ए. फेटची कविता "द नाईट शाईन्ड"

अफानासी अफानासेविच फेट एक अद्भुत गीतकार आहे, कदाचित "सुवर्ण युग" च्या रशियन लेखकांच्या आकाशगंगेतील शेवटच्या रोमँटिक्सपैकी एक, एक आश्चर्यकारक दुःखद नशिबाचा माणूस.

कवीचे जीवन क्वचितच आनंदी म्हणता येईल: त्याला खटला, प्रेम नसलेल्या स्त्रीशी लग्न आणि प्रामाणिक, शुद्ध, सुंदर प्रेमाचा त्रास सहन करावा लागला - दुर्दैवाने, अफनासी अफानासेविच ते स्वीकारण्यास असमर्थ ठरले आणि म्हणूनच त्याच्या दिवसाच्या शेवटपर्यंत त्याने स्वतःची निंदा केली, छळ केला. त्याने - आणि त्याचा आत्मा कागदावर ओतला, प्रेमाबद्दल "रडतपणे लिहिले". त्यांची प्रत्येक प्रेमकविता ही एक उघडी स्ट्रिंग आहे, वाचकासमोर आतून बाहेर आलेले हृदय आहे, उत्कट, उत्कट, अपराधी... या उत्कटतेसाठी आणि प्रामाणिकपणासाठी गेल्या वर्षेजीवनात त्याला टीकाकारांकडून निंदा, द्वेष आणि तिरस्काराचा संपूर्ण टब मिळेल. तथापि, त्याच्या समकालीन आणि वंशजांच्या आत्म्यात, तो अजूनही एक अविश्वसनीय कामुक व्यक्ती राहील ज्याने जगाला एक हृदयस्पर्शी प्रेमकथा दिली.

ए.ए.च्या सर्वात प्रामाणिक आणि हलत्या कवितांपैकी एक. फेटा होतो “रात्र चमकली. बाग चांदण्यांनी भरलेली होती. ते खोटे बोलत होते..." हे कवीचे नंतरचे कार्य आहे, ज्याचा अनेकदा चुकीचा अर्थ लावला जातो, असे सुचविते की ते तात्याना कुझ्मिन्स्काया यांना समर्पित आहे, जे एल.एन.च्या कादंबरीत नताशा रोस्तोवाचे प्रोटोटाइप बनले. टॉल्स्टॉय "युद्ध आणि शांती". साहित्यिक विद्वानांकडे असे विश्वास ठेवण्याचे कारण असूनही, या आवृत्तीमध्ये बर्याच चुकीच्या गोष्टी आहेत, ज्या कवितेच्या निर्मितीच्या कथेच्या दुसर्या, कमी प्रसिद्ध आवृत्तीमध्ये पूर्णपणे अनुपस्थित आहेत, त्यानुसार त्याची पत्ता मारिया आहे. आळशी, कवीचे एकमेव प्रेम.

फार कमी लोकांना हे पूर्णपणे माहीत आहे प्रेम गीतकवी या विशिष्ट मुलीला समर्पित आहे, जिने अफानासी अफानासेविचवर जिवापाड प्रेम केले होते आणि तो त्याचा सहवास, प्रियकर बनण्यास तयार होता - फक्त त्याच्याशी विभक्त होऊ नये म्हणून.

अरेरे, हुंडा नसलेल्या स्त्रीशी लग्न करून कवी समाधानी नव्हते. त्याच्या आयुष्यातील सर्वोत्तम भावनांसाठी तो भौतिक कल्याण सोडू शकला नाही. जेव्हा लॅझिकचा दुःखद मृत्यू होतो, तेव्हा फेटला समजेल की त्याने त्याचा आनंद गमावला. तिचा मृत्यू हा अपघात होता की आत्महत्या याबद्दल वादविवाद असूनही, कवीने स्पष्टपणे निर्णय घेतला: मेरीच्या शोकांतिकेसाठी तोच जबाबदार होता. यासाठी तो स्वत:ला माफ करणार नाही. म्हणूनच त्याच्या कवितांमध्ये आग आणि अश्रूंचे स्वरूप वारंवार दिसते - त्याच्या चिरंतन अपराधाचे प्रतीक.

थीमॅटिकली, "द नाईट शाइनेड..." ही कविता खूप जिव्हाळ्याची आणि प्रेमळ आहे. त्यात कवीचे सर्व अनुभव प्रतिबिंबित झाले. तथापि, असूनही दुःखद कथात्याची निर्मिती, त्याचा मूड अजूनही प्रमुख आणि प्रेरणादायी आहे. शेवटच्या ओळींमध्ये, हलक्या उदासीनतेने झिरपलेल्या, आपण कसे तरी ओळींच्या दरम्यान वाचता, नाही, आपल्याला आपल्या प्रिय व्यक्तीशी पुनर्मिलन होण्याची आशा वाटते; तिची तेजस्वी प्रतिमा आयुष्यभर गीतात्मक नायकाच्या सोबत असते, त्याच्या पालक देवदूतासारखी बनते. असे नाही की कविता एका सुंदर मुलीची एक कामुक, विलक्षण, दैवी प्रतिमा तयार करते जिने एकेकाळी पियानोवर नायक वाजविला ​​होता... कामावर प्रेम आणि मानवी आत्म्याच्या अमरत्वाच्या कल्पनेचे वर्चस्व आहे, जेणेकरून गीतात्मक नायक पृथ्वीवरील जगाच्या पलीकडे आपल्या प्रिय व्यक्तीला भेटण्याची आशा करतो.

कथानकाच्या बाबतीत, "द नाईट शाइनेड..." पुष्किनच्या "मला एक अद्भुत क्षण आठवतो..." जवळ आहे: ते प्रेम-स्मृतीचे स्वरूप देखील प्रकट करते, नायकाच्या आत्म्यामध्ये सर्व उत्कृष्ट भावना पुनरुज्जीवित करते. कविता एका प्रदर्शनासह सुरू होते, जे एक लँडस्केप स्केच आहे आणि रात्रीच्या तारखेच्या चित्रासह सुरू होते, ज्या दरम्यान प्रेमी एकमेकांचा आनंद घेतात. नायिका पियानो वाजवते, जणू तिचा आत्मा ओतत आहे, आणि तिच्या प्रियकराला तिच्याबद्दलच्या भावनांची खोली लक्षात घेऊन, या क्षणीच मुलीबद्दलचे तिचे प्रेम विशेषतः तीव्र वाटते.

बरीच वर्षे उलटली, आणि आता त्याच्या प्रियकराची प्रतिमा नायकाच्या आत्म्यात पुनर्जन्म झाली आहे, तो तिच्या प्रेमळपणाबद्दल, तिच्या कामुकतेबद्दल तिचे आभार मानतो आणि त्याची स्वप्ने फक्त स्वप्नेच राहिल्याबद्दल खेद व्यक्त करतो ...

रिंग रचना कवितेला विशेष स्पर्श आणि अर्थपूर्ण खोली देते. “तुझ्यावर प्रेम करतो, तुला मिठी मारतो आणि तुझ्यावर रडतो” या ओळी पात्रांच्या प्रेमकथेची मांडणी करतात आणि कथानकात त्यांच्या विभक्त होण्याच्या हेतूला ऑर्गेनिकरीत्या विणतात.

कविता quatrains मध्ये लिहिली आहे, iambic hexameter मध्ये पर्यायी नर आणि मादी यमकांसह, क्रॉस यमक. स्पष्ट साधेपणा असूनही, कामाचे गीतवाद साधनेसह जटिल कामातून साध्य केले जाते. कलात्मक अभिव्यक्ती. ट्रॉप्समध्ये, सर्वात लक्षणीय म्हणजे जवळजवळ प्रत्येक श्लोकात (शेवटच्या व्यतिरिक्त) पाळलेल्या अवतार आहेत: किरणे पायांवर पडली, पियानोच्या तार थरथरल्या, रात्र चमकली; आणि विशेषण (सुस्त वर्षे, सुस्कारा, रडण्याचा आवाज). दुसरा आणि चौथा श्लोक रचनात्मकदृष्ट्या एकमेकांशी समांतर आहेत, जे काव्यात्मक चित्र मजबूत करण्यास मदत करते, गमावलेल्या प्रेमाच्या कटुतेची सुखद वेदनादायक भावना शंभरपट वाढवते.

शैलीत्मक आकृत्या कमी वैविध्यपूर्णपणे सादर केल्या जात नाहीत. अशा प्रकारे, हे ॲनाफोरा (तिसरा श्लोक), श्रेणीकरण (प्रेम करणे, मिठी मारणे, रडणे) आणि उलथापालथ द्वारे वैशिष्ट्यीकृत आहे.

परंतु कामाचे मुख्य आकर्षण अनुग्रह आणि संगतीच्या वापराद्वारे प्रदान केले जाते. काव्यात्मक ध्वन्यात्मकतेच्या या तंत्रांमुळेच ओळींचा अनोखा माधुर्य आणि मधुरता निर्माण होते.

पहिल्या दोन ओळींमध्ये, "l" आणि "o" ध्वनी पुनरावृत्ती होते, ज्यामुळे शांतता, कोमलता आणि मऊपणाची भावना निर्माण होते. पहिल्या क्वाट्रेनचा दुसरा भाग "आर" ध्वनीच्या विपुलतेने ओळखला जातो, जो उत्साह व्यक्त करण्यास मदत करतो, दोन उत्तेजित प्रेमींच्या असमान हृदयाचा ठोका.

या निर्दोष शोकांचे श्रेय कोणत्याही साहित्यिक चळवळीला देणे कठीण आहे, परंतु अनेक साहित्यिक विद्वानांना असे वाटते की हे एक रोमँटिक कार्य आहे.

फेटा कवीची आश्चर्यकारक गुणधर्म ही आहे की तो स्वत: ला बाह्य व्यर्थतेपासून दूर करण्यास सक्षम आहे. जीवनातील संकटे असूनही, त्याला आठवणी आणि कवितेमध्ये आनंद मिळतो. "द नाईट शाइनेड ..." मध्ये "रडणे" आणि "अश्रू" हे शब्द वारंवार पुनरावृत्ती होत असूनही, ते कवीच्या केवळ सकारात्मक, अद्भुत भावना प्रतिबिंबित करते. एखाद्याला अशी भावना येते की त्याला वास्तविकतेकडे परत यायचे नाही - केवळ सुंदर स्वप्नांमध्ये जगण्यासाठी जे वास्तविक जगाच्या समस्या आणि अडचणींपासून त्याचे संरक्षण करतात.

कविता “रात्र चमकत होती. बाग चांदण्यांनी भरलेली होती. आम्ही खोटे बोलत होतो...", ज्याचे आम्ही विश्लेषण करू, हे फेटच्या कामाच्या दुसऱ्या कालखंडात (1870 चे दशक) लिहिले गेले होते, जेव्हा जीवनाला पुष्टी देणारी प्रवृत्ती त्याच्या गीतात्मक नायकाच्या मनःस्थितीत नाहीशी होते कारण आदर्श यांच्यातील विसंगतीची तीव्र भावना. सौंदर्याची कल्पना आणि पृथ्वीवरील "वेड्या" जगाचा प्रभाव ("अरे, गोंगाटावर स्वतःवर विश्वास ठेवू नका ...", 1874-1886).

कवितेची अचूक तारीख (2 ऑगस्ट, 1877) या वस्तुस्थितीमुळे आहे की ती T.A. च्या गायनाची वास्तविक छाप प्रतिबिंबित करते. कुझ्मिन्स्काया (एसए टॉल्स्टॉयची बहीण - लेखकाची पत्नी). तिचा आवाज कमालीचा वाटत होता आणि एल.एन. टॉल्स्टॉय, आणि म्हणूनच “वॉर अँड पीस” (1863-1869) या कादंबरीच्या मध्यवर्ती स्त्री प्रतिमेच्या व्यक्तिरेखेचा नमुना बनला. नताशा रोस्तोवा, "गंभीरपणे गाणे" सुरू केल्याने, "तज्ञ न्यायाधीश" देखील शांतपणे आनंद घेते आणि तिला पुन्हा "फक्त ऐकायचे आहे" ("युद्ध आणि शांती." खंड 2, भाग 1, अध्याय 15).

फेटची कविता “रात्र चमकत होती. बाग चांदण्यांनी भरलेली होती. ते खोटे बोलत होते..." अनेक विश्वासार्ह तपशीलांचा समावेश आहे, ज्यामुळे तुम्हाला खिडक्याबाहेरची बाग, दिवाणखाना, पियानो, रात्रभर गाणाऱ्या गायकाची आकृती, "पहाटेपर्यंत, अश्रूंनी थकलेले" प्रेमाबद्दल. चित्र मनोवैज्ञानिक वैशिष्ट्यांद्वारे पूरक आहे:

आणि मला इतकं जगायचं होतं की आवाज न करता,

तुझ्यावर प्रेम करण्यासाठी, तुला मिठी मारून तुझ्यावर रडले.

