

2. Paperny Z. “Poetic word in Tvardovsky”, Questions of Literature No. 7, 1979

3. Kondratovich A. “Lessons of Tvardovsky”, Young Guard No. 2, 1979

4. Tvardovsky A.T. Συλλογή έργων, Detgiz, 1978.

5. Ιστορία της ρωσικής σοβιετικής λογοτεχνίας. Εκδοτικός οίκος "Prosveshchenie", Μόσχα - 1983, με αναθεώρηση.

6. Σοβιετική λογοτεχνία: Υλικό αναφοράς. Μόσχα "Διαφωτισμός", 1989

Ανοιχτό μάθημα λογοτεχνίας.

Βαθμός: 8

Ημερομηνία: 04/04/2016

Θέμα: Ο Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος στους στίχους του 20ού αιώνα.

Στόχος του μαθήματος:

ανάπτυξη των γνώσεων των μαθητών για τους Ρώσους ποιητές πρώτης γραμμής και τη σημασία της ποίησής τους κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου και σήμερα.

Καθήκοντα:

  1. εκπαιδευτικός:

Παρουσιάστε τους Ρώσους ποιητές του 20ού αιώνα

Δώστε μια ιδέα για τον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο σε ποιήματα εκείνων των χρόνων

Δείξτε τη σημασία της ποίησης κατά τη διάρκεια του πολέμου.

2. ανάπτυξη:

Προώθηση της ανάπτυξης του λόγου.

Συνεχίστε να αναπτύσσετε την ικανότητα εργασίας με κείμενο, να επισημάνετε το κύριο πράγμα, να προσδιορίσετε τη θέση και τη συναισθηματική διάθεση του συγγραφέα, να δώσετε παραδείγματα.

Συνεχίστε να αναπτύσσετε την ικανότητα ανάλυσης ενός ποιήματος από την άποψη των μέσων καλλιτεχνικής έκφρασης.

Να αναπτύξουν τις εικαστικές και συνειρμικές ικανότητες των παιδιών μέσω της ενσωμάτωσης θεμάτων του ανθρωπιστικού και αισθητικού κύκλου (λογοτεχνία, ιστορία, μουσική, καλές τέχνες, κινηματογράφος, τοπική ιστορία).

Εντατικοποιήστε τη γνωστική δραστηριότητα στα μαθήματα λογοτεχνίας, αναπτύξτε το ενδιαφέρον για την ανάγνωση.

Εκπαιδευτικός:

καλλιεργήστε πατριωτικά αισθήματα: σεβασμός για την παλαιότερη γενιά. υπερηφάνεια για τον λαό του, την πατρίδα του. ευθύνη απέναντι στην Πατρίδα

Τύπος μαθήματος: μάθημα που εξηγεί νέο υλικό.

Μορφή μαθήματος: προφορικό περιοδικό

Εξοπλισμός: παρουσίαση, ηχογραφήσεις τραγουδιών από τα χρόνια του πολέμου, έκθεση βιβλίων για τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο, στρατιωτική στολήκαι χαρακτηριστικά για τη σταδιοποίηση.

Προβολέας, υπολογιστής. έκθεση εκθεμάτων από το σχολικό μουσείο_ μαθητές σχολείων, έκθεση εκθεμάτων από το σχολικό μουσείο.

Η πρόοδος του μαθήματος.

Ι.Οργανωτική στιγμή

Γεια σας, καθίστε

II. Ψυχολογική διάθεση.

αναθέσπιση

Ιούνιος... ηλιοβασίλεμα πλησίαζε το βράδυ.

Και η θάλασσα ξεχείλισε στη λευκή νύχτα.

Και ακούστηκε το ηχηρό γέλιο των παιδιών,

Αυτοί που δεν ξέρουν, αυτοί που δεν ξέρουν τη θλίψη.

Εκείνη η νύχτα ήταν γεμάτη γοητεία του Ιουνίου,

Δεν άφησε φως για αυτούς.

Το επερχόμενο πιστοποιητικό εγγραφής

Το καλοκαίρι τους φώτισε...

Αύριο τα πουλιά θα φοβούνται τα άλση,

Αύριο τα πουλιά δεν θα αναγνωρίζονται από τα δάση...

Όλα αυτά θα γίνουν μόνο αύριο,

Σε 24 ώρες...

(Στη σκηνή εμφανίζονται απόφοιτοι της σχολής του 1941)

Κορίτσι 1: Τι πρωί! Τι ξημέρωμα! Μακάρι η τελευταία μας νύχτα στο σχολείο να μην τελειώσει ποτέ.

Νεαρός άνδρας 1: Όλα τελειώνουν κάποια μέρα, αλλά αυτό δεν είναι κακό - τελικά, θα υπάρξει η πραγματική ζωή στη συνέχεια.

Νεαρός 2: Λοιπόν, τα χρυσά παιδικά μου χρόνια πέρασαν. Αντίο σχολείο, αντίο δάσκαλοι, αντίο συμμαθητές! Τι μας περιμένει μπροστά; Αγνωστος...

Κορίτσι 2: Γιατί το άγνωστο; Εσύ θα γίνεις καπετάνιος, κι εγώ δασκάλα δημοτικού.

Κορίτσι 3: Ω, παιδιά, φαντάζομαι, θα περάσουν πέντε χρόνια, θα αποφοιτήσουμε όλοι από το κολέγιο. Θα μεγαλώσουμε. Ίσως κάποιος να παντρευτεί.

Νεαρός άνδρας 3: Ναι, ή παντρευτείτε. Όχι, είναι αργότερα. Θα γίνω γεωλόγος και θα πάω στην τάιγκα. Ειδύλλιο!

Κορίτσι 2: Αλήθεια πρόκειται να πας στην τάιγκα;

Νεαρός 3: Αλήθεια. Θέλω να δω τη ζωή σε άλλα μέρη. Έλα μαζί μου!

Κορίτσι 2: Να μια άλλη ιδέα, είμαι από την πατρίδα μου, πουθενά.

Νεαρός 1: Παιδιά, ας βγάλουμε μια φωτογραφία για αναμνηστικό!

Όλοι: Πάμε!

Νεαρός 1: Είμαστε νέοι και χαρούμενοι...

Κορίτσι 2: Ονειρευόμαστε κατορθώματα, δόξα...

Κορίτσι 3: Ονειρευόμαστε να γίνουμε γεωλόγοι, δάσκαλοι, γιατροί σε πέντε χρόνια...

Κορίτσι 2: Ονειρεύομαι να γίνω δασκάλα.

Νεαρός άνδρας 3: Ονειρεύομαι να φέρω καλό στους ανθρώπους.

Κορίτσι 1: Ονειρεύομαι την αγάπη.

Νεαρός 2: Ονειρεύομαι...

Κορίτσι 3: Ονειρεύομαι...

Νεαρός 1: Ονειρευόμασταν...

Ηχώ: ονειρεύτηκε, ονειρεύτηκε, ονειρεύτηκε...

Η μουσική είναι "Ιερός Πόλεμος"

II. Πραγματοποίηση του θέματος, διατύπωση από τους μαθητές του σκοπού του μαθήματος.

Πες μου, για ποιο γεγονός πιστεύεις ότι μιλάμε στη ζωή της χώρας μας;

Σωστά, για την έναρξη του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου.

Πάνω από μισός αιώνας μας χωρίζει από τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο. Ίσως σε πολλά χρόνια οι άνθρωποι δύσκολα θα θυμούνται αυτόν τον πόλεμο. Αυτά τα συναισθήματα διατηρούνται και μεταφέρονται κυρίως από την ποίηση.

