Δοκίμιο «Satire N.V. Γκόγκολ

Το 1852, μετά το θάνατο του N.V. Gogol, ο N.A. Nekrasov έγραψε ένα υπέροχο ποίημα. Περιέχει γραμμές που μπορούν να χρησιμεύσουν ως επίγραφο σε ολόκληρο το έργο του Γκόγκολ: «Ταΐζοντας το στήθος του με μίσος, οπλίζοντας τα χείλη του με σάτιρα, βαδίζει σε ένα ακανθώδες μονοπάτι με την τιμωρία του λύρα». Αυτές οι γραμμές φαίνεται να δίνουν τον ακριβή ορισμό της σάτιρας του Γκόγκολ. Εξάλλου, η σάτιρα είναι μια κακή, σαρκαστική γελοιοποίηση όχι μόνο των καθολικών ανθρώπινων ελλείψεων, αλλά και κοινωνικές κακίες. Αυτό το γέλιο δεν είναι πάντα ευγενικό, συχνά «μέσα από δάκρυα αόρατα στον κόσμο», γιατί (και αυτό πίστευε ο Γκόγκολ) είναι η σατιρική γελοιοποίηση του αρνητικού στη ζωή μας που μπορεί να χρησιμεύσει για να το διορθώσει. Το γέλιο είναι ένα όπλο, αιχμηρό, μαχητικό, με τη βοήθεια του οποίου ο συγγραφέας πάλεψε όλη του τη ζωή ενάντια στις «αηδίες της ρωσικής πραγματικότητας».

Ο μεγάλος σατιρικός ξεκίνησε τα δικά του δημιουργική διαδρομήαπό μια περιγραφή της ζωής, των ηθών και των εθίμων της Ουκρανίας, αγαπημένη στην καρδιά του, προχωρώντας σταδιακά σε μια περιγραφή όλης της τεράστιας Ρωσίας. Τίποτα δεν ξέφυγε από το προσεκτικό μάτι του καλλιτέχνη: ούτε η χυδαιότητα και ο παρασιτισμός των γαιοκτημόνων, ούτε η κακία και η ασημαντότητα των κατοίκων. "Mirgorod", "Arabesque", "Ο Γενικός Επιθεωρητής", "Γάμος", "Μύτη", " Νεκρές ψυχές” – όλα αυτά τα έργα είναι καυστικές σάτιρες για την υπάρχουσα πραγματικότητα. Ο Γκόγκολ έγινε ο πρώτος από τους Ρώσους συγγραφείς στο έργο του οποίου αντικατοπτρίστηκαν πιο ξεκάθαρα τα αρνητικά φαινόμενα της ζωής. Ο Μπελίνσκι αποκάλεσε τον Γκόγκολ επικεφαλής του νέου ρεαλιστικού σχολείου. Σύμφωνα με τον ίδιο, με τη δημοσίευση των Mirgorod και The General Inspector, η ρωσική λογοτεχνία πήρε μια εντελώς νέα κατεύθυνση. Ο κριτικός πίστευε ότι «η τέλεια αλήθεια της ζωής στις ιστορίες του Γκόγκολ συνδέεται στενά με την απλότητα του νοήματος. Δεν κολακεύει τη ζωή, αλλά δεν τη συκοφαντεί. χαίρεται να εκθέτει ό,τι είναι όμορφο και ανθρώπινο μέσα της, και ταυτόχρονα δεν κρύβει στο ελάχιστο την ασχήμια της».

Γνωρίζοντας για το δύσκολο, σκληρό πεδίο ενός σατιρικού συγγραφέα, ο Γκόγκολ δεν το απαρνήθηκε και έγινε ένα, παίρνοντάς το ως σύνθημα του έργου του τις παρακάτω λέξεις: «Ποιος, αν όχι ο συγγραφέας, πρέπει να πει την αγία αλήθεια!» Μόνο ένας γνήσιος γιος της πατρίδας θα μπορούσε, στις συνθήκες του Νικολάου Ρωσία, να τολμήσει να φέρει στο φως την πικρή αλήθεια για να συνεισφέρει με τη δημιουργικότητά του στην αποδυνάμωση του φεουδαρχικού-δουλοπαροικιακού συστήματος, συμβάλλοντας έτσι στο κίνημα της Ρωσίας προς τα εμπρός.

Στον «Γενικό Επιθεωρητή», ο Γκόγκολ «μάζεψε όλα τα κακά στη Ρωσία σε έναν σωρό», έβγαλε μια ολόκληρη συλλογή δωροδοκών, καταχραστών, αδαών, ηλίθιων, ψεύτες κ.λπ. Όλα εδώ είναι αστεία: η ίδια η πλοκή, όταν ο ο πρώτος άνθρωπος της πόλης μπερδεύει έναν φλύαρο από την πρωτεύουσα για έναν επιθεωρητή, έναν άνθρωπο «με εξαιρετική ελαφρότητα του μυαλού», τη μεταμόρφωση του Χλεστάκοφ από δειλό «ελίστα» σε «στρατηγό» (εξάλλου οι γύρω του τον θεωρούν ένας στρατηγός), η σκηνή με τα ψέματα του Χλεστάκοφ, η σκηνή μιας δήλωσης αγάπης σε δύο κυρίες ταυτόχρονα και, φυσικά, η απομάκρυνση και η σκηνή της βουβής κωμωδίας.

Ο Γκόγκολ δεν έβγαλε έναν «θετικό ήρωα» στην κωμωδία του. Το θετικό ξεκίνημα στον «Γενικό Επιθεωρητή», στο οποίο ενσαρκώθηκε το υψηλό ηθικό και κοινωνικό ιδεώδες του συγγραφέα που διέπει τη σάτιρά του, ήταν το «γέλιο», το μόνο «έντιμο πρόσωπο» στην κωμωδία. Ήταν γέλιο, έγραψε ο Γκόγκολ, «το οποίο ξεχύνεται εντελώς από τη φωτεινή φύση του ανθρώπου... γιατί στο κάτω μέρος του βρίσκεται ένα ελατήριο που φουσκώνει συνεχώς, που βαθαίνει το θέμα, κάνει να φαίνεται λαμπερά αυτό που θα είχε γλιστρήσει. , χωρίς τη διεισδυτική δύναμη της οποίας τα μικροπράγματα και το κενό της ζωής δεν θα τρόμαζαν έναν άνθρωπο».

Τον βρίζουν από όλες τις πλευρές,

Και μόλις είδα το πτώμα του,

Θα καταλάβουν πόσα έχει κάνει,

Και πώς αγαπούσε μισώντας.

(Δεν υπάρχουν ακόμη αξιολογήσεις)