हा अद्भुत क्षण अनेक वर्षांनंतर गेय नायकाच्या आठवणीत आहे. फेटच्या चार-श्लोक कवितेत, पुष्किनच्या संदेशाप्रमाणे "के***," दोन भाग वेगळे आहेत. प्रथम, स्मृती पुनरुत्पादित केली जाते, दुसऱ्यामध्ये, त्याच्या प्रिय व्यक्तीची प्रतिमा गीतात्मक नायकासमोर दिसते, तो पुन्हा एक गोड आवाज ऐकतो, जीवनाबद्दलचे विचार आणि प्रेमाची तहान जागृत करतो. इंप्रेशनची सुस्पष्टता, अनुभवाच्या वैशिष्ट्यांच्या पुनरावृत्तीद्वारे दिली जाते, जे ते स्वीकारतात, तेंव्हा, आत्म-विस्मरणापर्यंत, सुस्तपणा आणि कंटाळवाणेपणा दूर करते.

आवाज ही पुष्किनच्या कवितेतील एक प्रतिमा आहे (“मला बऱ्याच काळापासून एक सौम्य आवाज वाटत होता...” - श्लोक 2), परंतु फेटसाठी तो केवळ प्रेमाचा अनुभवच नाही तर एक भावना देखील केंद्रित करतो जो कमी प्रिय नाही. त्याचा गीतात्मक नायक. त्याचे जीवन, भावनांव्यतिरिक्त, सर्जनशीलतेच्या इच्छेने, कलेच्या प्रकटीकरणाची समज, जे "सर्व प्रकट झाले आहे" ("पियानो सर्व प्रकट झाले आहे ..." - श्लोक 1) माणसाला प्रकाशित केले आहे. कवितेची सुरुवात “रात्र चमकत होती. बाग चांदण्यांनी भरलेली होती. ते मांडतात…”, ज्याचे विश्लेषण आपल्याला स्वारस्य आहे, दुसर्या स्मरणीय स्त्रोताकडे निर्देश करते, विशेषत: हा विषय सोडवण्यासाठी महत्त्वपूर्ण आहे. पुष्किनच्या अपूर्ण काम "इजिप्शियन नाइट्स" (1835) मध्ये, प्रेरणाच्या "अद्भुत अग्नी" मध्ये गुरफटलेल्या नायकाची सुधारणा, ज्याला अचानक "देवाचा दृष्टीकोन" जाणवला, तो देखील तेजस्वीतेने उघडतो ("महाल चमकला) कोरस गडगडले/गायक...”). फेटच्या "द नाईट शाइनेड" या कवितेमध्ये, पुष्किनच्या "भव्य मेजवानीच्या" चमचमातेप्रमाणेच चंद्राचा प्रकाश, व्यक्तिमत्त्वाच्या तेजाने - क्लियोपेट्राचे सौंदर्य आणि गायकाच्या सर्जनशील भेटवस्तूने आच्छादित आहे. तो श्रोत्यांना वास्तविकतेच्या वर उचलतो, त्यांना सर्वोच्च सत्य प्रकट करतो, ज्यामध्ये "जीवनाचा अंत नाही" या वस्तुस्थितीचा समावेश होतो आणि त्याचे ध्येय सुंदर योजनेचे मूर्त स्वरूप आहे, दैवी सत्य. गीतात्मक नायकाचा भावनिक ताण, ज्याने पुन्हा “हे सुरस उसासे” ऐकले, इतका मोठा आहे की तो रडण्यास, रडण्यास, आदर्शावर निष्ठेची शपथ घेण्यास तयार आहे (“केवळ रडण्याच्या आवाजावर विश्वास ठेवा”) आणि आपली सर्व शक्ती द्यायला तयार आहे. प्रेम

कलात्मक निर्मिती हा कवितेतील मध्यवर्ती विषय बनला आहे आणि त्याचे वर्णन करणे अत्यंत कठीण आहे, कारण त्यात कोणतेही भौतिक चिन्ह राहिले नाहीत: पहाटे गायन थांबले. तार थरथर कापले, ह्रदये धडधडली (श्लोक 1), मला जगायचे होते (श्लोक 2), पण अस्तित्व कंटाळवाणे आणि कंटाळवाणे राहिले (श्लोक 3), संगीत “फुंकणे”, त्याच्या वर चढते, दुर्गम, एखाद्या आदर्शासारखे. एखादी व्यक्ती केवळ त्या संवेदना व्यक्त करू शकते ज्याने ते उत्तेजित केले आहे: ते उत्तेजित करते, भावनिक उत्थान, आंतरिक थरथरते, जी "अनेक वर्षे" लक्षात ठेवली जाते. भाग्य स्वतःच सौंदर्याचा आनंद टिकवून ठेवण्यापासून प्रतिबंधित करते; तो दिवस येतो - भ्रम नष्ट होतो ("तू पहाटेपर्यंत गायलास ..." - श्लोक 2).

अस्तित्वाची तात्कालिकता, कलेची शक्तीहीनता, आदर्शाची अप्राप्यता समजून घेणे गीतात्मक नायकाच्या मूडमधील दुःखद टीप ठरवते. हे अश्रूंच्या प्रतिमेद्वारे व्यक्त केले जाते (गायक अश्रूंनी थकलेला आहे - श्लोक 2, श्रोते तिच्यावर रडतात, "रडणारे आवाज" शोषून घेतात - श्लोक 2,4). तथापि, अनुभवामध्ये निराशा नाही, कारण रडणे आत्म्याच्या तीव्र जीवनासोबत असलेल्या उत्साहाचा विश्वासघात करते. शोकांतिका देखील भौतिक "लक्ष्य" ("आणि दुसरे कोणतेही ध्येय नाही" - श्लोक 4) च्या विरूद्ध, काय घडत आहे याचे तात्विक मूल्यांकन करून काढून टाकले जाते, ज्यामुळे संताप, जळजळीत यातना, सौंदर्याच्या क्षेत्रात विसर्जित होणे एखाद्याला मुक्त करते. नशिबाच्या सर्वशक्तिमानतेपासून, आणि अनंतकाळची ओळख करून देते. हा तात्विक निष्कर्ष स्पष्ट करण्याजोगा आहे तो म्हणजे कवितेच्या संदर्भात ते आपल्या डोळ्यांसमोर जन्मलेल्या कलाकृतीच्या प्रतिबिंबाचा परिणाम म्हणून दिसते. एखादी व्यक्ती आदर्श जगात प्रवेश करू शकते, खरे जीवन शोधू शकते, ज्यामुळे आनंदाचे अश्रू येतात.

मजकूराचा आवाज मूल्यमापन आणि भावनिक वर्चस्वाचे सेंद्रिय स्वरूप प्रकट करतो. निष्कर्ष वाढत्या स्वरांच्या शिखरावर दिसून येतो: दुसऱ्या श्लोकाच्या तिसऱ्या ओळीपासून, कलात्मक छापाच्या परिणामांची गणना सुरू होते (“आणि” या संयोगाची चार पुनरावृत्ती). त्याचे आभार, जीवनाची तहान आणि प्रेम आत्म्यात जागृत होते. वर्षांचा तिच्यावर अधिकार नाही. रात्रीच्या शांततेवर पुन्हा विजय मिळवून आवाजाच्या पहिल्या आवाजात तिचा पुनर्जन्म होतो. संगीत बुडते (जरी नोट्स शांत असतात, उसासासारख्या) नशिबाच्या निर्णयांचा गडगडाट ज्यामुळे संताप आणि यातना येतात:

आणि ते फुंकर घालते, तेव्हा, या मधुर उसासामध्ये,

की तुम्ही एकटे आहात - संपूर्ण आयुष्य, की तुम्ही एकटे आहात - प्रेम,

की नियतीचा अपमान आणि हृदयात जळत्या यातना नाहीत ...

संयोग "a" विधानांना जोडतो, हे दर्शविते की, जीवनाप्रमाणेच, अडथळे आणि विरोधाभास असूनही, वाढत्या स्वरांना अंत नाही:

पण जीवनाचा अंत नाही आणि दुसरे कोणतेही ध्येय नाही,

रडण्याच्या आवाजावर विश्वास ठेवताच...

ओळींच्या सुरूवातीस जोडण्याव्यतिरिक्त, मध्यभागी आणखी चार "आणि" दिसतात, जे विचारांचा मोकळेपणा आणि अपूर्णता प्रकट करतात, जो सामान्यीकरणाचा व्यक्तिनिष्ठपणे निवडलेला भाग आहे.

चढाईच्या शेवटी, प्रेमाचा हेतू, एक भावना प्रकट होते आणि एक अर्थपूर्ण परिणाम बनते. ज्याने लोकांची हृदये थरथर कापली आणि चढता येईल, जो गीतात्मक नायकामध्ये जादुई परिवर्तन घडवून आणतो त्याला हे उद्देशून आहे:

आपणप्रेम, मिठी मारणे आणि रडणे आपण!

शब्दाचा अर्थ पुनरावृत्ती, उद्गार, अर्थपूर्ण जोर देऊन बळकट केला जातो - भावनांचे प्रकटीकरण आत्म्याला दडपून टाकते, जे चिन्हांच्या नवीन स्ट्रिंगमध्ये व्यक्त केले जाते.

अशा प्रकारे अभिव्यक्तीचे सूचक साधन सामग्रीच्या दृष्टीने सर्वात महत्त्वपूर्ण पैलूंच्या प्रकटीकरणास हातभार लावतात. श्लोकाचा अर्थपूर्ण आशयाशी असलेला संबंध ध्वन्यात्मक पातळीवरही लक्षात येतो. कवितेची साधने छाप पाडण्यासाठी महत्त्वाच्या असलेल्या तपशीलांची पूर्तता करते: “पियानो सर्व उघडे होते,” “त्यातील तार थरथरत होते,” “तू पहाटेपर्यंत गायलास,” श्रोते “गाणे” (मध्ये मूळ, "गाणे"). कवितेतील संगीत ध्वनी “ओ” (रात्र, चंद्र, पूर्ण - पहिल्या ओळीत अंतर्गत यमक तयार करणारे शब्द 2-4 श्लोकांच्या मर्दानी यमकांसह व्यंजन आहेत, जेथे सर्वात महत्त्वपूर्ण शब्द आवाज करतात - love, you), “a” (श्लोक 1-2 मधील स्त्री rhymes), “u” (quatrains 3-4 मधील स्त्री यमक), “आणि” ची सतत पुनरावृत्ती (किरण, पहाट, जगणे, त्रास देणे, अपमान, जीवन आणि , सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे, क्वाट्रेन 2 आणि 4 मधील मुख्य शब्द - प्रेम करण्यासाठी), "ई" (पहिल्या क्वाट्रेनचा पुरुष यमक: दिवे - तुझे, गाणे, वर्षे, वार, दुहेरी नाही, विश्वास). कवितेचे भावनिक वातावरण निर्माण करणाऱ्या या नोट्स स्वतः मोठ्याने वाचून ऐका आणि त्यांचे गैर-अर्थपूर्ण महत्त्व पटवून द्या. जरी तुम्ही त्यांना सामग्रीच्या बाजूने जोडण्याचा प्रयत्न केला नाही तरीही, तुम्ही मदत करू शकत नाही परंतु त्यांच्यामध्ये संगीत खरोखरच "फुगले" (श्लोक 3) लक्षात येईल.

कवीच्या कौशल्याबद्दल धन्यवाद, ज्याने ते श्लोकाच्या बहु-पाय, चिकट ओळींनी भरले आहे, हे कार्य प्रेम गीत म्हणून समजले जाते. त्याचे सौंदर्य सोनोरंट “l” आणि “n” सह स्वरांच्या संयोगाच्या ध्वनी पुनरावृत्तीने तयार केले आहे, जे पहिल्या ओळींमध्ये आधीच लक्षात येते:

सिया la परंतुज्याचे चंद्रहोईल lपी ओलोनबाग पडलेला की नाही

लूची येथे वरभेटीसाठी चांगले पाय नोहाएक्झॉस्टशिवाय तिला.

ते टोन सेट करते, त्याचे प्रतिध्वनी भविष्यात ऐकू येतात:

काय करत आहात वर — ljuव्वा, व्या ओ नाहीट lju bv आणि इतर...

…

आपण ljuबद्दल मारहाण nya t आणि p laतुझ्यावर फिरवा.

…

आणि जीवन आणि नाही tko n tsa, आणि tse की नाही नाहीट इतर...