Παιδιά, ποια περίοδο της ρωσικής λογοτεχνίας μελετάμε;

Σωστά, αρχίσαμε να μελετάμε λογοτεχνία του 20ου αιώνα

Ας διαμορφώσουμε το θέμα του μαθήματός μας. Τι νομίζετε ότι θα μιλήσουμε; (Σχετικά με τον πόλεμο) Αυτό είναι το θέμα του σημερινού μας μαθήματος

«Ο Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος στους στίχους του 20ου αιώνα»

Σήμερα στην τάξη θα μιλήσουμε για το πώς ο Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος αντικατοπτρίστηκε στα έργα των ποιητών του 20ού αιώνα. Θα διαβάσουμε και θα αναλύσουμε ποιήματα ποιητών πρώτης γραμμής, θα ακούσουμε τραγούδια των χρόνων του πολέμου.

Στο τελευταίο μάθημα χωριστήκαμε σε ομάδες, κάθε ομάδα είχε το καθήκον να δημιουργήσει μια σελίδα για μια συλλογή ποιημάτων.

Σήμερα στην τάξη θα ολοκληρώσουμε αυτό το ομαδικό έργο. Σας έχω ήδη πει ότι θα προσπαθήσουμε να δημιουργήσουμε μια συλλογή ποιημάτων αφιερωμένη στον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο, την οποία προτείνω να ονομάσουμε "Το κατόρθωμα του λαού να ζει για αιώνες!" Στο τέλος του μαθήματος θα προσπαθήσουμε να καταλάβουμε αν επιλέξαμε τον σωστό τίτλο για αυτή τη συλλογή

Και η εργασία σας ήταν για κάθε ομάδα να προετοιμάσει μια υπεράσπιση για τη σελίδα της αυτής της ποιητικής συλλογής.

IV. Εισαγωγή δασκάλου

Διαβάστε το επίγραμμα στη συλλογή μας:

Πώς καταλαβαίνετε αυτή την επιγραφή;

Το θέμα του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου αντικατοπτρίζεται ξεκάθαρα στη λογοτεχνία. Οι στρατιωτικοί στίχοι αντικατοπτρίζουν τόσο πολιτικά όσο και προσωπικά κίνητρα. Ποιητές έγραψαν για τη φρίκη του πολέμου, για στρατιώτες και εργάτες στο σπίτι, για παρτιζάνους, γυναίκες και παιδιά, έγραψαν για την Πατρίδα και για τους εαυτούς τους, τραγούδησαν το θάρρος και το μεγάλο κατόρθωμα του λαού μας στο όνομα της Πατρίδας, της ελευθερίας και της ειρήνης.

V. Εργαστείτε στο θέμα του μαθήματος

  1. Το θέμα του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου στα έργα των συγγραφέων

Παρά το γεγονός ότι, όπως φαίνεται, δεν υπήρχε χρόνος για τέχνη στον πόλεμο, χωρίς αυτό ένα άτομο, ούτε στα μετόπισθεν ούτε στον πόλεμο, δεν θα μπορούσε να επιβιώσει και η ποίηση ήταν το πιο δημοφιλές είδος.

Το θέμα του πολέμου είναι ένα ιδιαίτερο θέμα στη ρωσική λογοτεχνία του 20ού αιώνα. Η ποίηση αυτής της περιόδου είναι ένα μοναδικό φαινόμενο.

Ο πόλεμος έγινε κορυφαίο θέμα στην ποίηση του εικοστού αιώνα. Πολλοί ποιητές έχουν δημιουργήσει ποιήματα και ποιήματα που χρόνια μετά σκίζουν καρδιές με την τραγωδία τους. Οι πιο διάσημοι ποιητές που έγραψαν με ψυχή για τον πόλεμο είναι οι Simonov, Rozhdestvensky, Bulat Okudzhava και Tvardovsky. Μερικά από τα ποιήματα ήταν τόσο ασυνήθιστα που μελοποιήθηκαν.

Δεν υπάρχει τίποτα πιο πολύτιμο από εκείνα τα έργα για τον πόλεμο των οποίων οι ίδιοι οι συγγραφείς το πέρασαν. Ήταν αυτοί που έγραψαν όλη την αλήθεια για τον πόλεμο και, δόξα τω Θεώ, υπάρχουν πολλοί από αυτούς στη ρωσική σοβιετική λογοτεχνία.

Ας μιλήσουμε σήμερα για το πώς ο πόλεμος επηρέασε τη μοίρα ορισμένων ποιητών και πώς αυτό επηρέασε το έργο τους.

  1. Γνωριμία με τη βιογραφία και το έργο του Semyon Gudzenko.

1 σελίδα "Πριν την επίθεση"

ΔΑΣΚΑΛΟΣ:

Θλιμμένες ιτιές έγειραν προς τη λίμνη,

Το φεγγάρι επιπλέει πάνω από το ποτάμι,

Εκεί, στα σύνορα, στάθηκα στο καθήκον

Το βράδυ ο μαχητής είναι νέος.

Μαύρες σκιές μεγάλωσαν στην ομίχλη,

Το σύννεφο στον ουρανό είναι σκοτεινό,

Η πρώτη οβίδα εξερράγη σε απόσταση -

Έτσι ξεκίνησε ο πόλεμος.

Η πρώτη σελίδα ονομάζεται "Πριν την επίθεση"

Όταν ξεκίνησε ο πόλεμος, πολλοί φοιτητές από το Ινστιτούτο Φιλοσοφίας, Ιστορίας και Λογοτεχνίας της Μόσχας προσφέρθηκαν εθελοντικά στο μέτωπο. Ανάμεσά τους ήταν ο νεαρός ποιητής Semyon Gudzenko. ΣΕ σημειωματάριαΗ είσοδος του στρατιώτη Γκουντζένκο: «Τραυματισμένος. Στο στομάχι. Χάνω τις αισθήσεις μου για ένα λεπτό. Πιο πολύ φοβόμουν μια πληγή στο στομάχι. Αφήστε το να είναι στο χέρι, στο πόδι, στον ώμο. Δεν μπορώ να περπατήσω. Τους κουβαλάνε σε έλκηθρο».

Ένα από τα πρώτα ποιήματα που διαβάστηκαν στον Έρενμπουργκ ήταν το ποίημα «Όταν πάνε στο θάνατο, τραγουδούν

Όταν πάνε στον θάνατο, τραγουδούν,

Και πριν από αυτό μπορείς να κλάψεις, -

Εξάλλου, η πιο τρομερή ώρα στη μάχη είναι

Μια ώρα αναμονής για επίθεση.

Το χιόνι είναι γεμάτο νάρκες τριγύρω.

Και έγινε μαύρο από τη σκόνη μου.

Χωρισμός - και ένας φίλος πεθαίνει,

Και αυτό σημαίνει ότι ο θάνατος περνάει.

Τώρα είναι η σειρά μου

Είμαι ο μόνος που κυνηγάω.

Ανάθεμα το σαράντα πρώτο έτος,

Εσύ, παγωμένο πεζικό στο χιόνι!

Νιώθω σαν να είμαι μαγνήτης

Ότι προσελκύω ορυχεία.

Η έκρηξη - και ο υπολοχαγός σφυρίζει.

Και ο θάνατος περνάει ξανά.

Αλλά δεν μπορούμε να περιμένουμε άλλο

Και μας οδηγεί μέσα από τα χαρακώματα

Μια μουδιασμένη έχθρα

Μια ξιφολόγχη τρυπάει το λαιμό,

Ο αγώνας ήταν σύντομος.

Και μετά

Το διάλεξα με ένα μαχαίρι

Κάτω από τα νύχια μου κλέβω το αίμα κάποιου άλλου.

Λίγο πριν τη νίκη, ο Semyon Gudzenko έγραψε: «Πρόσφατα δέχτηκα σφοδρό βομβαρδισμό στο πέρασμα του Morava... Ξάπλωσα εκεί για πολλή ώρα και οδυνηρά. Πραγματικά δεν θέλω να πεθάνω το 1945». Το 1946 εμφανίστηκαν οι ακόλουθες γραμμές του: «Δεν θα πεθάνουμε από γεράματα, θα πεθάνουμε από παλιές πληγές». Αυτό ακριβώς του συνέβη τον Φεβρουάριο του 1953.