1. Το πρόβλημα και η ιδέα του μυθιστορήματος του I. Turgenev «Fathers and Sons» περιέχονται στον ίδιο τον τίτλο του. Η αναπόφευκτη και αιώνια αντιπαράθεση μεταξύ των παλαιότερων και των νεότερων γενεών, λόγω του μεταβαλλόμενου πνεύματος των καιρών, μπορεί να θεωρηθεί ως...
2. «Το γέλιο είναι ένα ευγενές πρόσωπο» στην κωμωδία του Ν. Β. Γκόγκολ «Ο Γενικός Επιθεωρητής» Εξηγώντας την έννοια του «Γενικού Επιθεωρητή», ο Ν. Β. Γκόγκολ επεσήμανε τον ρόλο του γέλιου: «Λυπάμαι που κανείς δεν παρατήρησε το ειλικρινές πρόσωπο που ήταν στο . ..
3. Το "Laughter through tears" στο ποίημα του N.V. Gogol "Dead Souls" I. "Dead Souls" είναι "ένα ιατρικό ιστορικό γραμμένο από ένα αριστοτεχνικό χέρι" (A.I. Herzen). II. Το «Dead Souls» είναι μια λαμπρή σάτιρα για...
4. Στις «Σημειώσεις της Αγίας Πετρούπολης του 1836», ο Ν. Β. Γκόγκολ παραπονέθηκε για την έλλειψη του ρεπερτορίου του ρωσικού θεάτρου της εποχής του, για το γεγονός ότι η σκηνή ήταν κυρίως μελόδραμα και βοντβίλ, και παραπονέθηκε...
5. Στο μυαλό του N.V. Gogol υπήρχε πάντα μια εικόνα μιας ιδανικής πόλης, με μια υπέροχη, «πνευματική» ατμόσφαιρα. Οι πόλεις της ζωής του ήταν η Αγία Πετρούπολη και μετά η Ρώμη. Πίσω στα χρόνια του γυμνασίου, ο Γκόγκολ και στα όνειρά του...
6. N.V. Gogol - ο μεγάλος συγγραφέας του πρώτου μισό του 19ου αιώνααιώνας. Στα έργα του ασχολήθηκε με θέματα που ήταν επίκαιρα εκείνη την εποχή. Η πρωτοτυπία της δουλειάς του έγκειται στο γεγονός ότι είναι ένας από τους...
7. Το έτος 1835 έγινε σημείο καμπής στο έργο του Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ. Μαζί με το "Mirgorod", δημιουργήθηκε το πρώτο από τα "Petersburg Tales", το οποίο θεωρείται το αποκορύφωμα της σύντομης πεζογραφίας του Gogol. «Πορτρέτο», «Μύτη», «Σημειώσεις ενός Τρελού» αποκάλυψαν την τελευταία πραγματικότητα...
8. Στα προεπαναστατικά του έργα, ο Μαγιακόφσκι απορρίπτει τον κόσμο της αστικής τάξης και την απάτητη κοινωνία που δημιούργησε. Κυριολεκτικά ξεσπά στη λογοτεχνία, εγκαταλείποντας τις μιμήσεις και τα χακαρισμένα πρότυπα. Τα πρώτα έργα του διαφέρουν ριζικά από τα κοινώς αποδεκτά...
9. Ο N.V. Gogol άρχισε να εργάζεται για το ποίημα "Dead Souls" το 1835. Η πλοκή προτάθηκε από τον Πούσκιν. Η αρχική επιθυμία του Γκόγκολ «...να δείξει τουλάχιστον μια πλευρά όλης της Ρωσίας» σταδιακά εξελίσσεται σε...
10. Μια πραγματική ανακάλυψη για μένα ήταν το ποίημα του N.V. Gogol «Dead Souls»: με ​​ώθησε να σκεφτώ, προκάλεσε γέλιο και μου δημιούργησε πολλά ερωτήματα στα οποία αναζητώ απαντήσεις. Με τον Νικολάι Γκόγκολ...
11. Καταδικάζοντας την σκληρότητα και την σκληρότητα των συναδέλφων του Bashmachkin, που τον κορόιδευαν, και του «σημαντικού προσώπου», που στην πραγματικότητα αποδείχθηκε ότι ήταν ένας ανήθικος, ασήμαντος δειλός τύπος, ο συγγραφέας χρησιμοποιεί τα μέσα του ρεαλισμού. Αυτή είναι η εσωτερική λογική...
12. Η ιδέα " Νεκρές ψυχέςπροέκυψε και διαμορφώθηκε στη δημιουργική συνείδηση ​​του Γκόγκολ υπό την άμεση επιρροή του Πούσκιν. Ο Πούσκιν, έχοντας διαβάσει το χειρόγραφο, είπε με μια φωνή γεμάτη μελαγχολία: «Θεέ μου, πόσο λυπημένη είναι η Ρωσία μας!» Το 1842, το ποίημα...
13. Χαρακτηριστικά της σύνθεσης στην κωμωδία του N.V. Gogol "The General Inspector" Ο N.V. Gogol βάσισε την κωμωδία του "The General Inspector" στην πλοκή ενός καθημερινού αστείου, όπου, από απατεώνα ή τυχαία παρεξήγηση, ένα άτομο γίνεται δεκτό...
14. Ο Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ, αγαπώντας τη Ρωσία με όλη του την καρδιά, δεν μπορούσε να σταθεί στην άκρη, βλέποντας ότι βυθίστηκε στο βάλτο διεφθαρμένων αξιωματούχων και ως εκ τούτου δημιουργεί δύο έργα που αντικατοπτρίζουν την πραγματική κατάσταση της χώρας. Ενας...
15. Ο Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ αγαπούσε τη Ρωσία με όλη του την καρδιά και δεν μπορούσε να σταθεί στην άκρη, βλέποντας να βυθίζεται στον βάλτο της διεφθαρμένης γραφειοκρατίας. Δημιουργεί δύο πολύ σημαντικά έργα που αντικατοπτρίζουν την απαράδεκτη πραγματικότητα...
16. Ο Γκόγκολ δημιούργησε τα έργα του στις ιστορικές συνθήκες που αναπτύχθηκαν στη Ρωσία μετά την αποτυχία της πρώτης επαναστατικής δράσης - της εξέγερσης των Δεκεμβριστών του 1825. Η νέα κοινωνικοπολιτική κατάσταση αντιμετώπισε τους ηγέτες του ρωσικού κοινού...
17. ΚΡΙΤΙΚΕΣ ΚΡΙΤΗΣΗ ΣΤΟ ΠΟΙΗΜΑ ΤΟΥ N.V. GOGOL «DEAD SOULS» Κάθε φορά που ανοίγω τον τόμο των «Dead Souls» του N.V. Gogol με ιδιαίτερο τρόμο και τον ξαναδιαβάζω με μεγάλο ενδιαφέρον και προσοχή...
18. Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι το γέλιο του N.V. Gogol είχε προκατόχους. Αυτό το γέλιο προήλθε από τις κωμωδίες του Fonvizin, στους μύθους του Krylov, στα επιγράμματα του Πούσκιν, στην κωμωδία του Griboyedov "Woe from Wit". Πάνω από τι...
19. Συμφωνείτε με την άποψη ότι η «βουβή σκηνή» της κωμωδίας του Ν. Β. Γκόγκολ «Ο Γενικός Επιθεωρητής» μιμείται τη σκηνή της σταύρωσης; Στο δοκίμιο-συλλογισμό σας, αναφέρετε ότι για την εποχή του «Ο Γενικός Επιθεωρητής» έγινε ένα πραγματικά καινοτόμο έργο: για ...
20. Ρωσική λογοτεχνία του 1ου μισού του 19ου αιώνα Λυρικές παρεκβάσειςστο ποίημα του N.V. Gogol "Dead Souls" Λυρικές παρεκβάσεις - η έκφραση του συγγραφέα των συναισθημάτων και των σκέψεών του σε σχέση με αυτό που απεικονίζεται στο έργο....
21. Το ποίημα του N.V. Gogol «Dead Souls» (1835-1841) ανήκει σε εκείνα τα διαχρονικά έργα τέχνης που οδηγούν σε μεγάλης κλίμακας καλλιτεχνικές γενικεύσεις και στα θεμελιώδη προβλήματα της ανθρώπινης ζωής. Στη νεκροποίηση των ψυχών των χαρακτήρων του Γκόγκολ...
22. Η πλοκή της κωμωδίας "The General Inspector", καθώς και η πλοκή του αθάνατου ποιήματος "Dead Souls", προτάθηκε στον Gogol από τον A. S. Pushkin. Ο Γκόγκολ ονειρευόταν από καιρό να γράψει μια κωμωδία για τη Ρωσία, κοροϊδεύοντας τις ελλείψεις του γραφειοκρατικού συστήματος, που είναι τόσο καλές...
23. Ο Khlestakov και ο Khlestakovism στην κωμωδία του N.V. Gogol «The General Inspector» Η τεράστια καλλιτεχνική αξία της κωμωδίας του N.V. Gogol «The General Inspector» έγκειται στην τυπικότητα των εικόνων της. Ο ίδιος εξέφρασε την ιδέα ότι τα «πρωτότυπα» των περισσότερων χαρακτήρων... Το νόημα της βουβής σκηνής στην κωμωδία του N.V. Gogol «The General Inspector» Η βουβή σκηνή στην κωμωδία του N.V. Gogol «The General Inspector» προηγείται της κατάργησης της πλοκής, διαβάζεται η επιστολή του Χλεστάκοφ και γίνεται σαφής αυταπάτη των υπαλλήλων. Σε αυτό το... LOVE WORKS WONDERS (βασισμένο στην ιστορία του N.V. Gogol «The Night Before Christmas») Επιλογή 1 Τι μπορεί να κάνει ένας ερωτευμένος άντρας για να κερδίσει την εύνοια της αγαπημένης του; Όπως βλέπουμε από την ιστορία του N.V.
24. Η εμφάνιση της κωμωδίας «Ο Γενικός Επιθεωρητής» το 1836 προκάλεσε ένα ανεβασμένο, συναρπαστικό συναίσθημα στην κοινωνία. Έχουν περάσει περισσότερα από 160 χρόνια από τότε, αλλά η κωμωδία «Ο Γενικός Επιθεωρητής» δεν έχει χάσει την επικαιρότητά της και τον ήχο της σήμερα...