हे अर्धस्वरांसह स्वरांच्या संमिश्रणाने पूरक आहे; कंपन, स्फोटक, गोंगाटयुक्त व्यंजनांच्या विरोधाभासी पार्श्वभूमीच्या विरूद्ध आवाजांचे मधुर संयोजन वेगळे आहे. तुम्ही मजकूराचा अर्थ आणि आवाज यांच्यात थेट संबंध शोधू नये, परंतु हे स्पष्ट आहे की संगीताच्या माध्यमातून तुम्ही जे शब्दांत व्यक्त करता येत नाही ते व्यक्त करू शकता. फेटच्या "द नाईट शाईन्ड" या कवितेचे भावनिक रंग, ज्याचे विश्लेषण आपल्याला स्वारस्य आहे, त्या गीताच्या नायकाच्या सौंदर्याच्या इच्छेचे वर्चस्व प्रकट करते, पृथ्वीवरील जगाच्या नियमांशी विसंगत असूनही, मर्यादित, वेदनादायक, प्रयत्न करणाऱ्यांना नशिबात आणणारे. संताप आणि ज्वलंत यातना आदर्श करण्यासाठी त्यांच्यामागील शाश्वततेचे तेज ओळखा.

ए.ए. फेट यांच्या कवितेचे विश्लेषण “रात्र चमकत होती. बाग चंद्राने भरलेली होती"(रशियन भाषा आणि साहित्याचे शिक्षक, माध्यमिक शाळा क्रमांक 16, नेव्हिनोमिस्क, स्टॅव्ह्रोपोल टेरिटरी, ल्युडमिला वासिलिव्हना नाझारोवा)

रात्र चमकत होती. बाग चांदण्यांनी भरलेली होती. खोटे बोलत होते
दिवे नसलेल्या लिव्हिंग रूममध्ये आपल्या पायांवर किरण.
पियानो सर्व उघडे होते, आणि त्यातील तार थरथरत होते,
जसे आमचे हृदय तुझ्या गाण्याचे अनुसरण करतात.

तू पहाटेपर्यंत गायलास, अश्रूंनी थकून,
की तू फक्त प्रेम आहेस, की दुसरे प्रेम नाही,
आणि मला इतकं जगायचं होतं की आवाज न करता,
तुझ्यावर प्रेम करण्यासाठी, तुला मिठी मारून तुझ्यावर रडले.

आणि बरीच वर्षे गेली, कंटाळवाणे आणि कंटाळवाणे,
आणि रात्रीच्या शांततेत मला तुझा आवाज पुन्हा ऐकू येतो,
आणि ते फुंकर घालते, तेव्हा, या मधुर उसासामध्ये,
की तुम्ही एकटे आहात - संपूर्ण आयुष्य, की तुम्ही एकटे आहात - प्रेम,

की नशिबाचा अपमान आणि हृदयात जळत्या यातना नाहीत,
पण जीवनाचा अंत नाही आणि दुसरे कोणतेही ध्येय नाही,
रडण्याच्या आवाजावर विश्वास ठेवताच,
तुझ्यावर प्रेम करतो, तुला मिठी मारतो आणि तुझ्यावर रडतो!

________________________________________________________________

श्वासासारखा प्रकाश, वाऱ्यासारखा ताजे, ए. फेटची आत्मा-स्पर्श करणारी कविता "द नाईट वॉज शायनिंग..." ज्वलंतपणे आणि प्रामाणिकपणे संगीताद्वारे जागृत झालेल्या प्रेमाच्या भावनांची शक्ती व्यक्त करते. वाचकाला थरथरणाऱ्या, नाजूक, अवास्तव जगाची, रहस्ये आणि रहस्यांनी भरलेली अनुभूती मिळते. येथे काहीही ठोस नाही आणि वस्तुनिष्ठ जग चंद्रप्रकाशासारखे अस्थिर आणि मायावी आहे: "बाग चंद्राने भरलेली होती," "आमच्या पायावर किरण ...". कथानक देखील अस्पष्ट आहे: तो आणि ती लिव्हिंग रूममध्ये आहेत; ती एक अप्रतिम गाणे गाते, तो तिला ऐकतो. वर्षे उलटून गेली... आणि पुन्हा एकदा गीताच्या नायकाच्या आत्म्यात त्याच्या प्रेयसीचा आवाज घुमला. परंतु कवीने केवळ घटनाच नव्हे तर ठसे, भावना, बारकावे आणि हाफटोन्सचा सूक्ष्म ओव्हरफ्लो व्यक्त करणे महत्वाचे आहे. Fet त्याच्या काव्य पॅलेटसाठी पारदर्शक जलरंग वापरतो, पेंट किंवा अगदी शब्दांनी नाही तर ध्वनींनी पेंट करतो. आणि हे आवाज - स्त्रीचे गायन, पियानो कॉर्ड्स, हृदयाचे उद्वेगजनक धडधडणे - एक तीव्र भावनांचे प्रतिध्वनी आहेत जे "सुस्त आणि कंटाळवाणे" वर्षांनंतरही कमी होत नाहीत.

हे ज्ञात आहे की ही कविता तात्याना बेर्स, एलएन टॉल्स्टॉयच्या पत्नीची बहीण, त्याच तात्याना यांना समर्पित आहे, ज्याचे स्त्रीलिंगी आकर्षण, मोहक नैसर्गिकता आणि भावनांची प्रामाणिकता महान लेखकाने नताशा रोस्तोवाच्या स्पष्ट प्रतिमेत व्यक्त केली. "नताशाचे सार प्रेम आहे," टॉल्स्टॉयने लिहिले. आणि फेटने हे त्याच्या नायिकेमध्ये पाहिले: "... तू एकटाच प्रेम आहेस," "इतर प्रेम नाही." आम्हाला आठवते की वसिली डेनिसोव्ह नताशाच्या प्रेमात पडली आणि तिचे आत्मीय गाणे ऐकून. फेटाच्या कवितेची गेय नायिका, ज्याचे नाव नाही, ती देखील अशा प्रकारे गाते जी एखाद्या व्यक्तीमध्ये सर्वोत्तम जागृत करते:

आणि मला इतकं जगायचं होतं की आवाज न करता,

तुझ्यावर प्रेम करण्यासाठी, तुला मिठी मारून तुझ्यावर रडले.

काय आहे या गाण्यात? वेदना, त्रास, तक्रार? ती का गायली, “रडून थकून”, “रडत” असे आवाज का आले? कदाचित, तिच्या शेजारी असलेल्या एका मुलीच्या निराश आशेची दुःखद कथा ऐकली असेल, दुःखी हृदयाचे छुपे नाटक समजले असेल आणि यामुळे त्याच्यामध्ये सहानुभूतीची भावना निर्माण होईल. हा योगायोग नाही की एका ओळीत क्रियापदांची सलग मालिका आहे: “प्रेम”, “मिठी” आणि “रडणे”: प्रेम प्रथम कोमलता आणि नंतर दया आणि करुणा उत्पन्न करते. "तुझ्यावर रडतो," आणि तुझ्याबरोबर नाही, तुझ्याबद्दल नाही - हे एक मजबूत माणूस म्हणू शकतो, स्त्रीचे रक्षण करण्यास सक्षम आहे, तिला दुःख आणि त्रासांपासून वाचवू शकतो.

कविता रचनात्मकपणे दोन भागांमध्ये विभागली गेली आहे: भूतकाळाची उज्ज्वल स्मृती आणि एक कंटाळवाणा वर्तमान. वर्तमानात कविता नाही, संगीत नाही, प्रेम नाही, मी भविष्यावर विश्वास ठेवू शकत नाही. आत्मा थकलेला आहे, "नशिबाचा अपमान आणि अंतःकरणाच्या जळत्या यातनाने" थकलेला आहे. "रात्रीची शांतता" बहिरा आहे, परंतु भूतकाळात कुठूनतरी एक अद्भुत आवाज येतो, तीच जवळजवळ विसरलेली राग गातो: "... तू एकटाच प्रेम आहेस, दुसरे प्रेम नाही." हे शब्द दोनदा पुनरावृत्ती होते, परंतु कवितेच्या शेवटी ते वेगळेच आवाज करतात. मग संगीताने प्रेम जागृत केले, आता प्रेमावरचा विश्वास जागृत झाला, आनंदाच्या शक्यतेवर, मला विश्वास दिला.

…जीवनाचा अंत नाही आणि दुसरे कोणतेही ध्येय नाही,

रडण्याच्या आवाजावर विश्वास ठेवताच...

“विश्वास” नाही तर देवाप्रमाणे देवस्थानात उदात्त “विश्वास ठेवा”. आश्चर्यकारक आवाजांच्या प्रभावाखाली आत्मा पुनर्जन्म घेतो, जुन्या भावना जिवंत होतात आणि आत्मविश्वास निर्माण होतो की जीवन पुढे जाते. जेव्हा ती “पहाटेपर्यंत गायली” तेव्हा चमकणारा प्रकाश पुन्हा चमकला. पहाट तारुण्य आणि भावनांच्या सामर्थ्याचे प्रतीक आहे, आणि रात्र - रडणे, थकवा आणि वेदना.

ज्या सेटिंगमध्ये आपण विस्मयकारक आवाज ऐकतो त्या वर्णनाची संक्षिप्तता आश्चर्यकारक आहे: रात्र, बाग, लिव्हिंग रूम, ओपन पियानो. पण “रात्र चमकली” आणि या शब्दात आपल्याला काहीतरी आनंदी आणि गंभीर वाटतं; तेजापासून एक प्रतिबिंब सर्व वस्तूंवर पडतो: बागेच्या झाडांवर, लिव्हिंग रूमच्या मजल्यावर; प्रकाशामुळे दोघांच्या डोळ्यात तेज निर्माण होते. प्रेमाचा प्रकाश. आत्म्याचा प्रकाश. Fet चे कौशल्य हे देखील प्रकट होते की जवळजवळ चांदण्या रात्रीच्या वैश्विक चित्रातून तो हळूहळू खोलीच्या वर्णनाकडे जातो, जणू जागा कमी करत आहे: एक बाग, एक घर, एक लिव्हिंग रूम - आणि नंतर पियानो, ज्याच्या आवाजाने गीताच्या नायकांमध्ये तीव्र भावना जागृत केल्या. संगीतातच नायकाला त्याच्या मूड्स आणि अनुभवांना प्रतिसाद मिळतो. प्रेमाची कला आणि कलेचे प्रेम एक आणि अविभाज्य आहे. आपल्याला प्रेम करणे आवश्यक आहे, स्वतःबद्दल नाही तर दुसऱ्याबद्दल विचार करणे, संगीत समजून घेणे आणि अनुभवणे जेणेकरून ते केवळ एक सुंदर पार्श्वभूमी म्हणून काम करत नाही तर तेजस्वी भावना जागृत करते.

Fet ची आश्चर्यकारकपणे मधुर आणि मधुर कविता तरीही गोंधळलेली आहे, जवळजवळ कुजबुजून बोलली जाते: शेवटी, भावना खूप कोमल, इतक्या जवळच्या आहेत. “w” आणि “x”: “उतीर्ण”, “शांतता”, “मी ऐकतो”, “हे उसासे” या व्यंजनांच्या विपुलतेमुळे कविता मोहक शांत वाटतात. अनुग्रह व्यतिरिक्त, कवी स्वर देखील वापरतो: “i” आणि “u” हे स्वर कवितेला विशेष कोमलता, हलकेपणा आणि हवादारपणा देतात: “काय नाही याबद्दलआणि d sयेथे जीवन आणि हृदय जळतेयेथे ज्याचा मीयेथे लाआणि , तसेचआणि znआणि अंत नाही,आणि अखंडआणि नाहीआणि नोहा...". यमक देखील ध्वनीच्या सुरात योगदान देते. कदाचित, तिसऱ्या श्लोकातील ओळींचे हे शेवटचे शब्द आहेत जे मुख्य शब्द आहेत: “प्रेम”, “प्रतिध्वनी”, “पुन्हा”, शाब्दिक शृंखलेमध्ये ओळीत: “प्रेम पुन्हा आवाज येतो.”

कादंबरीत एल.एन. टॉल्स्टॉयच्या वॉर अँड पीसमध्ये नताशाच्या प्रेमात पडलेला डेनिसोव्ह तिला चेटकीण म्हणतो. काव्यात्मक लघुचित्राची गीतात्मक नायिका, फेटा, देखील एक चेटकीण आहे: तिने एक चमत्कार केला, नायकाच्या बलवान आणि शक्तीला जागृत केले. प्रामाणिक भावना, आणि नंतर वर्षांनंतर ते पुन्हा जिवंत केले.

रात्र चमकत होती. बाग चांदण्यांनी भरलेली होती. खोटे बोलत होते

दिवे नसलेल्या लिव्हिंग रूममध्ये आपल्या पायांवर किरण.

पियानो सर्व उघडे होते, आणि त्यातील तार थरथरत होते,

जसे आमचे हृदय तुझ्या गाण्यासाठी आहे.

तू पहाटेपर्यंत गायलास, अश्रूंनी थकून,

की तू फक्त प्रेम आहेस, की दुसरे प्रेम नाही,

आणि मला इतकं जगायचं होतं की आवाज न करता,

तुझ्यावर प्रेम करण्यासाठी, तुला मिठी मारून तुझ्यावर रडले.