S.P. Ο Γκουντζένκο είναι ποιητής πρώτης γραμμής, πήγε στον πόλεμο σε ηλικία 19 ετών, πολέμησε και έγραψε ποίηση. Πέθανε από παλιά τραύματα μετά τον πόλεμο, όταν ήταν 31 ετών.

1. Πώς καταλαβαίνετε τη φράση «Όταν πάνε στο θάνατο, τραγουδούν»;

2.Ποια συναισθήματα σκεπάζουν τον ήρωα του ποιήματος;

Συμπέρασμα: Οι νέοι που πήγαν στο μέτωπο προσπάθησαν να κοιτάξουν τον θάνατο στα μάτια με αξιοπρέπεια, σαν άντρας, και ταυτόχρονα ένιωθαν έντονα ότι η ζωή τους θα μπορούσε να τελειώσει στην αρχή

3) Γνωριμία με τη βιογραφία και το έργο του Konstantin Mikhailovich Simonov

2. Σελίδα "Περίμενε με".

Αν η ποίηση αντιδρούσε ακαριαία στα τρέχοντα γεγονότα, η πεζογραφία έπαιρνε χρόνο. Φυσικά, οι συγγραφείς απεικονίζουν στρατιωτικές ενέργειες στα έργα τους: επιθέσεις, υποχωρήσεις, δάκρυα, αίμα, θάνατοι, τραυματισμοί. Αλλά ο πόλεμος είναι επίσης μια δοκιμασία για έναν άνθρωπο, που τον αναγκάζει να κάνει μια ηθική επιλογή. Μερικές φορές εκατοντάδες, χιλιάδες άνθρωποι πέθαναν λόγω υπαιτιότητας των στρατιωτικών ηγετών.

Η δεύτερη σελίδα ονομάζεται «Περίμενε με»

Η αρχή του πολέμου άφησε το στίγμα της στο έργο του Konstantin Simonov. Ο Σιμόνοφ πήγε αμέσως στο μέτωπο και σε όλο τον πόλεμο εργάστηκε ως ανταποκριτής για την εφημερίδα Krasnaya Zvezda. Για χάρη λίγων γραμμών στην εφημερίδα, ο Σιμόνοφ μετακινήθηκε από μπροστά προς τα εμπρός.

Πριν από το θάνατό του το 1979, ο Κ. Σιμόνοφ ζήτησε να εκπληρωθεί η τελευταία του επιθυμία: ο συγγραφέας ήθελε να μείνει για πάντα με αυτούς που πέθαναν τις πρώτες μέρες του πολέμου και οι στάχτες του σκορπίστηκαν σε ένα χωράφι κοντά στο Μπομπρούισκ.

Στους πρώτους, ιδιαίτερα δύσκολους, μήνες του πολέμου, όταν τα στρατεύματά μας υποχωρούσαν με βαριές μάχες και μεγάλες απώλειες, αφήνοντας χωριά και πόλεις στον εχθρό, το ποίημα «Θυμάσαι, Αλιόσα, τους δρόμους της περιοχής του Σμολένσκ… », γράφτηκε.

Αυτό το ποίημα, που γράφτηκε το 1941, δεν απευθύνεται μόνο στον σύντροφό του, ποιητή πρώτης γραμμής Αλεξέι Σούρκοφ. Αυτό το ποίημα για τις δύσκολες μέρες της υποχώρησης απευθυνόταν στην καρδιά κάθε Ρώσου.

Παιδιά, ας διαβάσουμε το ποίημα του Konstantin Mikhailovich Simonov «Θυμάσαι, Αλιόσα, τους δρόμους της περιοχής του Σμολένσκ...», ανοίξτε τα σχολικά βιβλία στη σελίδα 167

Τι συναισθήματα προκαλεί αυτό το ποίημα;

Το ποίημα μεταφέρει την αίσθηση της τεράστιας θλίψης του ρωσικού λαού.

Ποιες λέξεις και εκφράσεις στο ποίημα θα μπορούσαν να γίνουν συνώνυμες με την έννοια της «μητέρας πατρίδας»; Ποια είναι η πατρίδα για τον λυρικό ήρωα;

Ποια λέξη επαναλαμβάνεται πιο συχνά στο ποίημα;

Στην τελευταία στροφή, ο ποιητής επαναλαμβάνει τρεις φορές: ΡΩΣΙΑ μάνα, ΡΩΣΙΝΑ, με αγκάλιασε τρεις φορές ΣΤΑ ΡΩΣΙΚΑ. Σε ολόκληρο το ποίημα επαναλαμβάνεται πολλές φορές η λέξη ΡΩΣΟΣ, που εκφράζει περηφάνια για «την πιο γλυκιά, πικρή γη όπου γεννήθηκα», την ετοιμότητα να πεθάνω για την πατρίδα και να την προστατεύσω από τους εχθρούς.

Ποιες εικόνες εμφανίζονται μπροστά σας αφού διαβάσετε αυτό το ποίημα;

Μαζί με την εικόνα μιας Ρωσίδας, η εικόνα του Δρόμου, που ονομάζεται με διαφορετικά λόγια– πρόκειται για δρόμους, αυτοκινητόδρομους και επαρχιακούς δρόμους. Αυτή η εικόνα συνδέεται με την έννοια πορεία ζωήςπου όλοι πρέπει να περάσουν με αξιοπρέπεια. Η στρατιωτική ταλαιπωρία είναι μια δύσκολη δοκιμασία που πλήττει έναν ολόκληρο λαό και ο ποιητής-στρατιώτης πρέπει να περάσει από αυτόν τον δρόμο μαζί με την Πατρίδα του. Η εικόνα του Οίκου, που νοείται ως η Πατρίδα στο σύνολό της, φαίνεται επίσης να έχει αιώνια αξία και ένας απλός Ρώσος στρατιώτης πρέπει να υπερασπιστεί την πατρίδα του, την πατρίδα του.

Ο Konstantin Simonov δίνει στους στίχους του ένα μεγάλο μάθημα θάρρους, αδελφοσύνης, αγάπης, ανθρωπιάς και πίστης.

Το περίφημο «Wait for me» είναι ένας ύμνος στην αγάπη, την αληθινή αγάπη και την αφοσίωση. Το 1941, από τις σελίδες της εφημερίδας Pravda, ολόκληρη η Ρωσία συγκλονίστηκε από το ποίημα "Wait for me". Το ποίημα, που ακουγόταν σαν ξόρκι, γράφτηκε ξανά, διαβάστηκε από τη σκηνή και ακούστηκε στο ραδιόφωνο.

Γιατί ήταν τόσο σημαντικό όσοι πολέμησαν για την πατρίδα τους να είναι σίγουροι ότι ήταν ευπρόσδεκτοι;

Τι πραγματεύεται το ποίημα του Σιμόνοφ; (Σχετικά με μια γυναίκα που ξέρει πώς να περιμένει έναν στρατιώτη ή ένα αγαπημένο πρόσωπο να επιστρέψει από τον πόλεμο, όταν, όπως φαίνεται, δεν έχει νόημα σε αυτό.)

Ο Simonov δημιούργησε την εικόνα μιας γυναίκας που ξέρει πώς να περιμένει τον αγαπημένο της μετά τον πόλεμο, όταν, όπως φαίνεται, δεν έχει νόημα σε αυτό.

4) Γνωριμία με τη βιογραφία και το έργο της Yulia Vladimirovna Drunina.

3. Σελίδα «Λένε ότι ο πόλεμος «δεν έχει γυναικείο πρόσωπο».

Έχω δει μάχη σώμα με σώμα μόνο μία φορά.

Μια φορά - στην πραγματικότητα. Και χίλια - σε ένα όνειρο.