Το χιούμορ και η σάτιρα στα έργα του N.V. Gogol. Θα ήταν εντελώς αδύνατο να κατανοήσουμε το χιούμορ και το πνεύμα των ιστοριών του Γκόγκολ από τη ζωή των Μικρών Ρώσων χωρίς να παραθέσουμε ολόκληρες σελίδες από αυτές.

Αυτό είναι το καλόκαρδο γέλιο ενός νεαρού άνδρα, που απολαμβάνει την πληρότητα της ζωής, που ο ίδιος δεν μπορεί παρά να γελάσει, κοιτάζοντας τις κωμικές καταστάσεις στις οποίες βάζει τους ήρωές του - τον σέξτον του χωριού, τον πλούσιο αγρότη, την κοκέτα του χωριού ή τον σιδηρουργός.

Είναι γεμάτος ευτυχία ούτε ένα σύννεφο δεν έχει σκοτεινιάσει ακόμα τη χαρά του. Αλλά πρέπει να σημειωθεί ότι η κωμωδία των τύπων που σχεδιάζει δεν είναι αποτέλεσμα της ποιητικής του ιδιοτροπίας, αντίθετα, ο Γκόγκολ είναι ένας σχολαστικός ρεαλιστής. Κάθε αγρότης, κάθε εξάγωνο στις ιστορίες του είναι βγαλμένο από τη ζωντανή πραγματικότητα και από αυτή την άποψη, ο ρεαλισμός του Γκόγκολ είναι σχεδόν εθνογραφικός, κάτι που δεν τον εμποδίζει να έχει ταυτόχρονα έναν λαμπερό ποιητικό χρωματισμό.

Μόνο αργότερα η τάση του Γκόγκολ για το κόμικ αποκρυσταλλώθηκε σε αυτό που δικαίως μπορεί να ονομαστεί χιούμορ, δηλ. η αντίθεση μεταξύ της κωμικής ατμόσφαιρας και της θλιβερής ουσίας της ζωής, για την οποία ο ίδιος ο Γκόγκολ είπε ότι μέσω του ορατού γέλιου του δόθηκε η ικανότητα να χύνει αόρατα δάκρυα, αόρατα στον κόσμο, 6.93. Κοιτάζοντας σε σατιρικές εικόνες, καταλήγεις στο συμπέρασμα ότι είναι σίγουρα συναισθηματικά φορτισμένες με έναν συγκεκριμένο τρόπο. Η συναισθηματική αξιολόγηση στη σάτιρα είναι πάντα η άρνηση αυτού που απεικονίζεται γελώντας με αυτό. Το χιούμορ πολύ λιγότερο συχνά περιλαμβάνει άρνηση Το γέλιο που προκαλείται από μια χιουμοριστική στάση διαφέρει ως προς τον τόνο από το σατιρικό γέλιο.

Με χιούμορ, ο A.V. Lunacharsky έγραψε, φυσικά, αυτή την προσέγγιση στη ζωή στην οποία ο αναγνώστης γελάει, αλλά γελάει στοργικά, καλοπροαίρετα 18.182. Μια τέτοια κατανόηση του χιούμορ με τη στενή, θα λέγαμε, έννοια της λέξης είναι θεμιτή.

Πράγματι, υπάρχει μια εκτενής χιουμοριστική λογοτεχνία όπου το γέλιο ακούγεται σίγουρα, αλλά είναι απαλό, καλοσυνάτο ή λυπηρό. Είναι βαρετό σε αυτόν τον κόσμο, κύριοι, αναφώνησε ο Ν. Β. Γκόγκολ, με θλιβερό χιούμορ, γελώντας μέσα από δάκρυα, λέγοντας μια θλιβερή αλλά κωμική ιστορία για το πώς μάλωναν ο Ιβάν Ιβάνοβιτς και ο Ιβάν Νικιφόροβιτς. Το χιούμορ χρωματίζει επίσης την ιστορία Οι Γαιοκτήμονες του Παλαιού Κόσμου. Όμως η έννοια του χιούμορ έχει και άλλη σημασία. Στην πραγματικότητα, καμία σάτιρα δεν είναι αδιανόητη χωρίς χιούμορ. Η πιο επιβλητική, η πιο θυμωμένη, η πιο πένθιμη σάτιρα πρέπει να περιέχει τουλάχιστον μια σταγόνα κοροϊδίας - διαφορετικά θα πάψει να είναι σάτιρα.

Και το χιούμορ, από την πλευρά του, περιέχει πάντα στοιχεία σάτιρας Πρέπει πρώτα να γνωρίζουμε ότι ο Γκόγκολ ήταν διάδοχος και, από μια άποψη, μαθητής του Πούσκιν. Όπως και ο Πούσκιν, ο Γκόγκολ πίστευε ότι ένας συγγραφέας πρέπει να αντικατοπτρίζει με ειλικρίνεια και ακρίβεια την πραγματική πραγματικότητα, θέτοντας ταυτόχρονα κοινωνικούς και εκπαιδευτικούς στόχους. Αλλά ταυτόχρονα, ένα από τα πιο σημαντικά χαρακτηριστικά γνωρίσματαΟ Γκόγκολ, σε σύγκριση με τον Πούσκιν, ήταν το χιούμορ του, το οποίο στα τελευταία, καλύτερα έργα του μετατράπηκε σε κοινωνικοπολιτική σάτιρα.

Ο Γκόγκολ πίστευε ότι ένα από τα πιο αποτελεσματικά μέσαεπανεκπαίδευση της κοινωνίας - χλευασμός των τυπικών της ελλείψεων, χλευασμός εκείνου του ποταπού και ασήμαντου πράγματος που εμποδίζει την περαιτέρω ανάπτυξή της. Βραδιές στο Khutor κοντά στο Dikanka και το Mirgorod. περιεχόμενο και ιδιαίτερα χαρακτηριστικάανακάλυψαν το στυλ τους νέο στάδιοστη δημιουργική ανάπτυξη του Γκόγκολ.

Δεν υπάρχει πλέον χώρος για ρομαντισμό και ομορφιά στην απεικόνιση της ζωής και των εθίμων των γαιοκτημόνων του Mirgorod. Η ζωή ενός ανθρώπου εδώ είναι μπλεγμένη σε έναν ιστό μικροσυμφερόντων. Δεν υπάρχει κανένα υψηλό ρομαντικό όνειρο, κανένα τραγούδι, καμία έμπνευση σε αυτή τη ζωή. Εδώ είναι το βασίλειο του συμφέροντος και της χυδαιότητας. Στο Mirgorod, ο Gogol αποχωρίστηκε την εικόνα ενός απλοϊκού αφηγητή και εμφανίστηκε στους αναγνώστες ως ένας καλλιτέχνης που αποκάλυψε με τόλμη τις κοινωνικές αντιφάσεις της εποχής μας. Από χαρούμενα και ρομαντικά αγόρια και κορίτσια, εμπνευσμένες και ποιητικές περιγραφές της ουκρανικής φύσης, ο Γκόγκολ προχώρησε στην απεικόνιση της πρόζας της ζωής.

Αυτό το βιβλίο εκφράζει έντονα την κριτική στάση του συγγραφέα απέναντι στη μουχλιασμένη ζωή των γαιοκτημόνων του παλιού κόσμου και τη χυδαιότητα των κατοίκων του Μίργκοροντ. Τα ρεαλιστικά και σατιρικά κίνητρα του έργου του Γκόγκολ εμβαθύνονται στην Ιστορία για το πώς ο Ιβάν Ιβάνοβιτς μάλωνε με τον Ιβάν Νικιφόροβιτς. Η ιστορία μιας ανόητης αγωγής μεταξύ δύο κατοίκων του Μίργκοροντ ερμηνεύεται από τον Γκόγκολ με έντονα κατηγορηματικό τρόπο. Η ζωή αυτών των απλών ανθρώπων στερείται ατμόσφαιρας πατριαρχικής απλότητας και αφέλειας.