आणि बरीच वर्षे गेली, कंटाळवाणे आणि कंटाळवाणे,

आणि ते फुंकर घालते, तेव्हा, या मधुर उसासामध्ये,

की तुम्ही एकटे आहात - संपूर्ण आयुष्य, की तुम्ही एकटे आहात - प्रेम.

की नशिबाचा अपमान आणि हृदयात जळत्या यातना नाहीत,

पण जीवनाचा अंत नाही आणि दुसरे कोणतेही ध्येय नाही,

रडण्याच्या आवाजावर विश्वास ठेवताच,

तुझ्यावर प्रेम करतो, तुला मिठी मारतो आणि तुझ्यावर रडतो!

मजकूर स्रोत

पहिले प्रकाशन हे फेटच्या आजीवन काव्यसंग्रह “इव्हनिंग लाइट्स”: इव्हनिंग लाइट्सच्या पहिल्या अंकाचा भाग आहे. ए.फेट यांच्या अप्रकाशित कवितांचा संग्रह. एम., 1883. ए. फेट यांच्या दुसऱ्या अप्रकाशित कवितांचे प्रकाशन. एम., 1885. तथाकथित नोटबुक II (कोड: 14167. LXXIXb.1) मधील कवितेच्या सुरुवातीच्या आवृत्तीचा ऑटोग्राफ, इन्स्टिट्यूट ऑफ रशियन लिटरेचर (पुष्किन हाऊस) च्या हस्तलिखित विभागात संग्रहित. रशियन अकादमीविज्ञान काउंट एल.एन.ला फेटच्या पत्रात “पुन्हा” शीर्षकासह कवितेचा आणखी एक ऑटोग्राफ. टॉल्स्टॉय दिनांक 3 ऑगस्ट, 1877 (एल.एन. टॉल्स्टॉयचे राज्य संग्रहालय), ज्यात असे म्हटले आहे: "मी तुम्हाला काल लिहिलेली एक कविता पाठवत आहे" (येथून उद्धृत: (नोट्स. M.A. सोकोलोव्ह आणि N.Nyu ग्रामोलिना यांनी संकलित केलेले // Fet A.A. संध्याकाळचे दिवे. एम., 1979. पी. 664).

ऑटोग्राफ-नोटबुकचे रूपे (लेखकाने नाकारलेल्या मसुद्याच्या आवृत्त्या चौकोनी कंसात बंद केल्या आहेत.). पहिली ओळ: “रात्री [राज्य केले]. बाग चंद्राने भरलेली होती - ते पडले होते" (ओळीची अंतिम आवृत्ती मुद्रित मजकुराप्रमाणेच आहे); सहाव्या ओळीचे रूप (काउंट एल.एन. टॉल्स्टॉय यांना लिहिलेल्या पत्रात): "तुम्ही एक प्रेम आहात आणि दुसरे कोणतेही प्रेम नाही." सातव्या ओळीची पहिली आवृत्ती: "आणि म्हणून मला कायमचे जगायचे होते, प्रिय"; दुसरा - “आणि म्हणून मला जगायचे होते, तसे, प्रिय” (हा पर्याय काउंट एलएन टॉल्स्टॉयला लिहिलेल्या पत्रातील ऑटोग्राफमध्ये देखील आहे"); अकरावी ओळ: “आणि [पुन्हा ऐकू येते] या मधुर उसासामध्ये” (ओळीची अंतिम आवृत्ती मुद्रित मजकुराप्रमाणेच आहे); पंधरावी ओळ: “तुम्हाला प्रेमळ आवाजांवर विश्वास होताच” (हा पर्याय ऑटोग्राफ नोटबुकमध्ये आणि काउंट एल.एन. टॉल्स्टॉयला लिहिलेल्या पत्रात समाविष्ट आहे). (एडीमधील पर्याय पहा: Fet A.A. इव्हनिंग लाइट्स. पी. 442).

आजीवन संग्रहांच्या संरचनेत स्थान

“इव्हनिंग लाइट्स” च्या पहिल्या अंकाचा भाग म्हणून, कविता “मेलोडीज” हा विभाग उघडते (प्रकाशनातील विभागाची रचना पहा: Fet A.A. इव्हनिंग लाइट्स. पी. 42-55); या विभागात समाविष्ट केलेले मजकूर गाण्याच्या हेतूने एकत्रित केले आहेत, गाणे - वास्तविक, संगीताच्या साथीने (जसे की "रात्र चमकत होती. बाग चंद्राने भरलेली होती; ते पडले..." आणि "मागील) ध्वनी, पूर्वीच्या मोहिनीसह...”, नाइटिंगेल या कवितेतील गायन “अदृश्य धुक्यात...”), काल्पनिक ("मी स्वप्नात एक अप्रतिम गाणे ऐकले..." या कवितेत "तू का आहेस , माझ्या प्रिय, विचारपूर्वक बसला आहे..."), रूपकात्मक ("त्या सर्वांमध्ये एक तारा श्वास घेतो..." या कवितेतील तारेचे भाषण, शरद ऋतूतील रात्रीचे "रडणे" आणि "सुगंधी भाषणे" कवितेतील “परोपकारी परी” “पाइन झाडांच्या चकचकीत फांद्या वादळाने उधळल्या...”, “पंखरहित गाणे” या कवितेतील नायकाच्या हृदयातील “ढगविरहित रात्रीच्या स्पष्टतेप्रमाणे... ”). विभागातील अनेक कवितांमध्ये (“सूर्य आपली किरणे ओळंबाच्या ओळीत टाकतो...”, “आरशात चंद्र आकाशी वाळवंटात तरंगतो...”, “मला विसरून जा, उन्मादी वेडा...”, "रोमनझेरो" सायकल), गायन किंवा संगीत किंवा "धुन" शी संबंधित कवितांचे कोणतेही आकृतिबंध नाही, विशेष उपकरणाद्वारे स्पष्ट केले आहे, मधुरतेची सेटिंग ("आरसा चंद्र आकाशी वाळवंटात तरंगतो ...") आणि कवितांचा भावनिक स्वर (इम्प्रेसिझम म्हणून संगीत, आत्म्याचा "ध्वनी").

1892 मध्ये फेटने संकलित केलेल्या अवास्तव नवीन आवृत्तीच्या योजनेत, "रात्र चमकत होती" ही कविता. बाग चांदण्यांनी भरलेली होती; lay..." हा विभाग "मेलोडीज" मध्ये देखील समाविष्ट आहे (प्रकाशनातील विभागाची रचना पहा: Fet A.A. कवितांचा संपूर्ण संग्रह / परिचयात्मक लेख, मजकूर तयार करणे आणि नोट्स. B.Ya. Bukhshtab. L., 1959 ("द पोएट्स लायब्ररी. मोठी मालिका. दुसरी आवृत्ती", pp. 167-202), ज्याचा लक्षणीय विस्तार करण्यात आला. "मेलडी" चा आधार 1850 च्या संग्रहातील या विभागात एकत्रित केलेल्या कवितांचा बनलेला होता. विभागातील अनेक कवितांमध्ये गायन आणि संगीताचे आकृतिबंध आहेत; केवळ तात्पुरतेच नाही (जसे की “द सिंगर”, 1857, “बॉल”, 1857, “टू चोपिन”, 1882) या कवितांप्रमाणेच, परंतु रूपकात्मक देखील (जसे की “मी बराच काळ स्थिर उभा राहिलो. वेळ ...", 1843, "मिडनाईट इमेजेस फ्लटर...", 1843, "लाइक मिडजेस डॉन..." मधून प्रेरणा देणारे "पंख असलेला आवाज" या कवितेतील कल्पनेची "आक्रोश" आणि "रडणारी" निर्मिती. , 1844, किंवा प्रेरणाची इतर चिन्हे - “नाही, उत्कट गाण्याची अपेक्षा करू नका...”, 1858) पासून “स्ट्रिंग्सचा सुस्त रिंगिंग” आणि “ध्वनींचा झुंड”. पण अनेक कवितांमध्ये (“जंगलात तेजस्वी सूर्यासह आग जळते...”, “मेणबत्ती जळून गेली. पोट्रेट आणि सावल्या...”, “स्वप्न आणि सावल्या...”, “फक्त जगात काहीतरी अंधुक आहे का...”, “चांदण्यात,” “पहाटे”, “मी झोपतो ढग मैत्रीपूर्ण आहेत...”, “चंद्र नुकताच उगवला आहे...”, “लवकरच माझ्यावर प्रेम करा तुमचा नम्र...” आणि इतर) हे हेतू उपस्थित नाहीत. "मेलडी" हे फेटला एक प्रकटीकरण किंवा सौंदर्य आणि प्रेमाचे दुसरे नाव, एक विशेष मूड म्हणून समजते. कवितांना चक्र-विभागात गटबद्ध करण्याचे हे तत्त्व आहे.

कवितेचा आत्मचरित्रात्मक आधार

कविता “रात्र चमकत होती. बाग चांदण्यांनी भरलेली होती; खोटे बोलत होते…” T.A. च्या गायनाच्या प्रभावाने प्रेरित झाले. कुझ्मिन्स्काया (नी बेर्स, 1846-1925), काउंटेस एस.ए.ची बहीण. टॉल्स्टॉय - काउंट एल.एन.ची पत्नी. टॉल्स्टॉय. T.A च्या आठवणींमध्ये. कुझ्मिन्स्कायाने फेटच्या कवितेत प्रतिबिंबित झालेल्या एका भागाचे वर्णन केले, जे त्याने तिला दुसऱ्या दिवशी सकाळी दिले. D.A च्या इस्टेटमध्ये दुपारच्या जेवणानंतर. डायकोवा चेरेमोश्ने टी.ए. कुझ्मिन्स्काया यांनी विशेषतः बुलाखोव्हचा रोमान्स “क्रोशका” फेटच्या कवितांवर आधारित गायला. “आम्ही वेगळे झालो तेव्हा पहाटेचे दोन वाजले होते. दुसऱ्या दिवशी सकाळी, जेव्हा आम्ही सर्व गोल चहाच्या टेबलावर बसलो होतो, तेव्हा फेट आत आला, त्यानंतर मेरी पेट्रोव्हना (कवीची पत्नी. - ए.आर.) एक तेजस्वी स्मित सह. त्यांनी आमच्यासोबत रात्र काढली. अफानासी अफानासेविच, वडीलधाऱ्यांना नमस्कार करून, शांतपणे माझ्याकडे आला आणि माझ्या कपच्या पुढे लिहिलेला एक कागद ठेवला. - कालच्या ईडनच्या स्मरणार्थ हे तुमच्यासाठी आहे (स्वर्ग. - ए.आर.) संध्याकाळ. - शीर्षक होते “पुन्हा”” (कुझमिनस्काया टी.ए. माय लाईफ इन होम अँड यास्नाया पॉलियाना. तुला, 1964. पी. 404-405).

T.A च्या आठवणीनुसार. कुझमिंस्काया, हे 1866 मध्ये घडले. काउंट एल.एन.च्या पत्राद्वारे पुरावा म्हणून संध्याकाळ खरोखर 1866 मध्ये घडली. टॉल्स्टॉय T.A. बेर्स (कुझ्मिन्स्काया) आणि डी.ए. आणि ए.डी. Dyakov दिनांक 25 मे 1866 (पहा: नोट्स. M.A. Sokolov आणि N.Nyu Gramolina द्वारे संकलित. P. 664). B.Ya. बुख्शताबने संस्मरणकाराच्या स्मृती त्रुटीकडे लक्ष वेधले: “आणि बरीच वर्षे गेली, कंटाळवाणे आणि कंटाळवाणे” हे शब्द सूचित करतात की कविता संध्याकाळनंतर बराच वेळ लिहिली गेली होती जेव्हा टी.ए. कुझमिंस्कायाने रोमान्स गायले; काउंट एलएन यांना फेटचे पत्र 2 ऑगस्ट 1877 रोजी कविता लिहिण्याबद्दल बोलते. टॉल्स्टॉयने त्याच वर्षी 3 ऑगस्ट रोजी दि. भाष्यकाराच्या मते, टी.ए.च्या आठवणींमध्ये "जे वर्णन केले आहे त्याची स्मरणशक्ती" कुझ्मिन्स्काया "संध्याकाळने फेटला प्रेरणा दिली, अर्थातच, जेव्हा, अनेक वर्षांनी, त्याने पुन्हा कुझ्मिन्स्काया गाताना ऐकले" (बुख्श्तब बीया. नोट्स // फेट ए.ए. कवितांचा संपूर्ण संग्रह. एल., 1959. पी. 740).