Ποιος λέει ότι ο πόλεμος δεν είναι τρομακτικός;

Δεν ξέρει τίποτα για τον πόλεμο...

(Yu. Drunina)

Λένε ότι ο πόλεμος «δεν έχει γυναικείο πρόσωπο», αλλά και οι γυναίκες πήγαν στο μέτωπο. Ήταν νοσοκόμες - κουβαλούσαν τραυματίες από το πεδίο της μάχης, κουβαλούσαν οβίδες, ήταν ελεύθεροι σκοπευτές και πιλότοι. Η λέξη ήταν και το όπλο τους. Όλη η χώρα γνώριζε τα ποιήματά τους. Anna Akhmatova, Olga Berggolts, Veronika Tushnova, Yulia Drunina...

Η τρίτη σελίδα της συλλογής μας «Λένε ότι ο πόλεμος «δεν έχει γυναικείο πρόσωπο».

Η 17χρονη απόφοιτος ενός από τα σχολεία της Μόσχας, η Yulia Drunina, όπως πολλοί από τους συνομηλίκους της, πήγε οικειοθελώς στο μέτωπο το 1941 ως στρατιώτης σε ένα τρένο ασθενοφόρου.

Και σε όλη τη δουλειά της, το θέμα που τρέχει θα είναι το κίνητρο να αφήσει την παιδική της ηλικία στη φρίκη του πολέμου, από την οποία δεν μπορούσε να επιστρέψει ούτε δεκαετίες αργότερα. Από τα απομνημονεύματα του N. Starshinov: «Πρέπει επίσης να τονίσουμε ποια ήταν η Γιούλια στον πόλεμο. Μια νοσοκόμα, μια νοσοκόμα στο πεζικό, ο πιο φτωχά εξοπλισμένος κλάδος του στρατού, και όχι μόνο κάπου σε ένα νοσοκομείο, αλλά στην ίδια τη γραμμή του μετώπου, στη ζέστη, όπου κάτω από τα πυρά ήταν απαραίτητο να τραβήξουν έξω τους βαριά τραυματίες αδύναμα κοριτσίστικα χέρια. Θανάσιμος κίνδυνος και σκληρή δουλειά μαζί. Γενικά, έμαθα και είδα αρκετά».

(Σκηνοποίηση του ποιήματος με φόντο ένα κλιπ από την ταινία "The Dawns Here Are Quiet")

1ο κορίτσι: Ξαπλώσαμε δίπλα σε ένα σπασμένο έλατο,

Περιμένουμε να αρχίσει να γίνεται πιο φωτεινό.

Είναι πιο ζεστό για δύο κάτω από ένα παλτό

Σε παγωμένο, σάπιο έδαφος.

2ο κορίτσι: Ξέρεις, Γιούλκα, είμαι ενάντια στη θλίψη,

Σήμερα όμως δεν μετράει.

Στο σπίτι, στο μήλο έξω

Μαμά, η μητέρα μου ζει.

Έχεις φίλους, αγάπη μου.

Έχω μόνο ένα.

Η άνοιξη φουσκώνει πέρα ​​από το κατώφλι.

Φαίνεται παλιό: κάθε θάμνος

Μια ανήσυχη κόρη περιμένει.

Ξέρεις, Γιούλκα, είμαι ενάντια στη θλίψη,

Σήμερα όμως δεν μετράει.

1ο κορίτσι: Μετά βίας ζεσταθήκαμε.

Ξαφνικά - μια απροσδόκητη εντολή: "Εμπρός!"

Πάλι δίπλα μου με ένα υγρό πανωφόρι

Έρχεται ο ξανθός στρατιώτης.

Κάθε μέρα γινόταν και χειρότερο.

Περπάτησαν χωρίς συγκεντρώσεις και πανό

Περιβάλλεται κοντά στην Orsha

Έχουμε ένα κακοποιημένο τάγμα.

Ο Ζίνκα μας οδήγησε στην επίθεση,

Διασχίσαμε τη μαύρη σίκαλη,

Κατά μήκος των χωνιών και των ρεμάτων,

Μέσα από θνητά όρια.

Δεν περιμέναμε μεταθανάτια φήμη.

Θέλαμε να ζήσουμε με δόξα.

Γιατί σε αιματηρούς επιδέσμους

Ο ξανθός στρατιώτης είναι ξαπλωμένος;

Το σώμα της με το παλτό της

Την σκέπασα με τα χείλη μου πιεσμένα μεταξύ τους,

Τραγούδησαν οι λευκορωσικοί άνεμοι

Σχετικά με τους κήπους της άγριας φύσης Ryazan.

Ξέρεις, Ζίνκα, είμαι ενάντια στη θλίψη,

Σήμερα όμως δεν μετράει.

Κάπου στην άκρη του μήλου

Μαμά, η μητέρα σου ζει.

Έχω φίλους, αγάπη μου.

Σε είχε μόνο.

Το σπίτι μυρίζει ψωμί και καπνό,

Η άνοιξη φουσκώνει πέρα ​​από το κατώφλι.

Και μια ηλικιωμένη κυρία με ένα λουλουδάτο φόρεμα

Άναψε ένα κερί στο εικονίδιο.

Δεν ξέρω πώς να της γράψω

Δηλαδή δεν θα σε περίμενε;

Τι είναι αυτό το ποίημα;

για τον ίδιο τον πόλεμο, τις κακουχίες του, τις στρατιωτικές μάχες, την τραγωδία της υποχώρησης, για τις νικηφόρες εκστρατείες, για τις γυναίκες και τα παιδιά στο μέτωπο, για τους παρτιζάνους, μετέφεραν την τραγωδία πολλών οικογενειών.

Η μοίρα της Yulia Drunina είναι τραγική και ευτυχισμένη ταυτόχρονα. Τραγική -γιατί τα νιάτα της πέρασε στα χρόνια του πολέμου, ευτυχισμένη- γιατί επέζησε από αυτόν τον πόλεμο και έγινε ποιήτρια.

5 ) Γνωριμία με τη βιογραφία και το έργο της Anna Andreevna Akhmatova

Σελίδα 4 - «Θάρρος»

Ο πόλεμος βρήκε την Άννα Αχμάτοβα στο Λένινγκραντ. Τον Ιούλιο του 1941, έγραψε ένα ποίημα που εξαπλώθηκε σε όλη τη χώρα:

Και αυτή που αποχαιρετά την αγαπημένη της σήμερα -

Αφήστε τη να μεταμορφώσει τον πόνο της σε δύναμη.

Ορκιζόμαστε στα παιδιά, ορκιζόμαστε στους τάφους,

Ότι κανείς δεν θα μας αναγκάσει να υποταχθούμε.

Το ποίημα «Θάρρος» γράφτηκε μετά την έναρξη του πολέμου. Η Άννα Αχμάτοβα συνάντησε τον πόλεμο στο Λένινγκραντ.

Θάρρος

Ξέρουμε τι υπάρχει στη ζυγαριά τώρα

Και τι συμβαίνει τώρα.

Η ώρα του θάρρους έχει χτυπήσει στο ρολόι μας,

Και το θάρρος δεν θα μας αφήσει.

Δεν είναι τρομακτικό να ξαπλώνεις νεκρός κάτω από σφαίρες,

Δεν είναι πικρό να είσαι άστεγος, -

Και θα σε σώσουμε, ρωσική ομιλία,

Μεγάλος Ρωσική λέξη.

Θα σας μεταφέρουμε ελεύθερους και καθαρούς,

Θα το δώσουμε στα εγγόνια μας και θα μας σώσει από την αιχμαλωσία

Πάντα!

Τι απαιτεί το ποίημα της Α. Αχμάτοβα;

(Υπεράσπισε την πατρίδα σου, κουράγιο...)