Η συμπεριφορά και των δύο ηρώων προκαλεί στον συγγραφέα όχι ένα απαλό χαμόγελο, αλλά ένα αίσθημα πικρίας και θυμού, κύριοι! Αυτή η απότομη αντικατάσταση ενός χιουμοριστικού τόνου με έναν γυμνό σατιρικό αποκαλύπτει το νόημα της ιστορίας με απόλυτη σαφήνεια. Ένα φαινομενικά αστείο, χαρούμενο ανέκδοτο μετατρέπεται στο μυαλό του αναγνώστη σε μια βαθιά δραματική εικόνα της πραγματικότητας. Ο Γκόγκολ, με τη χαρακτηριστική του πληρότητα, αντικρίζει τους χαρακτήρες των δύο φίλων του.

Είναι οι μόνοι δύο φίλοι στο Mirgorod - Pererepenko και Dovgochkhun. Αλλά ο καθένας από αυτούς είναι στο μυαλό του. Φαινόταν ότι δεν υπήρχε τέτοια δύναμη που θα μπορούσε να αναστατώσει τη φιλία τους. Ωστόσο, ένα ηλίθιο περιστατικό προκάλεσε έκρηξη, προκαλώντας μίσος του ενός για τον άλλο. Και μια άτυχη μέρα, οι φίλοι έγιναν εχθροί. Ο Ιβάν Ιβάνοβιτς του λείπει πραγματικά το όπλο που είδε στον Ιβάν Νικιφόροβιτς. Ένα όπλο δεν είναι απλώς καλό πράγμα, θα πρέπει να ενισχύσει τον Ιβάν Ιβάνοβιτς στη συνείδηση ​​των ευγενών δικαιωμάτων του. Η αρχοντιά του όμως δεν ήταν οικογενειακή, αλλά επίκτητη.

Είναι ακόμη πιο σημαντικό για αυτόν να έχει το δικό του όπλο! Αλλά και ο Ιβάν Νικηφόροβιτς είναι ευγενής, και μάλιστα αληθινός, κληρονομικός! Χρειάζεται και ένα όπλο, αν και από τότε που το αγόρασε από τον Τουρτσίν και είχε στο μυαλό του να γραφτεί στην αστυνομία, δεν έχει πυροβολήσει ακόμη ούτε μια βολή από αυτό. Θεωρεί βλάσφημο να ανταλλάσσεις ένα τόσο ευγενές πράγμα με ένα καφέ γουρούνι και δύο σακούλες βρώμη. Γι' αυτό ο Ιβάν Νικηφόροβιτς φλεγμονή και αυτός ο άτυχος μάγκας πέταξε από τη γλώσσα του. Σε αυτή την ιστορία, το ειρωνικό ύφος της γραφής του Γκόγκολ γίνεται ακόμα πιο αισθητό από ό,τι στην προηγούμενη.

Η σάτιρα του Γκόγκολ δεν αποκαλύπτεται ποτέ γυμνά. Η στάση του απέναντι στον κόσμο φαίνεται καλοσυνάτη, ευγενική και φιλική. Λοιπόν, αλήθεια, τι κακό μπορείς να πεις για έναν τόσο υπέροχο άνθρωπο όπως ο Ιβάν Ιβάνοβιτς Περερεπένκο! Η φυσική ευγένεια μόλις ρέει από τον Ιβάν Ιβάνοβιτς. Κάθε Κυριακή φοράει την περίφημη μπεκέσα του και πηγαίνει στην εκκλησία.

Και μετά τη λειτουργία, παρακινούμενος από τη φυσική καλοσύνη, σίγουρα θα περιδιαβεί τους ζητιάνους. Θα δει μια ζητιάνα και θα συνομιλήσει μαζί της εγκάρδια. Περιμένει ελεημοσύνη, θα μιλήσει και θα μιλήσει και θα φύγει. Αυτή είναι η φυσική καλοσύνη και συμπόνια του Ιβάν Ιβάνοβιτς, που μετατρέπεται σε υποκρισία και πλήρη σκληρότητα. Ο Ιβάν Νικηφόροβιτς είναι επίσης πολύ καλός άνθρωπος. Επίσης - προφανώς είναι το ίδιο πρόσωπο ευγενική ψυχή. Ο Γκόγκολ δεν διατυπώνει άμεσες κατηγορίες σε αυτή την ιστορία, αλλά η καταγγελτική ώθηση του γράμματός του φτάνει σε εξαιρετική δύναμη. Η ειρωνεία του φαίνεται καλοσυνάτη και ευγενική, αλλά πόση αληθινή αγανάκτηση και σατιρική φωτιά υπάρχει μέσα της! Για πρώτη φορά σε αυτή την ιστορία, οι γραφειοκράτες γίνονται επίσης στόχος της σάτιρας του Γκόγκολ.

Εδώ είναι ο δικαστής Demyan Demyanovich και ο δικαστής Dorofey Trofimovich και ο γραμματέας του δικαστηρίου Taras Tikhonovich και ο ανώνυμος υπάλληλος γραφείου, με μάτια στραβά και μεθυσμένα, με τον βοηθό του, από την ανάσα του οποίου η αίθουσα παρουσίας μετατράπηκε για λίγο σε ένα ποτό, και ο δήμαρχος Peter Fedorovich.

Όλοι αυτοί οι χαρακτήρες μας φαίνονται πρωτότυπα των ηρώων του Γενικού Επιθεωρητή και των αξιωματούχων της επαρχιακής πόλης από το Dead Souls. Η σύνθεση του Mirgorod αντανακλά το εύρος της αντίληψης του Γκόγκολ για τη σύγχρονη πραγματικότητα και ταυτόχρονα μαρτυρεί το εύρος και το εύρος της καλλιτεχνικής του αναζήτησης. Και οι τέσσερις ιστορίες του κύκλου Mirgorod συνδέονται με την εσωτερική ενότητα ιδεολογικής και καλλιτεχνικής αντίληψης. Ταυτόχρονα, το καθένα από αυτά έχει τα δικά του χαρακτηριστικά στυλ. Η πρωτοτυπία της ιστορίας για το πώς ο Ιβάν Ιβάνοβιτς μάλωνε με τον Ιβάν Νικηφόροβιτς είναι ότι εδώ εκφράζεται πιο ξεκάθαρα και ζωντανά η τεχνική της σατιρικής ειρωνείας που χαρακτηρίζει τον Γκόγκολ.

Η αφήγηση σε αυτό το έργο, όπως και στους Γαιοκτήμονες του Παλαιού Κόσμου, λέγεται σε πρώτο πρόσωπο - όχι από τον συγγραφέα, αλλά από έναν συγκεκριμένο φανταστικό αφηγητή, αφελή και απλοϊκό. Είναι αυτός που θαυμάζει τη γενναιότητα και την αρχοντιά του Ιβάν Ιβάνοβιτς και του Ιβάν Νικηφόροβιτς. Είναι η όμορφη λακκούβα του Μίργκοροντ, η ένδοξη μπεκέσα ενός από τους ήρωες της ιστορίας και το φαρδύ παντελόνι ενός άλλου που τον συγκινούν.

Και όσο πιο πολύ εκφράζεται η χαρά του, τόσο πιο εμφανής αποκαλύπτεται στον αναγνώστη το κενό και η ασημαντότητα αυτών των χαρακτήρων. Είναι εύκολο να αντιληφθεί κανείς ότι ο αφηγητής λειτουργεί ως εκφραστής της αυτοσυνείδησης των ανθρώπων. Με τον τρόπο που ο Ρούντι Πάνκο αντιλαμβάνεται και αξιολογεί τα φαινόμενα της πραγματικότητας, μπορεί κανείς να δει το χιούμορ και το χαμόγελο του ίδιου του Γκόγκολ. Ο μελισσοκόμος είναι ο εκφραστής της ηθικής θέσης του συγγραφέα. Στο Mirgorod, το καλλιτεχνικό έργο του αφηγητή είναι διαφορετικό.