रचना. हेतू रचना

कवितेमध्ये चार श्लोक आहेत, परंतु "चार श्लोक स्पष्टपणे 2 + 2 मध्ये येतात" (Eikhenbaum 1922 - Eikhenbaum B. Melodics of रशियन गीताच्या श्लोक. Petersburg, 1922. P. 171). पहिले दोन श्लोक नायिकेच्या पहिल्या गायनाबद्दल सांगतात, तिसरा आणि चौथा श्लोक तिच्या अनेक वर्षांनंतरच्या गाण्याच्या दुसऱ्या कामगिरीबद्दल सांगतात. पहिले आणि दुसरे दोन्ही भाग एकाच ओळीने संपतात: “तुझ्यावर प्रेम करतो, तुला मिठी मारतो आणि तुझ्यावर रडतो” तथापि, वेगवेगळ्या विरामचिन्हे मार्गांनी पूर्ण केले जाते (पहिल्या प्रकरणात कालावधीसह, दुसऱ्यामध्ये - भावनिक वाढीच्या हेतूने - उद्गार चिन्हासह). कविता “रात्र चमकत होती. बाग चांदण्यांनी भरलेली होती; lay..." ही रचना या प्रकाराशी संबंधित आहे जी कवितेला दोन अर्थपूर्ण भागांमध्ये विभागते - चौथ्या (अंतिम) श्लोकाच्या शेवटी दुसऱ्या श्लोकाच्या शेवटच्या ओळीची पुनरावृत्ती<…>"(कोवतुनोवा I.I. रशियन कवींच्या भाषेवरील निबंध. एम., 2003. पी. 77). सममित रचना हे Fet च्या अनेक कवितांचे वैशिष्ट्य आहे: (cf.: Ibid. p. 76).

रचनात्मकदृष्ट्या, फेटोव्हची कविता ए.एस.च्या "मला एक अद्भुत क्षण आठवते..." सारखीच आहे. पुष्किन: "दोन्ही कविता दोन बैठकांबद्दल सांगतात, दोन जोरदार पुनरावृत्ती झालेल्या छाप," कवितेचे मूळ शीर्षक सूचक आहे - "पुन्हा," पुष्किनच्या ओळीची आठवण करून देणारी "आणि मग तू पुन्हा दिसला." पण एक फरक देखील आहे: “पुष्किनला दोन आहेत दृष्टान्त, Fet दोन आहेत गाणे"(Blagoy D.D. सौंदर्य म्हणून जग (A. Fet द्वारे "इव्हनिंग लाइट्स" बद्दल) // Fet A.A. इव्हनिंग लाइट्स. पी. 575-576).

जसे ए.एस. पुष्किन, फेटच्या कवितेमध्ये, दोन आश्चर्यकारक भेटी "निरंतर आणि कंटाळवाण्या वर्ष" च्या विरोधाभासी आहेत ज्या त्यांना वेगळे करतात, परिवर्तनात्मक सौंदर्य आणि प्रेम नसलेले.

फेटच्या कवितेतील दोन भागांमधील समानता एका महत्त्वपूर्ण फरकासह एकत्रित केली आहे: पहिला भाग लँडस्केप स्केचसह उघडतो, तर दुसरा फक्त देतो चे संक्षिप्त वर्णनसेटिंग: "रात्रीच्या शांततेत." अशा प्रकारे, पहिल्या भागात रात्रीचे लँडस्केप संपूर्ण मजकूराचे एक प्रकारचे प्रदर्शन म्हणून काम करते. याव्यतिरिक्त, जर पहिल्या भागात प्रेमाने गाणे आणि गायक यांच्या ओळखीची पुष्टी केली जाते, तर दुसऱ्या भागात "सर्व जीवन" अशी ओळख देखील दिली जाते आणि जीवनाची कल्पना निःसंशय आनंद आणि चांगुलपणा घोषित केली जाते. ("नशिबाचा अपमान आणि अंतःकरणातील जळत्या यातना नाहीत"), आणि सौंदर्य आणि प्रेमाचे आंतरिक मूल्य, जे सौंदर्याच्या पंथाचा विषय बनले आहे, विश्वास("इतर कोणतेही ध्येय नाही, / रडण्याच्या आवाजावर विश्वास ठेवताच, / तुझ्यावर प्रेम करणे, तुला मिठी मारणे आणि तुझ्यावर रडणे").

कवीने त्याच्या आत्मचरित्रात्मक कथेत "कॅक्टस" (1881) मध्ये प्रेम आणि सौंदर्य यांच्यातील संबंधांबद्दल लिहिले आहे: "तुम्ही प्रेमाची भावना आणि सौंदर्याची भावना यांच्यात इतकी तीक्ष्ण रेषा काढली आहे, किमान संगीतमय. . जर कला सामान्यत: प्रेमापासून (इरोस) दूर नसेल, तर संगीत, कलांमध्ये सर्वात जवळचे म्हणून, त्याच्या सर्वात जवळ आहे" (फेट ए. कविता. गद्य. ए.ई. तारखोव यांचे पत्र / परिचयात्मक लेख; कॉम्प. आणि नोट्स जी. डी. अस्लानोवा, एन.जी. ओखोटीना आणि ए.ई. तारखोवा.

कवितेचा मुख्य हेतू आणि कल्पना ही कला, गाणे आणि संगीताची परिवर्तनीय शक्ती आहे, ज्याची कल्पना सर्वोच्च अभिव्यक्ती, चतुराई, अस्तित्वाचे केंद्र आहे. कला आणि गाणे हे स्त्री सौंदर्य आणि प्रेमाशी अतूटपणे जोडलेले आहेत: गाणे, संगीताचे आवाज आणि गाणे आनंदाचे आणि कौतुकाचे अश्रू आणतात. जेव्हा ते समजले जातात, तेव्हा आवाज, कलाकार आणि ऐकणारा आणि चिंतन करणारा एकच झाल्यासारखे वाटते, ज्याचा पुरावा म्हणजे रडणे - अश्रू - रडणे: "रडण्याचा आवाज", ती, "रडून" थकलेली, तो , “रडायला” तयार. परंतु त्याच वेळी, तिच्या आणि गाणे ऐकणाऱ्या व्यक्तीमध्ये एक विशिष्ट अंतर राहते: तो तिच्या आवाजाने तिच्या गायनात आणि जीवनात अडथळा आणण्यास घाबरतो (“मला जगायचे होते<…>आवाज न करता").

संगीत आणि गायन, त्याच्याशी अतूटपणे जोडलेले, फेटच्या व्याख्येनुसार " हार्मोनिकजगाचे सार" फेट (ब्लॅगॉय डी.डी. सौंदर्य म्हणून जग. पी. 594). जिप्सी गाण्यांच्या सुरांबद्दल, फेटच्या आत्मचरित्रात्मक कथेचा नायक “कॅक्टस” (1881) टिप्पणी करतो: “हे ध्वनी कल्पना किंवा संकल्पना आणत नाहीत; जिवंत कल्पना त्यांच्या थरथरत्या पंखांवर उडतात” (Fet A. Poems. Prose. Letters. P. 258).

फेटसाठी, "संगीतामध्ये एक विशिष्ट प्रारंभिक जोडणी आणि एकतेचे रहस्य आहे, जगातील सर्वात विपरीत, गोष्टी आणि घटना" (तार्खोव्ह ए.ई. "स्तनचे संगीत" (अफनासी फेटच्या जीवन आणि कवितेवर) // Fet A.A Works : 2 vols. M., 1982. T. 1. P. 32, A.F. Losev च्या "Music as a Subject of Logic" या पुस्तकाला तात्विक समांतर आणि संगीताच्या अशा आकलनाची गुरुकिल्ली असे नाव देण्यात आले आहे.

ए.एफ. लोसेव्ह यांनी संगीताचा तात्विक अर्थ खालीलप्रमाणे परिभाषित केला: “हे फ्यूजनमध्ये एक गतिशील एकता आहे, विविधतेमध्ये एक द्रव अखंडता आहे. ही सर्व वस्तूंची सार्वत्रिक आंतरिक द्रव एकता आहे, सर्व शक्य वस्तू.म्हणूनच संगीत अश्रू आणू शकते - कोणता विषय कोणाला माहित नाही; धैर्य आणि धैर्य जागृत करण्यास सक्षम - कोणासाठी आणि कशासाठी हे अज्ञात आहे; विस्मय निर्माण करण्यास सक्षम - कोणासाठी हे अज्ञात आहे. येथे सर्व काही विलीन केले आहे, परंतु काही प्रकारच्या अविभाज्य अस्तित्वात विलीन केले आहे”; “ती वेडेपणा आहे, एक प्रचंड मजबूत जीवन जगत आहे. ती तिच्या चेहऱ्याला जन्म देण्यासाठी झटणारी एक संस्था आहे. ती जगाचे अज्ञात सार आहे, लोगोसाठी तिची शाश्वत इच्छा (सर्वोच्च अर्थ. - ए.आर.), आणि - नवजात संकल्पनेचा त्रास"; संगीताचे वैशिष्ट्य" मुख्यतः नॉन-सेपरेट ऑरगॅनिक फ्यूजन आणि परस्परसंवाद जीवनाचे कार्य"; "संगीतातील दुःख आणि आनंद यांचे मिश्रण विशेषतः लक्षवेधक आहे. याबद्दल आपण कधीही सांगू शकत नाही संगीताचा तुकडाते काय कारणीभूत आहे, दुःख किंवा आनंद. लोक एकाच वेळी रडतात आणि संगीतातून आनंदित होतात. आणि जर आपण संगीताद्वारे उत्तेजित केलेली भावना सामान्यत: कशी दर्शविली जाते हे पाहिल्यास, बहुतेक प्रकरणांमध्ये आपणास अग्रभागी आनंद आणि वेदना यांच्यातील काही विशेष संबंध लक्षात येऊ शकतात, त्यांना एक प्रकारची नवीन आणि आदर्श ऐक्य म्हणून दिले जाते, ज्यामध्ये काहीही नसते. एकतर आनंद किंवा दुःखासह, किंवा त्यांच्या यांत्रिक योगासह" (लोसेव्ह ए.एफ. लॉजिकचा विषय म्हणून // लोसेव ए.एफ. सुरुवातीच्या कामांमधून. एम., 1990. पी. 211, 214, 230, 232).

काउंटेस S.A ला पत्रांमध्ये 23 जानेवारी 1883 रोजी टॉल्स्टॉय यांनी संगीताच्या बार आणि श्लोकातील मीटर यांच्यातील समांतर रेखाचित्र काढताना, फेटने प्राचीन ग्रीक तत्त्वज्ञानी पायथागोरसच्या नावाचा उल्लेख केला, ज्यांनी संगीताला विश्वाचा आणि अस्तित्वाचा आधार म्हणून पाहिले: “मी त्याला ओळखतो (काउंट एल.एन. टॉल्स्टॉय. - ए.आर.) आणि कवितेविरुद्धच्या त्यांच्या प्रवचनात आणि मला खात्री आहे की एक विशिष्ट मीटर आणि कदाचित यमक कवितेला बोलण्यापासून रोखतात या युक्तिवादाची विसंगती त्यांनी स्वतः मान्य केली आहे. शेवटी, तो असे म्हणणार नाही की उपाय आणि संगीत विभाग गाण्यात हस्तक्षेप करतात. या परिस्थितीला संगीतातून बाहेर काढणे म्हणजे त्याचा नाश करणे, आणि तसे, पायथागोरसने या कॅडेन्सला विश्वाचा गुप्त आत्मा मानला. म्हणून, ही दिसते तितकी रिक्त गोष्ट नाही. प्राचीन ऋषींनी आणि विधानकर्त्यांनी श्लोकात लिहिलेले हे काही कारण नाही” (ए.ए. फेट. वर्क्स: 2 व्हॉल्स. टी. 2. पी. 312 मध्ये).

जर्मन रोमँटिक साहित्यातही या कल्पना आणि प्रतिमा सामान्य होत्या. “रोमँटिसिझमच्या युगात संगीत हे संगीत समजले जाते स्वतःचे अस्तित्व- किंवा एखादी सामान्य गोष्ट जी अस्तित्वाला अधोरेखित करते, ती झिरपते, ती एका संपूर्णतेत जोडते. त्यामुळे सर्व कलांमध्ये संगीताचा शोध सुरू आहे<…>"(मिखाइलोव्ह ए.व्ही. लुडविग टाइक बद्दल // टायेक एल. फ्रांझ स्टर्नबाल्डचे भटकंती / एस.एस. बेलोक्रिनित्स्काया, व्ही.बी. मिकुशेविच, ए.व्ही. मिखाइलोव्ह. एम., 1987 (मालिका "साहित्यिक स्मारक") 0 द्वारा संपादित. 02). उदाहरणार्थ, ईटीएच्या “द सेरापियन ब्रदर्स” च्या नायकांपैकी एक सायप्रियनचे विधान आहे. हॉफमन, "अद्भुत, गूढ ध्वनी जे आपल्या संपूर्ण आयुष्यात झिरपतात आणि आपल्यासाठी त्या गोलांच्या अद्भुत संगीताचा प्रतिध्वनी म्हणून काम करतात, जे निसर्गाचा आत्मा आहे" (हॉफमन ईटीए द सेरापियन ब्रदर्स: वर्क्स: 2 व्हॉल्समध्ये. / ए. सोकोलोव्स्की द्वारा अनुवादित, 1994. टी. 1. पी. 207).