Πώς καταλαβαίνετε τις λέξεις «Ξέρουμε τι βρίσκεται τώρα στη ζυγαριά»

(Η μοίρα όχι μόνο της Ρωσίας, αλλά όλου του κόσμου διακυβεύεται, γιατί αυτός είναι ο Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος πόλεμος - Κόσμοςπόλεμος)

Με τι μπορεί να συγκριθεί το ποίημα;

(Με όρκο)

6) Γνωριμία με τη βιογραφία και το έργο του Alexey Surkov

Σελίδα 5 «Πρόγαμος»

Η πέμπτη σελίδα ονομάζεται "Dogout"

Ο Alexey Surkov, στον οποίο είναι αφιερωμένο το ποίημα του Konstantin Simonov, είναι ο συγγραφέας του ήσυχου, εγκάρδιου τραγουδιού "Dugout". Αυτό το θλιβερό, λυρικό ποίημα, μελοποιημένο από τον Konstantin Listov, λειτούργησε ως ένα μαχητικό, εμπνευσμένο τραγούδι. Γράφτηκε τον Νοέμβριο του 1941 κοντά στη Μόσχα, σε μια πιρόγα. «Ο Alexey Surkov δεν έγραψε το τραγούδι επίτηδες. Ωστόσο, δεν έγραψε καν ποίημα - απλώς συνέθεσε ένα γράμμα από τις πιο διαπεραστικές λέξεις που ήρθαν τότε. είπε απλώς στη γυναίκα του πού βρισκόταν, τι σκεφτόταν, πώς ήταν ο καιρός στα μέρη που βρισκόταν τώρα και πώς ήταν η κατάσταση... «Τα γράμματα στο στίχο ήταν από τα κοινά και καθόλου λογοτεχνικά είδη της πιο δύσκολης περιόδου του Β' Παγκοσμίου Πολέμου» - έτσι μιλάει για τον ποιητή της πιρόγας Evgeny Dolmatovsky στις «Ιστορίες για τα τραγούδια σου».

Βίντεο τραγούδι "Dugout"

7) Γνωριμία με τη βιογραφία και το έργο του Sergei Sergeevich Orlov

Σελίδα 6 «Τον έθαψαν στην υδρόγειο»

Το να περιμένεις μια μητέρα, μια αδελφή ή ένα αγαπημένο πρόσωπο είναι μερικές φορές χειρότερο από μια επίθεση. Όμως ο πόλεμος δεν ολοκληρώνεται χωρίς θύματα. Τα δύο τρίτα των νεκρών στρατιωτών θάφτηκαν ως άγνωστοι Κατά τα 4 χρόνια του πολέμου, εκατομμύρια απλοί στρατιώτες και αξιωματικοί σκοτώθηκαν και θάφτηκαν σε ομαδικούς τάφους.

Αυτό περιγράφεται στο ποίημα του Σεργκέι Ορλόφ «Τον έθαψαν στην υδρόγειο»

Έκτη σελίδα - «Τον έθαψαν στον κόσμο»

Ο ποιητής πρώτης γραμμής, διοικητής μιας διμοιρίας βαρέων τανκς, ο Σεργκέι Σεργκέεβιτς Ορλόφ έγραψε αυτό το ποίημα το 1944. Στα ποιήματά του εξέφραζε τη μνήμη των στρατιωτών που πέθαναν στη μάχη.

Ο Σεργκέι Ορλόφ ήταν 19 ετών όταν ξεκίνησε ο Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος και το 1944 κάηκε σε ένα τανκ. Τα σημάδια από τα εγκαύματα έμειναν μαζί του για το υπόλοιπο της ζωής του. Όμως ο πόλεμος άφησε σημάδια όχι μόνο στο σώμα, αλλά και στην ψυχή του ποιητή. Πάντα θυμόταν τους φίλους του που πέθαναν στον πόλεμο.

Τον έθαψαν στην υδρόγειο,
Και ήταν απλώς ένας στρατιώτης,
Συνολικά, φίλοι, ένας απλός στρατιώτης,
Χωρίς τίτλους ή βραβεία.
Η γη είναι σαν μαυσωλείο για αυτόν -
Για ένα εκατομμύριο αιώνες,
Και οι Milky Ways μαζεύουν σκόνη
Γύρω του από τα πλάγια.
Τα σύννεφα κοιμούνται στις κόκκινες πλαγιές,
Οι χιονοθύελλες σαρώνουν,
Βαρύ βρυχηθμό,
Οι άνεμοι απογειώνονται.
Η μάχη τελείωσε εδώ και πολύ καιρό...
Από τα χέρια όλων των φίλων
Ο τύπος τοποθετείται στην υδρόγειο,
Είναι σαν να είσαι σε μαυσωλείο...

Δάσκαλος: -Γιατί ο στρατιώτης «θάφτηκε» και δεν θάφτηκε;

Πες μου, ποιες λέξεις μπορούν να περιγράψουν έναν Ρώσο στρατιώτη;

(Θάρρος, επίμονος, θαρραλέος, θαρραλέος, δυνατός, γενναίος, θαρραλέος, ανθεκτικός, έμπειρος...)

Το ποίημα του Σεργκέι Ορλόφ "Ήταν θαμμένο στην υδρόγειο" μπορεί να ονομαστεί μνημείο στον Άγνωστο Στρατιώτη, μια Αιώνια Φλόγα που άναψε προς τιμήν του.

8) Γνωριμία με τη βιογραφία και το έργο του Vladimir Semenovich Vysotsky

Σελίδα 7 «Τραγούδι για τη Γη»

«Ποιος είπε ότι πρέπει να τα παρατήσουμε;

πολεμικό τραγούδι;

Μετά τη μάχη ρωτάει η καρδιά

η μουσική διπλά».

(V. Lebedev-Kumach 1943)

Οι σύγχρονοι ποιητές επίσης δεν μένουν αδιάφοροι στο θέμα του Β' Παγκοσμίου Πολέμου. Υπάρχουν πολλά από αυτά, αλλά θέλουμε να εστιάσουμε στους στίχους για τον πόλεμο του Vladimir Semenovich Vysotsky.

Όλα όσα συνδέονται με τον στρατό, με τους ανθρώπους που υπηρετούν σε αυτόν, με την υπεράσπιση της πατρίδας, ήταν μια εξαιρετικά ιερή ιδέα για τον Βισότσκι. Όταν ακούμε τα τραγούδια του ή διαβάζουμε τα ποιήματά του, είναι δύσκολο να φανταστούμε ότι γράφτηκαν από έναν άνθρωπο που δεν περπάτησε τους δύσκολους δρόμους στο μέτωπο, δεν κάηκε σε τανκ, δεν πήγε σε αποστολές αναγνώρισης, δεν έκανε πολέμησε σε αεροπορική μάχη, δεν έθαψε τους μάχιμους φίλους του και, επιπλέον, δεν έκανε όποιος δεν έχει υπηρετήσει στο στρατό ούτε μια μέρα.

Για τον Βισότσκι, το θέμα του πολέμου είναι, πρώτα απ 'όλα, ένα θέμα ευγνωμοσύνης σε όσους δεν έζησαν για να δουν τη Νίκη και σε όσους επέζησαν, έχοντας περάσει όλους τους δρόμους του πολέμου. Η ειλικρίνεια και ο πατριωτισμός των πολεμικών τραγουδιών του είναι κοντά και κατανοητές όχι μόνο στους βετεράνους, αλλά και στη νέα γενιά που δεν γνώρισε τον πόλεμο, ξυπνώντας μια αίσθηση υπερηφάνειας για τον λαό τους, για την πατρίδα τους.

Κλιπ "Τραγούδι για τη Γη"

Ποιες είναι οι πρώτες σας εντυπώσεις;

Ποια συναισθήματα του λυρικού ήρωα μεταφέρει ο συγγραφέας;

Τι αντιπροσωπεύει η Γη στο τραγούδι;

Τραγούδια του Μακρινού τρομερά χρόνιαΑκούγονται ακόμα και σήμερα, τρέμοντας καρδιές.