Ήδη στο Old World Landowners δεν μπορεί να ταυτιστεί με τον συγγραφέα. Και στην ιστορία για τον καυγά είναι ακόμα πιο μακριά του. Η ειρωνεία του Γκόγκολ είναι εντελώς γυμνή εδώ. Και υποθέτουμε ότι το θέμα της σάτιρας του Γκόγκολ είναι, στην ουσία, η εικόνα του αφηγητή. Βοηθά στην πληρέστερη επίλυση του σατυρικού έργου που θέτει ο συγγραφέας. Μόνο μια φορά σε μια ιστορία για έναν καυγά εμφανίζεται μπροστά μας η εικόνα ενός αφηγητή, που δεν τον άγγιξε η ειρωνεία του συγγραφέα, στην τελευταία φράση της ιστορίας It’s boring in this world, κύριοι! Ήταν ο ίδιος ο Γκόγκολ που φαινόταν να σπρώχνει τα όρια της ιστορίας και να μπαίνει σε αυτήν για να εκφέρει την ετυμηγορία του ανοιχτά και θυμωμένα, χωρίς ίχνος ειρωνείας.

Αυτή η φράση στεφανώνει όχι μόνο την ιστορία του καυγά, αλλά και ολόκληρο τον κύκλο του Mirgorod. Εδώ είναι ο κόκκος όλου του βιβλίου. Ο Μπελίνσκι σημείωσε διακριτικά και με ακρίβεια ότι οι ιστορίες του Γκόγκολ είναι αστείες όταν τις διαβάζεις και θλιβερές όταν τις διαβάζεις. Σε όλο το βιβλίο, ο συγγραφέας δημιουργεί μια κρίση για την ανθρώπινη χυδαιότητα, η οποία γίνεται, σαν να λέγαμε, σύμβολο μοντέρνα ζωή. Αλλά είναι εδώ, στο τέλος της ιστορίας για τον καυγά, που ο Γκόγκολ εκφέρει ανοιχτά, για λογαριασμό του, την τελική ετυμηγορία για αυτή τη ζωή.

Στο Old World Landowners and the Tale of How Ivan Ivanovich Fuarreled with Ivan Nikiforovich, ο Gogol εμφανίστηκε για πρώτη φορά στους αναγνώστες ως ποιητής της πραγματικής ζωής, ως καλλιτέχνης που εκθέτει με τόλμη την ασχήμια δημόσιες σχέσειςφεουδαρχική Ρωσία. Το γέλιο του Γκόγκολ έκανε εξαιρετική δουλειά. Είχε τεράστια καταστροφική δύναμη. Κατέστρεψε τον μύθο για το απαραβίαστο των φεουδαρχικών-γαιοκτημιακών ιδρυμάτων, κατέλυσε την αύρα της φανταστικής δύναμης που δημιουργήθηκε γύρω τους, εξέθεσε στα μάτια του κοινού όλη την αηδία και την ασυνέπεια του σύγχρονου συγγραφέα πολιτικό καθεστώς, εκτέλεσε την κρίση του πάνω του, ξύπνησε την πίστη στη δυνατότητα μιας διαφορετικής, πιο τέλειας πραγματικότητας.

Όταν ο Γκόγκολ κατηγορήθηκε για το γεγονός ότι στον Γενικό Επιθεωρητή συγκέντρωνε μόνο απατεώνες και απατεώνες και δεν τους εναντιώθηκε ούτε ένα έντιμο άτομο που θα μπορούσε να γίνει παράδειγμα για τον αναγνώστη, ο Γκόγκολ απάντησε ότι παίζεται ο ρόλος αυτού του έντιμου, ευγενούς ανθρώπου από το γέλιο, που προκαλείται από την προσωρινή ευερεθιστότητα, μια χολική, οδυνηρή διάθεση του χαρακτήρα, δεν είναι επίσης εκείνο το ελαφρύ γέλιο που χρησιμεύει για άσκοπη ψυχαγωγία και διασκέδαση των ανθρώπων, αλλά αυτό το γέλιο που ρέει από τη φωτεινή φύση ενός ανθρώπου. ρέει έξω από αυτό γιατί στον πυθμένα του βρίσκεται μια αιώνια ρέουσα πηγή του, που βαθαίνει το θέμα, κάνει να φαίνεται λαμπερά αυτό που θα είχε γλιστρήσει, χωρίς τη διεισδυτική δύναμη της οποίας η επιπολαιότητα και το κενό της ζωής δεν θα τρόμαζαν έναν άνθρωπο. πολύ θεατρική περιοδεία μετά την παρουσίαση μιας νέας κωμωδίας, 1842. Ένας σατιρικός συγγραφέας, που στρέφεται στη σκιά των μικρών πραγμάτων, σε ψυχρούς, κατακερματισμένους, καθημερινούς χαρακτήρες, πρέπει να έχει μια λεπτή αίσθηση του μέτρου, καλλιτεχνικό τακτ και μια παθιασμένη αγάπη για τη φύση.

Γνωρίζοντας για το δύσκολο, σκληρό πεδίο ενός σατιρικού συγγραφέα, ο Γκόγκολ δεν το απαρνήθηκε και έγινε ένας, παίρνοντας ως σύνθημα του έργου του τα παρακάτω λόγια Ποιος, αν όχι ο συγγραφέας, πρέπει να πει την αγία αλήθεια! Στον Γενικό Επιθεωρητή, ο Γκόγκολ συγκέντρωσε όλα τα κακά στη Ρωσία, έβγαλε μια ολόκληρη στοά δωροδοκών, καταχραστών, αδαών, ηλίθιων, ψεύτες κ.λπ. Στον Γενικό Επιθεωρητή, όλα είναι αστεία, η ίδια η πλοκή, όταν ο πρώτος άνθρωπος της πόλης μπερδεύει έναν άεργο συνομιλητή από την πρωτεύουσα για έναν ελεγκτή, έναν άνθρωπο με εξαιρετική ελαφρότητα στις σκέψεις, τη μετατροπή του Χλεστάκοφ από δειλό αριστοκρατικό σε στρατηγό , γιατί οι γύρω του τον μπερδεύουν με στρατηγό, τη σκηνή με τα ψέματα του Χλεστάκοφ, τη σκηνή της δήλωσης αγάπης σε δύο κυρίες ταυτόχρονα και, φυσικά, τη σκηνή της βουβής κωμωδίας.

Συμπέρασμα στο Κεφάλαιο 1 Έτσι, από όλα όσα ειπώθηκαν, μπορούμε να συμπεράνουμε ότι η ασυμφωνία μεταξύ των φαινομένων της ζωής και των απαιτήσεων που στην πραγματικότητα πρέπει να ικανοποιούν φτάνει σε τέτοιο βαθμό που μπορούμε μόνο να μιλήσουμε για την πλήρη άρνησή τους.

Ο καλλιτέχνης το πετυχαίνει αποκαλύπτοντας την εσωτερική ασυνέπεια των εκτεθειμένων φαινομένων της ζωής, μέσω του χιούμορ, και φέρνοντάς τα στο όριο του παραλογισμού, εκθέτοντας έτσι την ουσία τους.

Και μια σατιρική εικόνα είναι μια εικόνα που προσπαθεί να αρνηθεί τα ανακλώμενα φαινόμενα της ζωής φέρνοντας στα άκρα τον κωμικό, παραλογισμό των χαρακτηριστικών που τους ενυπάρχουν στη ζωή. Ο μεγάλος σατιρικός ξεκίνησε το δημιουργικό του ταξίδι με μια περιγραφή της ζωής, των ηθών και των εθίμων της Ουκρανίας, αγαπητά στην καρδιά του, προχωρώντας σταδιακά σε μια περιγραφή όλης της τεράστιας Ρωσίας. Τίποτα δεν ξέφυγε από το προσεκτικό μάτι του καλλιτέχνη, ούτε η χυδαιότητα και ο παρασιτισμός των γαιοκτημόνων, ούτε η κακία και η ασημαντότητα των κατοίκων.