पुजारी पी.ए. फ्लोरेन्स्कीने फेटोव्हच्या संगीताचा खालील तात्विक अर्थ लावला: “परंतु तेथे निसर्गाचे ध्वनी आहेत - सर्वकाही आवाज आहे! - ध्वनी कमी परिभाषित आहेत, ध्वनी खोलीतून येत आहेत; प्रत्येकजण ते ऐकत नाही आणि त्यांना प्रतिसाद देणे कठीण आहे. चैकोव्स्कीसंगीतकाराच्या अंतर्भूत भेटवस्तूबद्दल लिहिले, “ध्वनी नसतानाही, रात्रीच्या शांततेत, एखाद्याला अजूनही काही आवाज ऐकू येतो, जणू काही पृथ्वी, स्वर्गीय अवकाशातून धावत आहे, एक प्रकारची कमी बास नोट वाजवत आहे. "या आवाजाला कसं म्हणायचं? कसे नाव <…>गोलांचे संगीत (स्वर्गीय - ए.आर.)? ट्युटचेव्ह आणि विशेषतः फेट राहत असलेल्या रात्रीच्या गर्जना आणि गुंफणाऱ्या, वाजणाऱ्या आणि फडफडणाऱ्या आवाजांना आपण काय म्हणू शकतो?" (फ्लोरेन्स्की पी.ए.. थॉट अँड लँग्वेज. 3. अँटिनोमीज ऑफ लँग्वेज // फ्लोरेंस्की पी.ए. वर्क्स: 2 खंडांमध्ये. एम., 1990. टी. 2. विचारांच्या वॉटरशेड्समध्ये. पी. 167, मूळमध्ये हायलाइट केलेले).

पी.ए. फ्लोरेन्स्की यांनी नमूद केले की "फेटची कविता, तोतरेपणा, चुकीच्या वाक्यरचनासह आणि कधीकधी त्याच्या शाब्दिक पोशाखात अपारदर्शक, एक प्रकारचा "ओव्हर-स्मार्ट (म्हणून! -) म्हणून ओळखला जातो. ए.आर.) भाषा", ध्वनीच्या अतिरिक्त-मौखिक शक्तीचे मूर्त स्वरूप म्हणून, घाईघाईने आणि केवळ शब्दाने व्यापलेली आहे" (Ibid. p. 169).

प्रेमाची कला, स्वतः जीवनाशी समतुल्य, शाश्वत आहे ("जीवनाचा अंत नाही") आणि काळाच्या ओघात, "सुस्त आणि कंटाळवाणे वर्षे" यांचा प्रतिकार करते; दोन सभा, दोन गाणे ही एका चिरंतन घटनेची रूपे म्हणून कल्पित आहेत.

कवितेत "कलेच्या शक्तीहीनतेचे आकलन गीतात्मक नायकाच्या अनुभवांचे दुःखद रंग ठरवते" या विधानाशी सहमत होणे अशक्य आहे (बुस्लाकोवा टी.पी. 19 व्या शतकातील रशियन साहित्य: अर्जदारांसाठी शैक्षणिक किमान. एम., 2005. पी. 240). फेटोव्हच्या कामातील अश्रू हे शक्तीहीनतेचे अश्रू नाहीत तर भावनांच्या परिपूर्णतेचे आहेत. हा शब्द बऱ्याचदा फेटमध्ये या अर्थाने आढळतो: “ही स्वप्ने आनंदाची आहेत! / हे अश्रू कृपा आहेत!” ("हे विचार, ही स्वप्ने...", 1847); "हर्ब्स इन वीपिंग" ("इन द मूनलाइट", 1885); “रात्र आनंदाच्या दव सह रडते” (“लाजल्याबद्दल मला दोष देऊ नका...”, 1891), “आनंदाचे शांत अश्रू आणि आळशी” (“नाही, तेव्हाही नाही, हवेशीर पायाने. ..", 1891). अश्रूंची ही व्याख्या रोमँटिक परंपरेची वैशिष्ट्यपूर्ण आहे. उदाहरणे म्हणजे पुष्किनच्या "मला एक अद्भुत क्षण आठवतो..." मधील "अश्रू" किंवा V.A. च्या डायरीतील नोंद. झुकोव्स्की: "तलावाच्या किनाऱ्यावर एक आश्चर्यकारक संध्याकाळ, जिने आत्म्याला अश्रूंना स्पर्श केला: पाण्यावर खेळणे, एक अद्भुत बदल, अकल्पनीयता" (27 ऑगस्ट, 1821 रोजीची नोंद; यावरून उद्धृत: वेसेलोव्स्की ए.एन. व्ही.ए. झुकोव्स्की. भावनांची कविता आणि "हृदयस्पर्शी कल्पना" / वैज्ञानिक संस्करण., प्रस्तावना, ए.ई. माखोव, एम., 1999. पी. 382 द्वारे भाषांतरे.

अलंकारिक रचना. शब्दसंग्रह

कविता अनेक अर्थपूर्ण क्षेत्रांमधून प्रतिमा विणते: निसर्ग (चांदणी रात्री पहाटेमध्ये बदलते), संगीत (एक उघडा पियानो, थरथरणाऱ्या तारा), गाणे ("रडणारा आवाज", " उसासे")<…>मधुर", "आवाज"), गायक आणि तिला ऐकणाऱ्यांच्या भावना, सर्व प्रथम गीतात्मक "मी" (कंपनी हृदय, प्रेमाची इच्छा आणि रडणे).

कविता उघडणारी प्रतिमा विरोधाभासी आहे - नेहमीच्या “काळ्या रात्री” (“रात्र चमकली”) ऐवजी ऑक्सिमोरॉन “उज्ज्वल, चमकणारी रात्र”. अशा प्रकारे, कविता चमत्कारिकरित्या बदललेल्या निसर्गाच्या चित्राने उघडते, जी परिवर्तनवादी संगीत आणि गाणे दर्शवते. चांदण्या बागेचा उल्लेख घराच्या सीमांच्या पलीकडे, बाहेरील जागा उघडतो; बाग गाणे आणि संगीत ऐकणाऱ्यांपैकी एक बनल्यासारखे वाटते. उघडण्याचे शब्दार्थ, "प्रकट करणे" नंतर पियानोशी संबंधित संयुग नाममात्र प्रेडिकेटमध्ये पुनरावृत्ती होते: ते "पूर्णपणे खुले होते." अर्थात, Fet साठी जे महत्वाचे आहे ते पियानोच्या वरच्या झाकणाचा वस्तुनिष्ठ संदर्भ नाही (यात असामान्य काहीही नाही, याव्यतिरिक्त, या प्रकरणात "सर्व" सर्वनाम फक्त अनावश्यक आहे: पियानो एकतर असू शकते. उघडलेले" किंवा "बंद"). Fet साठी, संदर्भानुसार निर्धारित केलेल्या अर्थाच्या अतिरिक्त छटा महत्वाच्या आहेत: "उघडलेले", जसे की आत्मा, हृदय, ऐकणे "उघडे" गाण्याच्या दिशेने). विषय वाक्यांश "स्ट्रिंग"<…>थरथरलेले" हे रूपकाशी संबंधित आहे "[थरथरलेले] हृदय." (तत्सम रूपकाची तुलना करा: "आणि छाती अपरिहार्य उत्कटतेने थरथरते" ("दक्षिणातील एक मित्र", 1854); सीएफ. देखील: "आणि तरुण, आणि थरथरणे आणि सौंदर्य" (कविता "विद्यार्थी", 1884). ) अशा प्रकारे, एकीकडे, पियानो ॲनिमेशनने संपन्न आहे, "हृदयस्पर्शी", आणि दुसरीकडे, गाणे ऐकणाऱ्यांच्या हृदयाची उपमा दिली जाते. संगीत वाद्य; संगीत केवळ बाहेरूनच आवाज करत नाही, तर हृदयातून थेट ओतल्यासारखे दिसते. (Cf.: "मी माझ्या आत्म्याने वाजवतो / मी आत्म्यात काय राहतो ते शोधत आहे" ("जसे एक मूल पहाट होईल ...", 1847), आत्मा "तारेसारखा थरथर कापेल" ("सॉनेट", 1857)).

पहाट केवळ वस्तुनिष्ठच नाही तर अर्थाच्या रूपकात्मक छटांनी संपन्न देखील आहे: ती आत्म्याच्या जागरण आणि परिवर्तनाशी संबंधित आहे. रात्रीपासून पहाटेपर्यंतच्या वेळेची हालचाल भावनांमध्ये वाढ, गायक आणि तिच्या श्रोत्यांच्या प्रेरित आनंदाचे प्रतीक आहे. काळाची हालचाल आणि लँडस्केपमधील बदल (चांदण्या रात्रीपासून पहाटेपर्यंत) आणि "कुजबुजणे, डरपोक श्वास ..." या कवितेत अशाच प्रकारे सादर केले आहे.

I.I च्या न्याय्य टिप्पणीनुसार. कोवतुनोव्हा, Fet च्या निसर्गाच्या चित्रणात, "रात्री आणि पहाटेच्या प्रतिमा प्रामुख्याने आहेत. कीवर्ड- प्रतिमा - थरथरत, थरथरतनिसर्गाची अवस्था आणि कवीच्या आत्म्याची संबंधित अवस्था म्हणून. संगीत आणि गाणे दोन्ही हृदयाला थरकाप उडवतात<…>"(कोवतुनोवा I.I. रशियन कवींच्या भाषेवरील निबंध. एम., 2003. पी. 81, येथे काव्यात्मक ग्रंथांमधील उदाहरणे आहेत).

कवितेच्या काव्यात्मक शब्दकोशात फेटोव्हच्या बोलांमध्ये पुनरावृत्ती झालेल्या लेक्सिम्सचा समावेश आहे: “चमकले”, “कांपले” (रूपकात्मक अर्थाने किंवा अर्थाच्या रूपकात्मक छटासह), “ध्वनी” (संगीत, कविता, वास्तविक जीवनाचे पद म्हणून) , "उसासा" (एक रूपकात्मक अर्थ किंवा शब्दशः, परंतु अर्थाच्या अतिरिक्त छटासह - जीवनाचे चिन्ह म्हणून, आत्म्याची अभिव्यक्ती, कविता), "रडणे" (प्रामुख्याने रूपकात्मक अर्थाने, अधिक वेळा अभिव्यक्ती म्हणून दु:खापेक्षा आनंद).

हा शब्दसंग्रह सामान्यतः फेटच्या गीतांचे वैशिष्ट्य आहे. येथे काही समांतर आहेत.

चमकणे / चमकणे. “इन द मूनलाइट”, 1885 या कवितेत, ज्यामध्ये, शीर्षकाव्यतिरिक्त, “मूनलाइटमध्ये” हे शब्द तीन वेळा पुनरावृत्ती केले गेले आहेत - प्रत्येक तीन क्वाट्रेनच्या शेवटी.

शेक. "आणि छाती अपरिहार्य उत्कटतेने थरथर कापते" ("दक्षिणेचा एक मित्र", 1854), "हवेवर गाणे थरथर कापते आणि वितळते" ("स्प्रिंग बाहेर आहे", 1855), "ते थरथर कापतात" (बर्च झाडांबद्दल - "स्टिल मे नाईट", 1857); “थरथरणारे सूर” (“आता”, 1883), “आत्मा थरथर कापत आहे, शुद्ध भडकण्यास तयार आहे” (“आणखी एक विस्मरणीय शब्द...”, 1884), “पाने थरथर कापली, उडून गेली...” (1887) ), "आमच्या चळवळीतून पडलेले पान थरथरते ..." (1891). जर आपण "विस्मय" शब्दाचा वापर विचारात घेतला, जो अर्थाने जवळ आहे आणि त्याच मूळ आहे, तर उदाहरणांची संख्या खूप जास्त असेल.

आवाज. फेटसाठी सर्जनशीलतेचे रूपक हे एक गाणे आणि त्याचा समानार्थी आवाज आहे. म्हणून, तो लिहितो: "हृदयातील एक गाणे, शेतातील एक गाणे" ("दक्षिणमधील वसंत", 1847); “मी पुन्हा उठून गाईन” (“मार्च 9, 1863”, 1863), “जशी लिली डोंगराच्या प्रवाहात दिसते, / तू माझ्या पहिल्या गाण्यावर उभा राहिलास” (“आल्टर इगो” [“दुसरा मला. - lat - ए.आर.], 1878), "आणि माझे मंत्र गुणगुणतील" ("दिवस जागे होईल - आणि मानवी भाषण ...", 1884); "आणि, थरथरत, मी गातो" ("नाही, मी बदललो नाही. वृद्धापकाळापर्यंत ...", 1887, "संध्याकाळचे दिवे" च्या तिसऱ्या अंकातील छत्तीसवी कविता); "एकाच आवाजाने दुःखी स्वप्नात व्यत्यय आणणे" ("जिवंत बोट दूर करण्यासाठी एक धक्का देऊन...", 1887); "मी उडतो आणि गातो आणि प्रेम करतो" ("पर्वत, वाळू, समुद्राच्या पलीकडे ...", 1891, कविता - वसंत पक्ष्याच्या दृष्टीकोनातून, परंतु गीतात्मक "मी" चे प्रतीक).

हे खूप लक्षणीय आहे की Fet चे दृश्य आणि स्पर्शासंबंधीचे इंप्रेशन अनेकदा ध्वनी संहितेचा भाग बनून आवाजात "अनुवादित" केले जातात, ध्वनींमध्ये जगाची धारणा: "ढगांचे कोरस" ("एअर सिटी", 1846); “मला थरथरणारे हात ऐकू येतात” (“टू चोपिन”, 1882), “आर्मचेअरवर बसून, मी छताकडे पाहतो...”, 1890 या कवितेमध्ये ही ओळ पुनरावृत्ती होते; "मला तुझी काळजी ऐकायची आहे" ("पहाट विस्मृतीत जाते, अर्धा झोपेत", 1888). ध्वनी मुख्य थीमसाठी "सहयोगी" म्हणून कार्य करू शकतात: "आणि तुमच्या मागे एक मागे पडलेला झुंड आहे, हालचालींनी डोलत आहे, / अस्पष्ट आवाजांचा" ("स्वप्नात," 1890).

माझ्या आत्म्याशी बोल;

जे शब्दात व्यक्त करता येत नाही -

ध्वनी या शब्दाचा संकुचित अर्थ समजून घेण्याची गरज नाही: "आत्म्याला आवाज आणणे म्हणजे काय?" ध्वनीची निवड, ओनोमॅटोपोईया? एवढेच नाही. Fet च्या "ध्वनी" शब्दाचा अर्थ व्यापक आहे; येथे विशिष्ट वैशिष्ट्ये अभिप्रेत नाहीत, परंतु सर्वसाधारणपणे काव्यात्मक सर्जनशीलतेचे तत्त्व आहे. "तर्कसंगत" कविता "गाणे" आणि तार्किक तत्व "संगीत" शी विरोधाभास आहे.

सही करा गाणीफेट शब्दाच्या अर्थ आणि उद्देशातील अशा बदलांचा विचार करते ज्यामध्ये ते विचारांचे नव्हे तर भावनांचे प्रतिपादक बनते” (बुख्श्तब बी.या. फेट. पी. 42).

उसासा. “म्हणून एका मुलीने पहिल्यांदा उसासा टाकला<…>आणि एक डरपोक उसासा सुगंधित आहे" ("द फर्स्ट लिली ऑफ द व्हॅली", 1854), "दिवसाचे उसासे रात्रीच्या श्वासात असतात" ("संध्याकाळ", 1855), "म्हणून मुलीने पहिल्यासाठी उसासा टाकला वेळ<…>आणि एक भितीदायक उसासा सुगंधित आहे" ("द फर्स्ट लिली ऑफ द व्हॅली", 1854), "रात्री गावाचा उसासा" ("आज सकाळी, हा आनंद...", 1881 (?)), "मी तुझे ऐकले गोड उसासा टाकणारा आवाज" ("मी तुझे दुधाळ, बाळाचे केस पाहिले...", 1884), "अरे, दुःखातही मी धन्य आहे! / मी किती आनंदी आहे, मी स्वतःला आणि जगाला विसरलो आहे, / मी जवळ येणाऱ्या रडगाण्यांना धरून आहे / ओहोटी रोखण्यासाठी गरम आहे!” ("निंदा, दया प्रेरित ...", 1888), "म्हणून मरणानंतर मी तुझ्याकडे कवितेत उडून जाईन, / ताऱ्यांच्या भुतांकडे मी उसासेचे भूत होईन" ("फिकट ताऱ्यांसाठी", 1890).

रडणे. “शरद ऋतूतील रात्र बर्फाळ अश्रूंनी रडली”, “रात्री रडली” (“पाइन झाडांच्या डबक्या फांद्या वादळाने फाटल्या...”, 1860 च्या उत्तरार्धात (?)), “गवत रडत आहे” (“इन द मूनलाइट", 1885). जर आपण "रडणे" या शब्दाचा वापर विचारात घेतला, जो अर्थाने जवळ आहे आणि समान मुळे आहे, तर उदाहरणांची संख्या खूप जास्त असेल.

मीटर आणि ताल

कविता iambic hexameter मध्ये लिहिलेली आहे. iambic hexameter ची छंदोबद्ध योजना: 01/01/01/01/01/01 (Fet च्या कवितेतील विषम ओळींसाठी: 01/01/01/01/01/01/0). फेटमध्ये नेहमीप्रमाणे यमक क्रॉस (एबीएबी) आहे; विषम रेषा स्त्रीलिंगी यमकाने जोडलेल्या असतात, सम रेषा मर्दानी यमकाने जोडलेल्या असतात. सहाव्या अक्षरानंतर अनिवार्य सीसूरा, या मीटरचे वैशिष्ट्य, श्लोक दोन समान तीन-फूट हेमिस्टिचमध्ये विभागणे, या कवितेत देखील आहे: “आमच्या पायांवर / दिवे नसलेल्या लिव्हिंग रूममध्ये किरण” (6 + 6 अक्षरे) किंवा: "पियानो सर्व उघडे होते, / आणि त्यातील तार थरथर कापत होते" (6 + 7 अक्षरे). अपवाद ही पहिली ओळ आहे, ज्यामध्ये काव्यपरंपरेने विराम दिला आहे - “चंद्र” या शब्दानंतरचा सीसुरा: “रात्र चमकली. बाग चंद्राने भरली होती; खोटे बोलत होते." सीसुराच्या या व्यवस्थेबद्दल धन्यवाद, चंद्रप्रकाशाची प्रतिमा विशेषतः हायलाइट केली जाते. तथापि, वाक्यरचना आपल्याला “रात्र” (पहिले वाक्य येथे संपते) या शब्दानंतर पहिला विराम देण्यास प्रवृत्त करते, आणि दुसरे “चंद्र” या शब्दानंतर नाही, जे “बाग फुलांनी भरलेली होती” या वाक्यातील पूरक आहे. चंद्र," पण दुसऱ्या आणि तिसऱ्या वाक्याच्या सीमेवर: "रात्र चमकत होती. / बाग चंद्राने भरलेली होती; / खोटे बोलत होते."

19व्या शतकाच्या पहिल्या दशकापासून. iambic hexameter penetrates philosophical lyrics (Gasparov M.L. Ssay on the history of रशियन श्लोक: Metrics. Rhythm. Rhyme. Strophic. M., 1984. P. 111). म्हणून, कविता लिहिताना “रात्र चमकली. बाग चांदण्यांनी भरलेली होती; lay..." iambic six-foot मध्ये, कदाचित त्याच्या तात्विक अभिमुखतेवर जोर देण्याचा हेतू आहे. 1840 मध्ये. आणि नंतर, iambic hexameter हे बऱ्याचदा वर्णनात्मक लँडस्केप गीतांमध्ये आढळते, उदाहरणार्थ फेटोव्हची कविता "द लेक झोपी गेली आहे; काळे जंगल शांत आहे..." (1847) (पहा: रशियन श्लोकाच्या इतिहासावर गॅसपारोव एम.एल. निबंध. पी. 165), आणि त्यानुसार, फेटच्या कवितेत लँडस्केपची भूमिका महत्त्वपूर्ण आहे, जरी त्याचे वर्गीकरण केले जाऊ शकत नाही. शब्दाच्या योग्य अर्थाने लँडस्केप गीतवाद. एम.एल. गॅस्पारोव्ह मात्र “द नाईट शाइन्ड” असे मानतात. बाग चांदण्यांनी भरलेली होती; lay..." आयॅम्बिक हेक्सामीटरच्या नवीन वापराचे उदाहरण म्हणून, प्रणयच्या काव्यात्मक स्वरूपासाठी त्याचा वापर: 1840 - 1880 मध्ये. "एलीगीज पूर्णपणे वापरात गेले नाहीत; असे विभाग मायकोव्ह आणि फेटच्या संग्रहात होते<…>पण सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे त्यांनी त्यांचा आकार व्यक्त केला<…>वाढणारा प्रणय ("रात्र चमकत होती. बाग चंद्राने भरलेली होती. ते खोटे बोलत होते..." आणि फेटचे नंतरचे अनेक "एलीजी")<…>"(Ibid. p. 165). तथापि, प्रणय हा एलीजीचा एक प्रकार मानला जाऊ शकतो, जो संशोधक फेटच्या नंतरच्या काही कवितांचे वर्गीकरण करून करतो, ज्याला काहीसे पारंपारिकपणे एलेगीज म्हणतात, या काव्य प्रकारात.

मांडणी. मेलोडिका

सिंटॅक्टिकली आणि त्यानुसार, स्वरबद्धपणे (मधुरपणे), दुसरा श्लोक "पहिल्या रागाची पुनरावृत्ती करतो, परंतु तो उच्च स्वरात विकसित करतो आणि म्हणून त्यास संलग्न करतो, तिसरा मूळ खेळपट्टीवर परत येतो," जेणेकरून लवकर पूर्ण होण्याची अपेक्षा तयार केली आहे - एक फसवी अपेक्षा. "<…>राग वाढतो आणि मोहित करतो<…>चौथा श्लोक" (एखेंबॉम बी. मेलोडिक्स ऑफ रशियन लिरिक श्लोक. पीटर्सबर्ग, 1922. पी. 171). आठव्या आणि सोळाव्या, शेवटच्या, ओळींमध्ये "तुझ्यावर प्रेम करा, तुला मिठी मारली आणि तुझ्यावर रडली" या एकाच श्लोकाची पुनरावृत्ती मजकूराचे दोन भागांमध्ये स्पष्टपणे विभाजन करते, परंतु "शेवटची ओळ वेगळ्या स्वर-वाक्यात्मक परिस्थितीत आहे. तोच आठवा: येथे अगोदरच सुरू झालेल्या इन्फिनिटिव्हची हालचाल सुरू ठेवली आहे (“विश्वास ठेवताच”) आणि त्यामुळे विशेषतः तणावपूर्ण आणि दयनीय वाटते.<…>. आपण हे देखील लक्षात घेऊया की भावनांमध्ये वाढ ही तयारी "आणि" आहे, परंतु या अर्थाने निर्णायक क्षण म्हणजे तिसऱ्या श्लोकाची शेवटची ओळ आहे, जी त्याच्या लयबद्ध-स्वरूपाच्या प्रकारात आणि शाब्दिक रचनाशी संबंधित आहे (संबंधित. - ए.आर.) दुसऱ्या श्लोकाच्या दुसऱ्या ओळीसह, परंतु स्वैरपणे ते अधिक जोरदार आहे (अभिव्यक्ती, भावनिकतेद्वारे जोर दिला जातो. - ए.आर."(Ibid. p. 172).

अशाप्रकारे, असे दिसून आले की कवितेचा मजकूर दोन भागांमध्ये विभाजित करणारी रचनात्मक योजना “येथे मात केली गेली आहे, जेणेकरून प्रत्यक्षात कविता तीन क्षणांनी बनलेली आहे - तीन मधुर श्लोक: I + II + (III + IV). स्वर हळूहळू वाढतो, शेवटच्या दिशेने विकसित रागात बदलतो. या संदर्भात, सुरुवातीच्या ओळीचे लहान वाक्यांमध्ये विखंडन, जे आयंबिक हेक्सामीटरच्या लयबद्ध विभाजनाशी जुळत नाही, हे अतिशय वैशिष्ट्यपूर्ण आहे. याचा परिणाम म्हणजे सीसुरा एन्जॅम्बमेंट (आंतर-श्लोक हस्तांतरण. - ए.आर.) श्लोक (lay - rays). प्रास्ताविक कथनाचे स्वरूप स्वरचित करते. हे शेवटच्या प्रेडिकेटसह ("खोटे बोलणे" - विषयापूर्वी प्रेडिकेटच्या प्लेसमेंटमध्ये देखील दिसून येते. ए.आर.). मेलोडायझेशनचे संक्रमण हळूहळू केले जाते. शेवट जितका तिखट<…>"(Ibid. P. 173).

ध्वनी प्रणाली

समकालीन लोक फेटच्या कवितांच्या विशेष संगीताबद्दल त्यांच्या मतावर एकमत होते. साहित्य समीक्षक आणि तत्त्वज्ञ एन.एन. स्ट्राखॉव्हने लिहिले: “फेटच्या श्लोकात जादुई संगीत आहे आणि त्याच वेळी, सतत वैविध्यपूर्ण आहे; कवीच्या आत्म्याच्या प्रत्येक मूडसाठी एक राग आहे आणि रागाच्या समृद्धतेच्या बाबतीत कोणीही त्याची बरोबरी करू शकत नाही” (एन. एन. स्ट्राखॉव्हच्या फेटबद्दलच्या नोट्स. II. फेटच्या कवितेची वर्धापनदिन // स्ट्राखोव्ह एन.एन. साहित्यिक टीका: संग्रह लेख / परिचय, व्ही.ए. त्याने कवीला संबोधित केले: "तुझ्याकडे मादक आवाजाचे रहस्य आहे, इतर कोणासाठीही अगम्य आहे" (13 मे 1878 चे पत्र; ब्लॅगॉय डीडी द वर्ल्ड ॲज ब्युटी. पी. 578 वरून उद्धृत). N.N च्या टिप्पणी देखील सूचक आहेत. वैयक्तिक कविता आणि ओळींबद्दल स्ट्राखोव्ह. “इन द मूनलाइट” (१८८५) या कवितेतील “द ग्रासेस रडत आहेत” या ओळीबद्दल त्यांनी लिहिले: “व्हॉट अ ध्वनी” (फेटला 21 जानेवारी 1886 रोजीचे पत्र; येथून उद्धृत: [ब्लागोय डी.डी. द वर्ल्ड ॲज ब्युटी. पी. ५९८).

"रात्र चमकत होती" या कवितेची खास चाल आणि संगीत. बाग चांदण्यांनी भरलेली होती. ते मांडतात...", ध्वन्यात्मक पातळीवर संगीत आणि ध्वनीच्या परिवर्तनशील आणि मोहक प्रभावाचा हेतू व्यक्त करतात, सोनोरंट व्यंजन "l", "n", "r" आणि मुक्त स्वरांच्या पुनरावृत्तीमुळे तयार केले जातात. "अ". सोनोरंट “l” आणि “n” आणि एक शिट्टी “s” निसर्गाच्या थीमसह, कवितेच्या सुरुवातीला चांदण्या रात्री; उच्चारित "a" देखील वेगळे आहे:

सह आणि याल ए n अरे एल येथे n अरे माझी इच्छा आहे l द्वारे l ओ n सा d एल हेज हॉग al आणि

एल च्या पासून शिकणे वर शिह n og in go सह आपण n अरे नाही ओग n तिला.

या शब्दातील “मी” हे अक्षर “चमकले” आणि पुढे “रो” या शब्दात आय l" ध्वनींशी संबंधित आहे. "l" शी संबंधित ध्वनीची वारंवारता l una" आणि तेजस्वी ("हा l a") आणि असण्याची पूर्णता ("द्वारे l he") पहिल्या ओळीतील सर्व नंतरच्या ओळींपेक्षा जास्त आहे (प्रति श्लोक सहा उपयोग).

तिसऱ्या आणि चौथ्या ओळी संगीताच्या थीमची ओळख करून देतात (“ आर ओयल", इ.) आणि आध्यात्मिक भीती (" d जन्म दिला", "se आर dtsa"), आवाज "r" (तिसऱ्या ओळीत पाच उपयोग) द्वारे व्यक्त केला जातो, जो पहिल्या दोन श्लोकांमध्ये अनुपस्थित होता. “L” आणि “n” अदृश्य होत नाहीत, परंतु त्यांची वारंवारता कमी होते (पहिल्या दोन श्लोकांमध्ये सात “l” आणि सात “n” आणि तिसऱ्या आणि चौथ्यामध्ये दोन “l” आणि चार “n”); तणावग्रस्त ओपन “ए” ची वारंवारता समान राहते (चार आणि चार). "s" ची वारंवारता वाढते:

आर ओ याल होईल l ve sya आर ए सह ला आर yt, आणि सह ट आर येथे n मध्ये आहे n डी खा आर थंड al आणि,

आवडले सह e आर dc ए येथे n ए सह ne साठी sn तुमचा Iu.

पुढे, मजकूरात, सोनोरंट ध्वनी “l” आणि “r” त्यांचे महत्त्व टिकवून ठेवतात, परंतु पहिल्या श्लोकाच्या इतक्या उच्च वारंवारतेपर्यंत कधीही पोहोचत नाहीत. पण आता "l" कला, आनंद आणि प्रेमाच्या थीमसह आहे ("ne l a", "b c l ezah", " l प्रेम" आणि समान मूळ असलेले शब्द), आणि "r" - निसर्गाची थीम ("साठी आर आणि"). ध्वनी कॉम्प्लेक्स "vz" आणि त्याचा आरसा "zv" वर जोर दिला जातो, तसेच ध्वनी "v":

आणि व्ही पासून व्ही शांत रात्र टी व्ही अरे मला आवाज ऐकू येत आहे व्ही परंतु ve ,

आणि व्ही ते पूर्वीसारखेच आहे व्ही ओ vz यापैकी डझनभर आवाज वैज्ञानिक...

ध्वनी स्केल "vz" आणि "zv" ध्वन्यात्मकपणे श्वासोच्छ्वास, उसासे पुनरुत्पादित करतात असे दिसते, "v" हे अस्तित्वाच्या प्रकटीकरणाच्या आत्म्याशी, प्रेरणासह संबंधित आहे.
© सर्व हक्क राखीव

गायन: वेरा पेनकोवा
गिटार: ओव्हसे फोल

रात्र चमकत होती. बाग चांदण्यांनी भरलेली होती.
आम्ही दिवे नसलेल्या दिवाणखान्यात बसलो.

की तू फक्त प्रेम आहेस, की दुसरे प्रेम नाही,

वर्षे गेली. हे कंटाळवाणे आणि कंटाळवाणे आहे.
आणि इथे रात्रीच्या शांततेत पुन्हा तुझा आवाज,

की तुम्ही एकटे आहात - संपूर्ण आयुष्य, की तुम्ही एकटे आहात - प्रेम,

***
ही कविता 2 ऑगस्ट 1877 रोजी लिहिली गेली, जेव्हा कवी त्याच्या सहाव्या दशकात होता. हे थेट संगीत आणि गायन यांना समर्पित आहे आणि म्हणूनच लेखक "मेलोडीज" सायकलचा संदर्भ देतात. "द नाईट वॉज शायनिंग..." ही कविता कवीने मित्रांसोबत एका संगीतमय संध्याकाळच्या प्रभावाखाली तयार केली होती आणि कुझ्मिन्स्कायाशी विवाहित तात्याना अँड्रीव्हना बेर्स यांना समर्पित केली होती, ज्यांच्याशी फेट एकेकाळी मोहित झाला होता आणि हे त्याचे काम आहे. फेटच्या आयुष्यातील सर्वात उज्ज्वल आणि आनंदी कालावधीसाठी समर्पित आठवण. तो तरुण होता आणि प्रेमात होता, त्याच्या भावना सामायिक करणाऱ्या मुलीच्या सहवासात जीवनाचा आनंद घेत होता. आणि या रोमँटिक तारखांच्या स्मरणाने आनंद आणि शांततेने भरलेल्या कवितेचा आधार बनला, ज्यात कडूपणाची तीव्र भावना आणि काहीही परत येऊ शकत नाही याची जाणीव आहे.
मुलगी आज संध्याकाळी गायली, कारण ती एक अद्भुत गायिका होती आणि संगीताचा व्यावसायिकपणे अभ्यास केला. एल.एन. टॉल्स्टॉयच्या पत्नीची बहीण कुझ्मिन्स्काया, “वॉर अँड पीस” या कादंबरीत नताशा रोस्तोवाचा नमुना बनली. T.A.च्या आठवणींमध्ये सृष्टीच्या इतिहासाचे तपशीलवार वर्णन केले आहे. कुझ्मिन्स्काया (बेर्स) "माझे जीवन घरी आणि यास्नाया पॉलिनामध्ये." त्याची संक्षिप्त आवृत्ती येथे आहे: “मे महिन्याच्या एका रविवारी, बरेच पाहुणे जमले होते, ज्यात रात्रीचे जेवण झाल्यावर, मी एक जिप्सी प्रणय गायला , "मला सांगा का." मी आता गाणे न गाण्याचा विचार केला, परंतु हे अशक्य होते, कारण सर्वांनी मला सतत चहा दिला आणि आम्ही हॉलमध्ये गेलो. पौर्णिमेने प्रकाशित केलेल्या बागेत मोठ्या खुल्या खिडक्या असलेला मोठा हॉल, पेट्रोव्हना आपल्यापैकी अनेकांना गाण्यास अनुकूल होता आणि म्हणाला: “तुम्ही पहाल की आजची संध्याकाळ लहान फेटसाठी व्यर्थ ठरणार नाही. त्या रात्रीचे दोन वाजले होते माझ्या कपाजवळील कागद: “हे तुझ्यासाठी कालच्या ईडनच्या संध्याकाळच्या आठवणीत आहे.”
पियानो सर्व उघडे होते, आणि त्यातील तार थरथरत होते...
फेटसाठी, प्रेम ही मानवी अस्तित्वाची एकमेव सामग्री आहे, एकमेव विश्वास आहे. "रात्र चमकत होती" या कवितेत उत्कटतेची गर्दी जाणवते. बाग चांदण्यांनी भरलेली होती. ते खोटे बोलत होते..." कवितेच्या सुरुवातीला, रात्रीच्या बागेचे शांत चित्र कवीच्या आत्म्यामध्ये वादळाच्या विरोधाभासी आहे: रात्र चमकली. बाग चांदण्यांनी भरलेली होती. दिवे नसलेल्या दिवाणखान्यात किरणे आमच्या पायाजवळ पडून आहेत. पियानो सर्व उघडे होते, आणि त्यातील तार थरथर कापत होते, जसे तुझ्या गाण्यासाठी आमचे हृदय. फेटच्या कवितांमध्ये निसर्ग आणि प्रेम एकमेकांशी जोडलेले आहेत. या संकल्पना संबंधित आहेत आणि त्या अस्तित्वाचे सार व्यक्त करतात. जेव्हा या संकल्पना एका संपूर्ण मध्ये विलीन होतात, तेव्हा मूळ सौंदर्य जन्माला येते.
ए.ए. फेट हा रात्रीचा गायक आहे, आतून प्रकाशित, सुसंवादी, असंख्य दिव्यांनी थरथरणारा.
ए.ए. फेटची कविता अनेक रशियन संगीतकारांच्या रोमान्ससाठी उत्कृष्ट सामग्री म्हणून काम करते: त्चैकोव्स्की, रचमनिनोव्ह... साल्टीकोव्ह श्चेड्रिनच्या मते, फेटचे प्रणय "जवळजवळ संपूर्ण रशियाने गायले आहेत." कवितेचे काव्यमय जग रोमँटिक आणि मूळ आहे. या कामात प्रेमाच्या भावनेच्या घटकामध्ये प्रवेश करण्याची विलक्षण शक्ती आहे.
ए.ए. फेटच्या प्रेमगीतांमुळे त्याचे सामान्य तात्विक तसेच सौंदर्यविषयक दृष्टिकोन अधिक चांगल्या प्रकारे समजून घेणे, त्याच्या आत्म्याच्या आणि अनुभवांच्या जगाकडे पाहणे शक्य होते. मला त्यांच्या मधुर कवितांकडे पुन्हा पुन्हा वळायचे आहे, त्यांच्यात भरायचे आहे, हे साधे सौंदर्य माझ्या आत्म्यात येऊ द्यावे, अधिक चांगले, समृद्ध आणि शुद्ध होण्यासाठी.

रात्र चमकत होती. बाग चांदण्यांनी भरलेली होती. खोटे बोलत होते
दिवे नसलेल्या लिव्हिंग रूममध्ये आपल्या पायांवर किरण.
पियानो सर्व उघडे होते, आणि त्यातील तार थरथरत होते,
जसे आमचे हृदय तुझ्या गाण्याचे अनुसरण करतात.

तू पहाटेपर्यंत गायलास, अश्रूंनी थकून,
की तू फक्त प्रेम आहेस, की दुसरे प्रेम नाही,
आणि मला इतकं जगायचं होतं की आवाज न करता,
तुझ्यावर प्रेम करण्यासाठी, तुला मिठी मारून तुझ्यावर रडले.

आणि बरीच वर्षे गेली, कंटाळवाणे आणि कंटाळवाणे,
आणि रात्रीच्या शांततेत मला तुझा आवाज पुन्हा ऐकू येतो,
आणि ते फुंकर घालते, तेव्हा, या मधुर उसासामध्ये,
की तुम्ही एकटे आहात - संपूर्ण आयुष्य, की तुम्ही एकटे आहात - प्रेम,

की नशिबाचा अपमान आणि हृदयात जळत्या यातना नाहीत,
पण जीवनाचा अंत नाही आणि दुसरे कोणतेही ध्येय नाही,
रडण्याच्या आवाजावर विश्वास ठेवताच,
तुझ्यावर प्रेम करतो, तुला मिठी मारतो आणि तुझ्यावर रडतो!