Τραγούδια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου καταλαμβάνουν ιδιαίτερο μέροςστη ρωσική μουσική. Γραμμένο στα χρόνια των δύσκολων δοκιμασιών, γέμισαν τη ζωή του ρωσικού λαού, καλώντας ολόκληρο τον λαό να αγωνιστεί στο όνομα της νίκης. Και σήμερα, τραγούδια των χρόνων του πολέμου εμφανίζονται μπροστά μας ως ιστορικά μνημεία, καλυμμένα στο ειδύλλιο του στρατιωτικού ηρωισμού. Τα τραγούδια δεν έχουν χάσει την απήχησή τους, αγγίζουν τις καρδιές των ακροατών με το μεγαλείο των κατορθωμάτων των ανθρώπων στον πόλεμο.

9) Το θέμα του πολέμου στη σύγχρονη κοινωνία

Σελίδα 8 «Δεν ξέραμε τον πόλεμο»

Κάθε χρόνο υπάρχουν όλο και λιγότεροι ζωντανοί μάρτυρες του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου. Ως αληθινοί πατριώτες, πρέπει να γνωρίζουμε το ηρωικό παρελθόν των παππούδων και των προπαππούδων μας. Και πολύτιμη βοήθεια σε αυτό, μαζί με αποδεικτικά στοιχεία, μας παρέχεται από μυθιστόρημα. Σήμερα έχουμε την ευκαιρία να γνωριστούμε διαφορετικά σημείαάποψη, θέσεις του συγγραφέα στη βιβλιογραφία για τον πόλεμο. Άλλωστε, ιερό μας καθήκον είναι να τιμήσουμε τη μνήμη όσων υπερασπίστηκαν την Πατρίδα, εκείνων που έμειναν για πάντα νέοι σε αυτόν τον πόλεμο, εκείνων που με τίμημα τη ζωή τους έφεραν πιο κοντά την επιθυμητή στιγμή της νίκης. Δεν υπάρχουν πλέον βετεράνοι του Β' Παγκοσμίου Πολέμου στον οικισμό μας. στο ισόγειο έχουμε ένα περίπτερο αφιερωμένο στους ήρωες του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου, τους συμπατριώτες μας

Στις 9 Μαΐου συμπληρώνονται 66 χρόνια από τη Μεγάλη Νίκη. Αυτή η γιορτή θα είναι πάντα η πιο φωτεινή για τον λαό μας, για όλους τους καλούς ανθρώπους, γιατί είναι γιορτή ειρήνης και καλοσύνης, γιορτή νίκης κατά του φασισμού.

Μου φαίνεται ότι συγγραφείς από διαφορετικές εποχές και λαούς θα συνεχίσουν να στρέφονται στο θέμα του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου. για πολύ καιρό. Και στη χώρα μας, αυτό το κομμάτι της ιστορίας θα είναι πάντα παρόν στη μνήμη των γιαγιάδων μας, των γονιών μας και των παιδιών μας, γιατί αυτή είναι η ιστορία μας. Χαίρομαι πολύ που στο σχολείο μας υπάρχουν ταλαντούχοι μαθητές που δεν έμειναν αμέτοχοι στο θέμα του πολέμου. Μια μαθήτρια από το σχολείο μας, η Daria Egorova, έλαβε μέρος σε περιφερειακό διαγωνισμό ποιημάτων για τον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο και κατέλαβε την 3η θέση.

Και στην όγδοη σελίδα της συλλογής μας, θα ήθελα να τοποθετήσω το ποίημα της Daria και ελπίζω ότι η συλλογή θα αναπληρωθεί με περισσότερα ποιήματα από μαθητές του σχολείου μας.

Έτσι ακριβώς συνέβη

Έτυχε να γίνουν πολλοί πόλεμοι στη Ρωσία. Πολύ αίμα και βία Από αμνημονεύτων χρόνων

Κάθε φορά ενωνόμασταν για να αποκρούσουμε τον εχθρό. Και δεν έχουμε καταρρεύσει ποτέ για την Πατρίδα μας.

Δείξαμε τότε πολλή τιμή και θάρρος, για να μην ξαναγίνει μια μέρα στο μέλλον ο πόλεμος.

Και δεν μπορείτε να μετρήσετε τις έντονες μάχες στη Ρωσία από εκείνη την εποχή. Είμαστε έτοιμοι σήμερα να δώσουμε τη ζωή μας για τη Ρωσία.

Σε όλους τους υπερασπιστές της πατρίδας θα προσκυνήσω μέχρι το έδαφος, θα παρακαλέσω ήσυχα τον Θεό για να μην γίνει πόλεμος

Λοιπόν, αν πρέπει να πεθάνουμε ξανά για τη Ρωσία, θα πάρουμε τον αγώνα με τιμή, δύναμη και θάρρος.

VI. Γενίκευση και συστηματοποίηση της αποκτηθείσας γνώσης

Η συλλογή μας είναι σχεδόν έτοιμη, αλλά πείτε μου τι λείπει για να ολοκληρώσουμε πλήρως τη δουλειά μας; Πώς μπορούμε να προσελκύσουμε τους αναγνώστες να διαβάσουν τη συλλογή ποιημάτων μας;

Είναι αλήθεια ότι δεν υπάρχει αρκετός σχολιασμός για τη συλλογή.

Τι είναι μια αφηρημένη;

Αφηρημένο είναι περίληψηστο βιβλίο. Ο κύριος σκοπός της περίληψης είναι να προκαλέσει το ενδιαφέρον του αναγνώστη για το βιβλίο.

Τώρα θα προσπαθήσουμε να γράψουμε μαζί έναν σχολιασμό για τη συλλογή ποιημάτων μας. Σας δίνω ένα κομμάτι χαρτί, σε αυτό πρέπει να γράψετε σε κάθε ομάδα μια πρόταση, η οποία θα ενθαρρύνει τους αναγνώστες να διαβάσουν τη συλλογή.

Το βίντεο παίζει, τα παιδιά γράφουν έναν σχολιασμό.

Ας διαβάσουμε τώρα τι πήραμε;

Λοιπόν, παιδιά, τώρα θέλω να επιστρέψω στον τίτλο της συλλογής μας.«Η διατήρηση της μνήμης των ηρώων είναι καθήκον μας Πείτε μου γιατί πιστεύετε ότι ονομάσαμε έτσι τη συλλογή μας».

Το καθήκον μας είναι να διατηρήσουμε την αιώνια μνήμη όσων δεν επέστρεψαν και να κάνουμε τα πάντα για να διασφαλίσουμε ότι ο πόλεμος δεν θα ξανασυμβεί ποτέ.

Αντανάκλαση.

Πώς ένιωσες όταν δημιουργούσες αυτή τη συλλογή;

Ποια εργασία ήταν η πιο ενδιαφέρουσα;

Ποιο ήταν το πιο δύσκολο πράγμα κατά τη δημιουργία της συλλογής;

Πώς νιώθετε τώρα που ολοκληρώθηκε το έργο;

VII. Σχολική εργασία στο σπίτι

Ανοίξτε τα ημερολόγιά σας και σημειώστε την εργασία σας

Πρέπει να γράψετε ένα δοκίμιο "Ας, άνθρωποι, μην το ξεχνάμε ποτέ αυτό!"

Ας θυμηθούμε τι είναι το δοκίμιο;

Εκθεση είναι ένα πεζό δοκίμιο μικρού όγκου και ελεύθερης σύνθεσης, που εκφράζει μεμονωμένες εντυπώσεις και προβληματισμούς για ένα συγκεκριμένο θέμα.