Mirgorod, Arabesques, The General Inspector, Marriage, The Nose, Dead Souls - μια καυστική σάτιρα για την υπάρχουσα πραγματικότητα. Ο Γκόγκολ έγινε ο πρώτος από τους Ρώσους συγγραφείς στο έργο του οποίου αντικατοπτρίστηκαν πιο ξεκάθαρα τα αρνητικά φαινόμενα της ζωής.

Ο Μπελίνσκι αποκάλεσε τον Γκόγκολ επικεφαλής της νέας ρεαλιστικής σχολής Από τη δημοσίευση του Μίργκοροντ και του Γενικού Επιθεωρητή, η ρωσική λογοτεχνία πήρε μια εντελώς νέα κατεύθυνση. Ο κριτικός πίστευε ότι η τέλεια αλήθεια της ζωής στις ιστορίες του Γκόγκολ συνδέεται στενά με την απλότητα του νοήματος. Δεν κολακεύει τη ζωή, αλλά δεν τη συκοφαντεί, χαίρεται να ξεσκεπάζει ό,τι είναι όμορφο και ανθρώπινο σε αυτήν, και ταυτόχρονα δεν κρύβει στο ελάχιστο την ασχήμια του. Ένα θετικό ξεκίνημα στο έργο του Ν. Β. Γκόγκολ, στο οποίο ενσαρκώθηκε το υψηλό ηθικό και κοινωνικό ιδεώδες του συγγραφέα που διέπει τη σάτιρά του, ήταν το γέλιο, το μόνο ειλικρινές πρόσωπο. Ήταν γέλιο, έγραψε ο Γκόγκολ, που ξεχύνεται εντελώς από τη φωτεινή φύση του ανθρώπου, γιατί στο κάτω μέρος του βρίσκεται μια αιώνια ρέουσα πηγή του, που βαθαίνει το θέμα, κάνει να φαίνεται έντονα αυτό που θα είχε γλιστρήσει, χωρίς τη διεισδυτική δύναμη από τα οποία τα μικροπράγματα και το κενό της ζωής δεν θα τρόμαζαν έτσι ένα άτομο είναι 14,90. Κεφάλαιο 2.

Τέλος εργασίας -

Αυτό το θέμα ανήκει στην ενότητα:

Η επίδραση της σατιρικής δημιουργικότητας του N.V. Γκόγκολ για τη σάτιρα του M.A. Bulgakov

Τα πιο απλά παραδείγματα στη ζωγραφική μπορεί να είναι μια καρικατούρα, στην οποία ο καλλιτέχνης απεικονίζει ένα πραγματικό και γνωστό πρόσωπο και ταυτόχρονα τόσο... Ταυτόχρονα, η υπερβολή που χαρακτηρίζει την καρικατούρα είναι υπερβολή ενός ιδιαίτερου... Για να είναι η σάτιρα αληθινή σάτιρα και να πετύχει τον στόχο της, είναι απαραίτητο, στο - είπε πρώτα ο Στσέντριν ότι...

Αν χρειάζεσαι πρόσθετο υλικόσχετικά με αυτό το θέμα, ή δεν βρήκατε αυτό που ψάχνατε, συνιστούμε να χρησιμοποιήσετε την αναζήτηση στη βάση δεδομένων των έργων μας:

Τι θα κάνουμε με το υλικό που λάβαμε:

Εάν αυτό το υλικό σας ήταν χρήσιμο, μπορείτε να το αποθηκεύσετε στη σελίδα σας στα κοινωνικά δίκτυα:

Το 1852, μετά το θάνατο του Γκόγκολ, ο Νεκράσοφ έγραψε ένα υπέροχο ποίημα, το οποίο μπορεί να αποτελέσει επίγραφο ολόκληρου του έργου του Γκόγκολ:

Ταΐζοντας το στήθος μου με μίσος,

Οπλισμένοι με σάτιρα,

Περνάει από ένα ακανθώδες μονοπάτι

Με την τιμωρία σου λύρα.

Αυτές οι γραμμές φαίνεται να δίνουν τον ακριβή ορισμό της σάτιρας του Γκόγκολ, επειδή η σάτιρα είναι μια κακή, σαρκαστική γελοιοποίηση όχι μόνο των καθολικών ανθρώπινων ελλείψεων, αλλά και των κοινωνικών κακών. Αυτό το γέλιο δεν είναι ευγενικό, μερικές φορές «μέσα από δάκρυα αόρατα στον κόσμο», γιατί (και ο Γκόγκολ πίστευε έτσι) είναι η σατιρική γελοιοποίηση του αρνητικού στη ζωή μας που μπορεί να χρησιμεύσει για να το διορθώσει. Το γέλιο είναι ένα όπλο, ένα αιχμηρό, μαχητικό όπλο, με τη βοήθεια του οποίου ο συγγραφέας πολέμησε όλη του τη ζωή ενάντια στις «αηδίες της ρωσικής πραγματικότητας».

Ο μεγάλος σατιρικός ξεκίνησε το δημιουργικό του ταξίδι με μια περιγραφή της ζωής, των ηθών και των εθίμων της Ουκρανίας, αγαπητά στην καρδιά του, προχωρώντας σταδιακά σε μια περιγραφή όλης της τεράστιας Ρωσίας. Τίποτα δεν ξέφυγε από το προσεκτικό μάτι του καλλιτέχνη: ούτε η χυδαιότητα και ο παρασιτισμός των γαιοκτημόνων, ούτε η κακία και η ασημαντότητα των κατοίκων. "Mirgorod", "Arabesques", "The General Inspector", "Marriage", "The Nose", "Dead Souls" - μια καυστική σάτιρα για την υπάρχουσα πραγματικότητα. Ο Γκόγκολ έγινε ο πρώτος από τους Ρώσους συγγραφείς στο έργο του οποίου αντικατοπτρίστηκαν πιο ξεκάθαρα τα αρνητικά φαινόμενα της ζωής. Ο Μπελίνσκι αποκάλεσε τον Γκόγκολ επικεφαλής της νέας ρεαλιστικής σχολής: «Με τη δημοσίευση του Μίργκοροντ και του Γενικού Επιθεωρητή, η ρωσική λογοτεχνία πήρε μια εντελώς νέα κατεύθυνση». Ο κριτικός πίστευε ότι «η τέλεια αλήθεια της ζωής στις ιστορίες του Γκόγκολ είναι στενά συνδεδεμένη με την απλότητα της μυθοπλασίας. Δεν κολακεύει τη ζωή, αλλά δεν τη συκοφαντεί ο ίδιος χρόνος δεν κρύβει τίποτα και την ασχήμια του».

Ένας σατιρικός συγγραφέας, που στρέφεται στη «σκιά των μικρών πραγμάτων», σε «ψυχρούς, κατακερματισμένους, καθημερινούς χαρακτήρες», πρέπει να έχει μια λεπτή αίσθηση του μέτρου, καλλιτεχνικό τακτ και μια παθιασμένη αγάπη για τη φύση. Γνωρίζοντας για το δύσκολο, σκληρό πεδίο ενός σατιρικού συγγραφέα, ο Γκόγκολ δεν το απαρνήθηκε και έγινε ένας, παίρνοντας ως σύνθημα του έργου του τα ακόλουθα λόγια: «Ποιος άλλος εκτός από τον συγγραφέα να πει την αγία αλήθεια!». Μόνο ένας γνήσιος γιος της πατρίδας θα μπορούσε, στις συνθήκες του Νικολάου Ρωσία, να τολμήσει να φέρει στο φως την πικρή αλήθεια για να συνεισφέρει με τη δημιουργικότητά του στην αποδυνάμωση του φεουδαρχικού-δουλοπαροικιακού συστήματος, συμβάλλοντας έτσι στο κίνημα της Ρωσίας προς τα εμπρός.

Στον Γενικό Επιθεωρητή, ο Γκόγκολ «μάζεψε όλα τα κακά στη Ρωσία σε ένα σωρό», βγάζοντας μια ολόκληρη συλλογή δωροδοκών, καταχραστών, ανίδεων, ανόητων, ψεύτες κ.λπ. Στο "The General Inspector" όλα είναι αστεία: η ίδια η πλοκή, όταν ο πρώτος άνθρωπος της πόλης μπερδεύει έναν αδρανή συνομιλητή από την πρωτεύουσα με έναν ελεγκτή από την πρωτεύουσα, έναν άνθρωπο "με εξαιρετική ελαφρότητα στις σκέψεις", η μεταμόρφωση του Khlestakov από ένας δειλός "elistr-tishka" σε "στρατηγό" (άλλωστε, οι γύρω του τον θεωρούν ακριβώς Στρατηγό), η σκηνή των ψεμάτων του Khlestakov, η σκηνή δήλωσης αγάπης σε δύο κυρίες ταυτόχρονα και, φυσικά, η σκηνή βουβής και βουβής κωμωδίας.

Ο Γκόγκολ δεν έβγαλε έναν «θετικό ήρωα» στην κωμωδία του. Το θετικό ξεκίνημα στον «Γενικό Επιθεωρητή», στο οποίο ενσαρκώθηκε το υψηλό ηθικό και κοινωνικό ιδεώδες του συγγραφέα που διέπει τη σάτιρά του, ήταν το «γέλιο», το μόνο «έντιμο πρόσωπο» στην κωμωδία. Ήταν ένα γέλιο, έγραψε ο Γκόγκολ, «το οποίο ξεχύνεται εντελώς από τη φωτεινή φύση του ανθρώπου... γιατί στο κάτω μέρος του βρίσκεται ένα διαρκώς αναβοσβήσιμο ελατήριο του, το οποίο βαθαίνει το θέμα, κάνει να φαίνεται έντονα αυτό που θα είχε γλιστρήσει. χωρίς τη διαπερατή δύναμη της οποίας η επιπολαιότητα και το κενό της ζωής δεν θα τρόμαζαν έναν τέτοιο άνθρωπο».

Θα ήθελα να ολοκληρώσω τη δουλειά με τις γραμμές του Nekrasov:

Τον βρίζουν από όλες τις πλευρές,

Και μόλις είδα το πτώμα του,

Θα καταλάβουν πόσα έχει κάνει

Και πώς αγαπούσε μισώντας.

Το 1852, μετά το θάνατο του Γκόγκολ, ο Νεκράσοφ έγραψε ένα όμορφο ποίημα, το οποίο μπορεί να αποτελέσει επίγραφο ολόκληρου του έργου του Γκόγκολ: «Ταΐζοντας το στήθος του με μίσος, οπλισμένος με σάτιρα στα χείλη του, περπατά σε ένα ακανθώδες μονοπάτι με την τιμωρία του λύρα». Αυτές οι γραμμές φαίνεται να δίνουν τον ακριβή ορισμό της σάτιρας του Γκόγκολ, επειδή η σάτιρα είναι μια κακή, σαρκαστική γελοιοποίηση όχι μόνο των καθολικών ανθρώπινων ελλείψεων, αλλά και των κοινωνικών κακών. Αυτό δεν είναι ένα ευγενικό γέλιο, μερικές φορές «μέσα από δάκρυα αόρατα στον κόσμο», γιατί (και ο Γκόγκολ πίστευε έτσι) είναι η σατυρική γελοιοποίηση του αρνητικού στη ζωή μας που μπορεί να χρησιμεύσει για να το διορθώσει. Το γέλιο είναι ένα όπλο, ένα αιχμηρό, μαχητικό όπλο, με τη βοήθεια του οποίου ο συγγραφέας πέρασε όλη του τη ζωή πολεμώντας τις «αηδίες της ρωσικής πραγματικότητας».

Ο μεγάλος σατιρικός ξεκίνησε το δημιουργικό του ταξίδι με μια περιγραφή της ζωής, των ηθών και των εθίμων της Ουκρανίας, αγαπητά στην καρδιά του, προχωρώντας σταδιακά σε μια περιγραφή όλης της τεράστιας Ρωσίας. Τίποτα δεν ξέφυγε από το προσεκτικό μάτι του καλλιτέχνη: ούτε η χυδαιότητα και ο παρασιτισμός των γαιοκτημόνων, ούτε η κακία και η ασημαντότητα των κατοίκων. \"Mirgorod\", \"Arabesque\", \"The General Inspector\", \"Marriage\", \"The Nose\", \"Dead Souls\" - μια καυστική σάτιρα για την υπάρχουσα πραγματικότητα. Ο Γκόγκολ έγινε ο πρώτος από τους Ρώσους συγγραφείς στο έργο του οποίου αντικατοπτρίστηκαν πιο ξεκάθαρα τα αρνητικά φαινόμενα της ζωής. Ο Μπελίνσκι αποκάλεσε τον Γκόγκολ επικεφαλής της νέας ρεαλιστικής σχολής: «Με τη δημοσίευση του Μίργκοροντ και του Γενικού Επιθεωρητή, η ρωσική λογοτεχνία πήρε μια εντελώς νέα κατεύθυνση». Ο κριτικός πίστευε ότι «η τέλεια αλήθεια της ζωής στις ιστορίες του Γκόγκολ είναι στενά συνδεδεμένη με την απλότητα του νοήματος. Δεν κολακεύει τη ζωή, αλλά δεν τη συκοφαντεί την ίδια στιγμή δεν κρύβει ούτε λίγο την ασχήμια της».

Ένας σατιρικός συγγραφέας, που στρέφεται στη «σκιά των μικρών πραγμάτων», σε «ψυχρούς, κατακερματισμένους, καθημερινούς χαρακτήρες», πρέπει να έχει μια λεπτή αίσθηση του μέτρου, καλλιτεχνικό τακτ και μια παθιασμένη αγάπη για τη φύση.
Στον «Γενικό Επιθεωρητή», ο Γκόγκολ «μάζεψε όλα τα κακά στη Ρωσία σε ένα σωρό», βγάζοντας μια ολόκληρη συλλογή δωροδοκών, καταχραστών, ανίδεων, ανόητων, ψεύτες κ.λπ. Στο "The General Inspector" όλα είναι αστεία: η ίδια η πλοκή, όταν ο πρώτος άνθρωπος της πόλης μπερδεύει έναν ηλίθιο από την πρωτεύουσα για έναν επιθεωρητή, έναν άνθρωπο με "εξαιρετική ελαφρότητα του μυαλού", η μεταμόρφωση του Khlestakov από έναν δειλό "αποκλειστικό". σε έναν «στρατηγό» (εξάλλου, οι γύρω του τον μπερδεύουν με στρατηγό), τη σκηνή των ψεμάτων του Χλεστάκοφ, τη σκηνή της δήλωσης αγάπης του σε δύο κυρίες ταυτόχρονα και, φυσικά, τη σκηνή του απολύτου και της βουβής κωμωδίας .

Ο Γκόγκολ δεν έδειξε «θετικό ήρωα» στην κωμωδία του. Το θετικό ξεκίνημα στον «Γενικό Επιθεωρητή», το οποίο ενσάρκωσε το υψηλό ηθικό και κοινωνικό ιδεώδες του συγγραφέα που κρύβεται πίσω από τη σάτιρά του, ήταν το «γέλιο», το μόνο «έντιμο πρόσωπο» στην κωμωδία. Ήταν ένα γέλιο, έγραψε ο Γκόγκολ, «το οποίο ξεχύνεται εντελώς από τη φωτεινή φύση του ανθρώπου... γιατί στο κάτω μέρος του βρίσκεται ένα ελατήριο που φουσκώνει συνεχώς, που βαθαίνει το θέμα, κάνει να φαίνεται λαμπερά αυτό που θα είχε γλιστρήσει , χωρίς τη διαπερατή δύναμη της οποίας η μικροσκοπία και το κενό η ζωή δεν θα τρόμαζε έναν τέτοιο άνθρωπο».

Στοιχεία φαντασίας και γκροτέσκου συναντάμε στα έργα του Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ σε ένα από τα πρώτα του έργα, «Βράδια σε μια φάρμα κοντά στην Ντικάνκα». Ο συγγραφέας υπέταξε το λαογραφικό και εθνογραφικό υλικό στο έργο της ενσάρκωσης πνευματικών...

Ορισμένοι κριτικοί και ιστορικοί της λογοτεχνίας έχουν υποστηρίξει ότι ο Γκόγκολ, ενώ ήταν δημιουργός χιουμοριστικών και σατιρικών πορτρέτων, έδειξε ελάχιστο ενδιαφέρον για την απεικόνιση της ανθρώπινης ψυχολογίας. Αυτή η άποψη είναι αναμφίβολα εσφαλμένη. Κωμική και σατυρική απεικόνιση...

Οι «Dead souls» θεωρήθηκαν όλες (αν και ψευδώς) αντίγραφο της πραγματικότητας, υπογράφοντας κάτω από τις δημιουργίες - «αληθές με το πρωτότυπο». V. Rozanov Οι καλύτεροι λογοτεχνικοί κριτικοί της Ρωσίας ομόφωνα και δικαίως θεώρησαν και εξακολουθούν να θεωρούν τον N.V. Gogol ως τον κορυφαίο Ρώσο καλλιτέχνη...

Κράτα το, κράτα το, ανόητο! - φώναξε ο Τσιτσίκοφ στον Σελιφάν. - Εδώ είμαι με μια πλατιά σπάθα! - φώναξε ο αγγελιαφόρος καλπάζοντας προς το μέρος του, με μουστάκι μακρύ σαν αρσίν. - Δεν βλέπεις, διάβολε να σου πάρει την ψυχή, κυβερνητικό πλήρωμα. ΠΡΟΛΟΓΟΣ Ένα παράξενο όνειρο... Σαν στο βασίλειο των σκιών, πάνω...

Το 1852, μετά το θάνατο του Γκόγκολ, ο Νεκράσοφ έγραψε ένα όμορφο ποίημα, το οποίο μπορεί να αποτελέσει επίγραφο ολόκληρου του έργου του Γκόγκολ: «Ταΐζοντας το στήθος του με μίσος, οπλίζοντας τα χείλη του με σάτιρα, περπατά σε ένα ακανθώδες μονοπάτι με την τιμωρία του λύρα». Αυτές οι γραμμές φαίνεται να δίνουν τον ακριβή ορισμό της σάτιρας του Γκόγκολ, επειδή η σάτιρα είναι μια κακή, σαρκαστική γελοιοποίηση όχι μόνο των καθολικών ανθρώπινων ελλείψεων, αλλά και των κοινωνικών κακών. Αυτό το γέλιο δεν είναι ευγενικό, μερικές φορές «μέσα από δάκρυα αόρατα στον κόσμο», γιατί (και ο Γκόγκολ πίστευε έτσι) είναι η σατιρική γελοιοποίηση του αρνητικού στη ζωή μας που μπορεί να χρησιμεύσει για να το διορθώσει. Το γέλιο είναι ένα όπλο, ένα αιχμηρό, μαχητικό όπλο, με τη βοήθεια του οποίου ο συγγραφέας πολέμησε όλη του τη ζωή ενάντια στις «αηδίες της ρωσικής πραγματικότητας».

Ο μεγάλος σατιρικός ξεκίνησε το δημιουργικό του ταξίδι με μια περιγραφή της ζωής, των ηθών και των εθίμων της Ουκρανίας, αγαπητά στην καρδιά του, προχωρώντας σταδιακά σε μια περιγραφή όλης της τεράστιας Ρωσίας. Τίποτα δεν ξέφυγε από το προσεκτικό μάτι του καλλιτέχνη: ούτε η χυδαιότητα και ο παρασιτισμός των γαιοκτημόνων, ούτε η κακία και η ασημαντότητα των κατοίκων. "Mirgorod", "Arabesques", "The General Inspector", "Marriage", "The Nose", "Dead Souls" - μια καυστική σάτιρα για την υπάρχουσα πραγματικότητα. Ο Γκόγκολ έγινε ο πρώτος από τους Ρώσους συγγραφείς στο έργο του οποίου αντικατοπτρίστηκαν πιο ξεκάθαρα τα αρνητικά φαινόμενα της ζωής. Ο Μπελίνσκι αποκάλεσε τον Γκόγκολ επικεφαλής της νέας ρεαλιστικής σχολής: «Με τη δημοσίευση του Mirgorod και του Γενικού Επιθεωρητή, η ρωσική λογοτεχνία πήρε μια εντελώς νέα κατεύθυνση». Ο κριτικός πίστευε ότι «η τέλεια αλήθεια της ζωής στις ιστορίες του Γκόγκολ συνδέεται στενά με την απλότητα του νοήματος. Δεν κολακεύει τη ζωή, αλλά δεν τη συκοφαντεί. χαίρεται να εκθέτει ό,τι είναι όμορφο και ανθρώπινο μέσα της, και ταυτόχρονα δεν κρύβει στο ελάχιστο την ασχήμια της».

Ένας σατιρικός συγγραφέας, που στρέφεται στη «σκιά των μικρών πραγμάτων», σε «ψυχρούς, κατακερματισμένους, καθημερινούς χαρακτήρες», πρέπει να έχει μια λεπτή αίσθηση αναλογίας, καλλιτεχνικό τακτ και μια παθιασμένη αγάπη για τη φύση. Γνωρίζοντας για το δύσκολο, σκληρό πεδίο ενός σατιρικού συγγραφέα, ο Γκόγκολ δεν το απαρνήθηκε και έγινε ένας, παίρνοντας ως σύνθημα του έργου του τα ακόλουθα λόγια: «Ποιος, αν όχι ο συγγραφέας, πρέπει να πει την αγία αλήθεια!». Μόνο ένας γνήσιος γιος της πατρίδας θα μπορούσε, στις συνθήκες του Νικολάου Ρωσία, να τολμήσει να φέρει στο φως την πικρή αλήθεια για να συνεισφέρει με τη δημιουργικότητά του στην αποδυνάμωση του φεουδαρχικού-δουλοπαροικιακού συστήματος, συμβάλλοντας έτσι στο κίνημα της Ρωσίας προς τα εμπρός. Στον Γενικό Επιθεωρητή, ο Γκόγκολ «μάζεψε όλα τα κακά στη Ρωσία σε έναν σωρό», έβγαλε μια ολόκληρη συλλογή δωροδοκών, καταχραστών, ανίδεων, ηλίθιων, ψεύτες κ.λπ. Τα πάντα στο "The General Inspector" είναι αστεία: η ίδια η πλοκή, όταν ο πρώτος άνθρωπος της πόλης μπερδεύει έναν αδρανή συνομιλητή από την πρωτεύουσα για έναν επιθεωρητή, έναν άνθρωπο "με εξαιρετική ελαφρότητα στις σκέψεις του", η μεταμόρφωση του Khlestakov από μια δειλή "elistratishka σε έναν «στρατηγό» (άλλωστε, οι γύρω του τον μπερδεύουν με στρατηγό), τη σκηνή των ψεμάτων του Χλεστάκοφ, τη σκηνή μιας δήλωσης αγάπης σε δύο κυρίες ταυτόχρονα και, φυσικά, τη σκηνή της αποδοχής και της βουβής κωμωδίας. .

Ο Γκόγκολ δεν έδειξε «θετικό ήρωα» στην κωμωδία του. Το θετικό ξεκίνημα στον Γενικό Επιθεωρητή, στο οποίο ενσαρκώθηκε το υψηλό ηθικό και κοινωνικό ιδεώδες του συγγραφέα που διέπει τη σάτιρά του, ήταν το «γέλιο», το μόνο «έντιμο πρόσωπο» στην κωμωδία. Ήταν ένα γέλιο, έγραψε ο Γκόγκολ, «το οποίο ξεχύνεται εντελώς από τη φωτεινή φύση του ανθρώπου... γιατί στο κάτω μέρος του βρίσκεται ένα διαρκώς αναβοσβήσιμο ελατήριο του, το οποίο βαθαίνει το θέμα, κάνει να φαίνεται έντονα αυτό που θα είχε γλιστρήσει. χωρίς τη διεισδυτική δύναμη της οποίας τα μικροπράγματα και το κενό της ζωής δεν θα τρόμαζαν «Εάν μόνο ένα άτομο μπορούσε να το κάνει αυτό».

Τον βρίζουν απ' όλες τις πλευρές, Και μόνο όταν δουν το πτώμα του, Πόσα έκανε, θα καταλάβουν, Και πώς αγάπησε, ενώ μισούσε.