VIII. Περίληψη μαθήματος. Εκτίμηση.

Σήμερα στο μάθημα όλοι δείξατε τη δημιουργικότητα, τη φαντασία, τη σκληρή δουλειά, έτσι σήμερα όλοι παίρνουν βαθμό πέντε για το μάθημα

Ο πόλεμος πέρασε, τα βάσανα πέρασαν,

Αλλά ο πόνος καλεί τους ανθρώπους:

Ελάτε άνθρωποι, ποτέ

Ας μην το ξεχνάμε αυτό.

Ευχαριστώ για το μάθημα!

Διαβάζοντας το ποίημα «The Ballad of Mother» του Andrey Dementyev

ΜΠΑΛΑΝΤΑ ΓΙΑ ΤΗ ΜΗΤΕΡΑ

Η μητέρα είναι τριάντα ετών,
Αλλά δεν υπάρχουν νέα από τον γιο μου.

Αλλά εξακολουθεί να περιμένει
Γιατί πιστεύει, γιατί είναι μάνα.

Και σε τι ελπίζει;
Πολλά χρόνια από τότε που τελείωσε ο πόλεμος.

Πολλά χρόνια από τότε που όλοι γύρισαν.
Εκτός από τους νεκρούς που κείτονται στο έδαφος.

Πόσοι από αυτούς υπάρχουν σε εκείνο το μακρινό χωριό,
Δεν ήρθαν μουστάκια!

...Μια φορά με έστειλαν στο χωριό την άνοιξη
Ταινία ντοκιμαντέρ για τον πόλεμο.

Όλοι ήρθαν στον κινηματογράφο - και μεγάλοι και νέοι,
Ποιος ήξερε τον πόλεμο και ποιος όχι.

Μπροστά στην πικρή ανάμνηση των ανθρώπων
Το μίσος κυλούσε σαν ποτάμι.

Ήταν δύσκολο να θυμηθώ…
Ξαφνικά ο γιος κοίταξε τη μητέρα του από την οθόνη.

Η μητέρα αναγνώρισε τον γιο της εκείνη τη στιγμή,
Και η κραυγή μιας μητέρας ακούστηκε:

Alexey! Alyoshenka! Υιός!
Σαν να την άκουγε ο γιος της.

Έτρεξε έξω από το χαράκωμα στη μάχη.
Η μητέρα του σηκώθηκε για να τον σκεπάσει με τον εαυτό της.

Όλοι φοβήθηκαν ότι μπορεί να πέσει,
Αλλά με τα χρόνια ο γιος έσπευσε μπροστά.

Alexey! - φώναξαν οι συμπατριώτες,
- Alexey, - ρώτησαν, - τρέξε...

Το πλαίσιο άλλαξε. ο γιος έμεινε να ζήσει.
Ζητά από τη μητέρα να επαναλάβει για τον γιο της.

Και πάλι τρέχει στην επίθεση,
Ζωντανοί και καλά, ούτε τραυματισμένοι, ούτε σκοτωμένοι.

Στο σπίτι όλα της φαίνονταν σαν ταινία.
Τα περίμενα όλα - αυτή τη στιγμή μέσα από το παράθυρο,

Εν μέσω ανησυχητικής σιωπής
Ο γιος της θα έρθει χτυπώντας από τον πόλεμο.


Έκθεση 7ης τάξης.

Καθένας από τους Ρώσους ποιητές που έζησε κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου δεν αγνόησε το στρατιωτικό θέμα στο έργο του.

Ο πόλεμος βρήκε τη διάσημη ποιήτρια Άννα Αντρέεβνα Αχμάτοβα στο Λένινγκραντ. Μαζί με τους γείτονές της, έσκαψε ρωγμές στον κήπο Sheremetyevsky, ήταν σε υπηρεσία στις πύλες του Fountain House, ζωγράφισε δοκάρια στη σοφίτα του παλατιού με πυρίμαχο ασβέστη και είδε την «κηδεία» των αγαλμάτων στο Καλοκαιρινό Κήπο. Οι εντυπώσεις των πρώτων ημερών του πολέμου και του αποκλεισμού αντανακλώνται στα ποιήματα «The First Long Range in Leningrad», «The Birds of Death Standing at the Zenith». Στα τέλη Σεπτεμβρίου 1941, με εντολή του Στάλιν, η Αχμάτοβα εκκενώθηκε έξω από τον δακτύλιο αποκλεισμού. Έχοντας στρέψει εκείνες τις μοιραίες μέρες στους ανθρώπους που βασάνιζε με τις λέξεις «Αδέρφια και αδελφές...», ο Στάλιν κατάλαβε ότι ο πατριωτισμός, η βαθιά πνευματικότητα και το θάρρος της Αχμάτοβα θα ήταν χρήσιμα στη Ρωσία στον πόλεμο κατά του φασισμού. Το ποίημα της Αχμάτοβα «Θάρρος» δημοσιεύτηκε στην Πράβντα και στη συνέχεια ανατυπώθηκε πολλές φορές, αποτελώντας σύμβολο αντίστασης και αφοβίας:

Γνωρίζουμε τι υπάρχει τώρα στη ζυγαριά και τι συμβαίνει τώρα. Η ώρα του θάρρους έχει χτυπήσει στο ρολόι μας, Και το θάρρος δεν θα μας αφήσει. Δεν είναι τρομακτικό να ξαπλώνεις κάτω από νεκρές σφαίρες, Δεν είναι πικρό να μείνεις άστεγος, Και θα σε σώσουμε, Ρωσική ομιλία, η Μεγάλη Ρωσική λέξη. Θα σε κουβαλήσουμε ελεύθερο και αγνό, και θα σου δώσουμε ένα εγγόνι, και θα σε σώσουμε από την αιχμαλωσία για πάντα:

Το 1943, η Αχμάτοβα έλαβε το μετάλλιο "Για την άμυνα του Λένινγκραντ". Τα ποιήματα της Αχμάτοβα κατά τη διάρκεια της πολεμικής περιόδου στερούνται εικόνες ηρωισμού της πρώτης γραμμής, γραμμένες από την οπτική γωνία μιας γυναίκας που παρέμεινε στα μετόπισθεν. Η συμπόνια και η μεγάλη θλίψη συνδυάστηκαν μέσα τους με ένα κάλεσμα για θάρρος, μια νότα του πολίτη: ο πόνος έλιωσε σε δύναμη. «Θα ήταν περίεργο να αποκαλούμε την Αχμάτοβα πολεμική ποιήτρια», έγραψε ο Μπ. Πάστερνακ. «Αλλά η κυριαρχία των καταιγίδων στην ατμόσφαιρα του αιώνα έδωσε στο έργο της μια νότα αστικής σημασίας».

Ένας άλλος σοβιετικός ποιητής, ο Konstantin Simonov, ήταν πολεμικός ανταποκριτής της εφημερίδας Krasnaya Zvezda το 1941-1944. Το 1942 εντάχθηκε στο ΚΚΣΕ(β). Στα έργα «Ένας τύπος από την πόλη μας» (1942), «Το ρωσικό ζήτημα» (1946) και άλλα, ανέπτυξε το θέμα του ανθρώπου στον πόλεμο. Οι πολεμικοί στίχοι του έφεραν μεγάλη φήμη, συμπεριλαμβανομένων ποιημάτων όπως "Θυμάσαι, Alyosha, οι δρόμοι της περιοχής του Σμολένσκ", "Wait for me", "Kill him" κ.λπ. Το έργο του "Russian People" έλαβε το τιμητικό δικαίωμα δημοσιεύεται στην εφημερίδα Pravda» Το 1944-1946, ο Simonov ήταν ο αρχισυντάκτης του περιοδικού Znamya και από το 1946 της εφημερίδας Krasnaya Zvezda.

Κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου, η Α.Τ. Ο Tvardovsky εργάστηκε σε εφημερίδες πρώτης γραμμής, δημοσιεύοντας ποιήματα ("Front-line Chronicle") και δοκίμια. Ο Tvardovsky περπάτησε στους δρόμους του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου ως υπάλληλος της πρώτης εφημερίδας "Red Star", βλέποντας προσωπικά όλες τις φρικαλεότητες του πολέμου. Το ποίημα «Πόλεμος - δεν υπάρχει πιο σκληρή λέξη» είναι ένα είδος φιλοσοφικής γενίκευσης όλων όσων αντιπροσωπεύει ο πόλεμος. Ο λυρικός ήρωας δεν δέχεται τον πόλεμο, έχει συμπόνια για τους νεκρούς, αλλά αισθάνεται την ιερή ανάγκη να προστατεύσει την Πατρίδα:

Πόλεμος - δεν υπάρχει πιο σκληρή λέξη, Πόλεμος - δεν υπάρχει πιο θλιβερή λέξη, Πόλεμος - δεν υπάρχει πιο ιερή λέξη...

Το ποίημα «Σκοτώθηκα κοντά στον Ρζέβ...» αναφέρεται στους πατριωτικούς στίχους του Τβαρντόφσκι. Το κύριο θέμα του λυρικού έργου είναι η θλίψη για τους νεκρούς. Το ποίημα κατασκευάζεται με τη μορφή μονολόγου ενός σκοτωμένου άγνωστου στρατιώτη. Ο λυρικός ήρωας είναι ένας από τους πολλούς που σκοτώθηκαν κατά τη διάρκεια του πολέμου. Σημάδια του θανάτου του: ανώνυμη μάχη, ανήρωος θάνατος κατά τη διάρκεια βομβαρδισμού, θαμμένος σε έναν ανώνυμο βάλτο μαζί με άλλους, εξίσου ανώνυμους στρατιώτες. Οι στάχτες αυτών των απλών στρατιωτών ανακατεμένες με το χώμα που δίνει ζωή στο μέλλον:

Είμαι εκεί που οι τυφλές ρίζες αναζητούν τροφή στο σκοτάδι, είμαι εκεί που η σίκαλη περπατά στο λόφο με ένα σύννεφο σκόνης.

Οι νεκροί ρωτούν τους ζωντανούς: καταλήφθηκε ο Rzhev, υπερασπίστηκαν τη Μόσχα, δεν επέτρεψαν στον εχθρό να φτάσει στα Ουράλια, θέλουν να μάθουν ότι το λάβαρο της νίκης πετά πάνω από το Βερολίνο και ο θάνατός τους δεν είναι μάταιος:

Και οι νεκροί, οι άφωνοι, έχουν μια παρηγοριά: Πέσαμε για την πατρίδα, Μα σώζεται.

Οι νεκροί ζητούν να τους θυμούνται, γιατί η νίκη είναι «το μέρος του αίματός μας» και κληροδοτεί στους ζωντανούς την ευτυχία της ζωής

γη, για να διατηρήσουμε την αξιοπρέπεια τόσο στη θλίψη όσο και στην αγαλλίαση:

Σας κληροδοτώ σε εκείνη τη ζωή να είστε ευτυχισμένοι και να συνεχίσετε να υπηρετείτε την πατρίδα σας με τιμή. Το να στεναχωριέσαι είναι περήφανο, Χωρίς να σκύβεις το κεφάλι, Το να χαίρεσαι δεν είναι καυχησιολόγιο Την ίδια την ώρα της νίκης. Και να την αγαπάτε ιερά, αδέρφια, την ευτυχία σας - Στη μνήμη του αδελφού πολεμιστή, που πέθανε για αυτήν.

Το ποίημα «Την ημέρα που τελείωσε ο πόλεμος...» (1948) είναι αφιερωμένο στο θέμα της μνήμης. Ο λυρικός ήρωας στοιχειώνεται από ένα αίσθημα ενοχής απέναντι σε όσους πέθαναν κατά τη διάρκεια του πολέμου. Κατά τη διάρκεια των εορταστικών πυροτεχνημάτων, μια «ιδιαίτερη στιγμή για τις σκέψεις μας» ήρθε όταν «για πρώτη φορά αποχαιρετήσαμε όλους όσους πέθαναν στον πόλεμο». Κατά τη διάρκεια του πολέμου, «όσοι ήταν ζωντανοί και όσοι έπεσαν - ήμασταν ίσοι», αφού αυτοί που επέζησαν σήμερα θα μπορούσαν να τους ξεπεράσει ο θάνατος αύριο.

Μεγάλη θέση στο έργο του Ισακόφσκι καταλαμβάνουν πατριωτικά ποιήματα για τον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο, για τον ηρωισμό του σοβιετικού λαού στο μέτωπο και στο πίσω μέρος ("Σε μια Ρωσίδα", "Η ιστορία της Ρωσίας" κ.λπ.). Πολλά από τα ποιήματα του Ισακόφσκι, μελοποιημένα, έχουν γίνει δημοφιλή λαϊκά τραγούδια και τραγουδιούνται σε όλο τον κόσμο: "Katyusha", "And who knows", "In the first line forest", "Ogonyok", "Oh, my; ομίχλες...», «Οι εχθροί έκαψαν το σπίτι τους», «Όλα πάγωσαν ξανά μέχρι τα ξημερώματα», «Πετάνε αποδημητικά πτηνά"και τα λοιπά.

B.Sh. Ο Okudzhava αποφοίτησε από το σχολείο το 1941. Το 1942, ο Okudzhava προσφέρθηκε εθελοντικά να πάει στο μέτωπο, τραυματίστηκε και στη συνέχεια αποστρατεύτηκε. Το πρώτο ποίημα, «We Couldn't Sleep in the Cold Warehouses» (1943), γράφτηκε στο μπροστινό μέρος. Ο ποιητής άρχισε να γράφει τα τραγούδια του τη δεκαετία του 1950. Ποίημα του B.Sh. Ο «Βασιλιάς» του Okudzhava είναι αφιερωμένος στον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο και τις αναμνήσεις του:

Αλλά μια μέρα, όταν οι Messerschmitts, σαν τα κοράκια,

έσπασε τη σιωπή την αυγή, ο βασιλιάς μας είναι σαν βασιλιάς, φοράει σκουφάκι σαν στέμμα -

από τη μια πλευρά και πήγε στον πόλεμο.

Εδώ δημιουργείται μια ρομαντική εικόνα ενός αγοριού από τη Μόσχα, ενός ιπποτικού ευγενή, πιστού φίλου, που έγινε πολεμιστής και πέθανε στα πεδία των μαχών:

Το ραδιόφωνο παίζει ξανά, ο ήλιος είναι ξανά στο ζενίθ, αλλά δεν υπάρχει κανείς να θρηνήσει τη ζωή του...

Στο δεύτερο μέρος του ποιήματος, και ειδικά στο φινάλε, συνδυάζονται δύο θέματα - η στρατιωτική και η Μόσχα, τόσο αγαπημένη από τον συγγραφέα:

Γιατί στον πόλεμο, παρόλο που πυροβολούν πραγματικά,

Η υγρή γη δεν είναι για τη Λένκα.

Επειδή (ένοχος), αλλά είμαι από τη Μόσχα

Δεν μπορώ να φανταστώ

χωρίς βασιλιά σαν αυτόν.

Ερωτήσεις σχετικά με την έκθεση:

1) Ποιος Ρώσος ποιητής του 20ου αιώνα έγραψε για τον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο;

2) Ποιοι ήταν οι K. Simonov, A.T. Ο Tvardovsky κατά τη διάρκεια του πολέμου;

3) Ποια ποιήματα του A.T. Ο Tvardovsky έγραψε για τον πόλεμο;

4) Όπως στα ποιήματα του Α.Τ. Tvardovsky, τίθεται το θέμα της μνήμης;



Ερωτήσεις;

Αναφέρετε ένα τυπογραφικό λάθος

Κείμενο που θα σταλεί στους συντάκτες μας: