Φωτογραφία πορτραίτου. Φωτογραφία πορτρέτου - προσανατολισμός πορτρέτου! Διατηρήστε την επικοινωνία με το μοντέλο κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων

Κάθε αρχάριος φωτογράφος θέλει να μάθει πώς να φωτογραφίζει ένα πορτρέτο, επειδή η φωτογραφία πορτρέτου είναι μια από τις πιο κοινές και η ικανότητα να φωτογραφίζεις όμορφες φωτογραφίες πορτρέτου θα είναι χρήσιμη τόσο για ερασιτέχνες που φωτογραφίζουν μόνο οικογένεια και φίλους όσο και για επαγγελματίες που βγάζουν χρήματα από ωραίες φωτογραφίεςπολλά χρήματα. Πώς να τραβήξετε ένα πορτρέτο θα συζητηθεί στο άρθρο μας σήμερα. Εδώ θα παρουσιάσουμε βασικές συστάσεις για τις ρυθμίσεις και τη σύνθεση μιας τέτοιας φωτογραφίας.

Φωτογραφία: Evgeniya Taran

Ρυθμίσεις κάμερας για φωτογραφία πορτρέτου

Ένα από τα ωραία πράγματα στη φωτογραφία πορτρέτου είναι να έχεις μια όμορφη θολό φόντοστο πλαίσιο, επιτρέποντάς σας να αναδείξετε την ομορφιά του μοντέλου. Για να επιτύχετε θόλωση φόντου, ή όπως αποκαλείται επίσης, bokeh, πρέπει να κάνετε όσο το δυνατόν περισσότερα. Ο βαθμός ανοίγματος του διαφράγματος (άνοιγμα) εξαρτάται αποκλειστικά από τεχνικά χαρακτηριστικάοπτικά με τα οποία εργάζεστε. Έτσι, οι γρήγοροι φακοί ονομάζονται έτσι επειδή σας επιτρέπουν να συλλάβετε το μέγιστο φως ανοίγοντας το διάφραγμα.

Μπορείτε να ελέγξετε το διάφραγμα μέσα ημιαυτόματη λειτουργίαπροτεραιότητα διαφράγματος ή σε χειροκίνητη λειτουργία. Εάν εργάζεστε σε λειτουργία προτεραιότητας διαφράγματος, τότε ορίζοντας την τιμή του χειροκίνητα, θα λάβετε αυτόματη ρύθμισηαποσπάσματα. Ρυθμίζοντας την τιμή του διαφράγματος στη χειροκίνητη λειτουργία, ρυθμίζετε μόνοι σας την ταχύτητα κλείστρου.

Για να ρυθμίσετε σωστά την ταχύτητα κλείστρου στη χειροκίνητη λειτουργία, σε ένα δεδομένο διάφραγμα, θα πρέπει να χρησιμοποιήσετε ένα μετρητή έκθεσης. Οι σύγχρονες κάμερες είναι εξοπλισμένες με ενσωματωμένο μετρητή έκθεσης, ο οποίος ενεργοποιείται αυτόματα κατά την εργασία αυτόματες λειτουργίες. Εάν ορίσετε τις παραμέτρους με μη αυτόματο τρόπο, τότε θα πρέπει να γνωρίζετε και να πλοηγηθείτε στα ζεύγη έκθεσης ή να κάνετε προσαρμογές τυχαία.

Για ευκολία στη ρύθμιση, σας συνιστούμε να θυμάστε αυτόν τον κανόνα. Σε ηλιόλουστο, καθαρό καιρό, με διάφραγμα f/16, η ταχύτητα κλείστρου 1/100 sec θα είναι η βέλτιστη όταν μειώνετε το διάφραγμα κατά ένα βήμα, θα πρέπει επίσης να αυξήσετε την ταχύτητα κλείστρου κατά ένα βήμα. Εάν πρέπει να τραβήξετε με συννεφιά ή με χαμηλό φωτισμό, τότε αυτός ο κανόνας δεν λειτουργεί και η αναλογία f/16 = 1/100 sec. θα είναι λανθασμένη, επομένως οι τιμές θα πρέπει να προσαρμόζονται ανάλογα με τις συνθήκες. Πριν ξεκινήσετε τη συνεχή λήψη, βεβαιωθείτε ότι οι ρυθμίσεις είναι σωστές τραβώντας μερικές δοκιμαστικές λήψεις.

Εάν μιλάμε για λήψη ομαδικών πορτρέτων, τότε δεν πρέπει να ρυθμίσετε το διάφραγμα στο μέγιστο άνοιγμα, καθώς υπάρχει κίνδυνος να μην βγουν καθαροί όλοι οι συμμετέχοντες στο πορτρέτο. Είναι καλύτερα να ρυθμίσετε το διάφραγμα σε f/4,5-f/6, έτσι ώστε το φόντο να είναι θολό και τα άτομα στην εικόνα να αποτυπώνονται καλά.

Η εστίαση πρέπει να προσαρμόζεται στα μάτια του θέματος. Εάν η κάμερα εστιάζει αυτόματα στη μύτη, το μέτωπο ή τα χείλη σας, εστιάστε χειροκίνητα. Το εστιακό σημείο είναι το πιο καθαρό τμήμα του κάδρου και είναι σημαντικό τα μάτια να είναι όσο το δυνατόν πιο εκφραστικά και ευκρινή.

Πώς να τραβήξετε ένα πορτρέτο; Σύνθεση

Όσο για, εδώ ισχύουν οι ίδιοι κλασικοί νόμοι σύνθεσης - ο κανόνας των τρίτων και ο κανόνας της χρυσής αναλογίας. Επιπλέον, έχετε στη διάθεσή σας ένα ολόκληρο πεδίο δημιουργικότητας και πειραματισμού. Φροντίστε να το δοκιμάσετε διαφορετικές επιλογές pos:

Πειραματιστείτε με γωνίες και στηρίγματα.

"5 απλές συμβουλές«πώς να τραβήξετε φωτογραφίες…» είναι η τακτική μας σειρά άρθρων στα οποία σας λέμε πώς να φωτογραφίζετε σωστά ορισμένα αντικείμενα. Το υλικό μας είναι αφιερωμένο στις πέντε πιο δημοφιλείς ιστορίες. Θα σας πούμε πώς να ρυθμίσετε σωστά τη φωτογραφική μηχανή σας και τι εξοπλισμό φωτογραφίας θα χρειαστείτε για να έχετε καλά αποτελέσματα.

Αφιερώνουμε το τρίτο μέρος της σειράς μας στη φωτογράφηση ανθρώπων και τη δημιουργία πορτρέτων. Αυτή η πτυχή της φωτογραφίας είναι ιδιαίτερα προκλητική και σίγουρα ανήκει στην ελίτ κατηγορία της φωτογραφίας. Σε αντίθεση με τα άλλα δύο φωτογραφικά θέματα που έχουμε ήδη καλύψει ( και ), τα πορτραίτα σας μπορεί να σας πουν ότι η φωτογραφία, κατά τη γνώμη τους, δεν ήταν επιτυχημένη. Επομένως είναι πολύ σημαντικό να επιλέξετε σωστές ρυθμίσειςκαι γνωρίζουν μερικές από τις λεπτές αποχρώσεις της δημιουργίας φωτογραφικών πορτρέτων. Οι πέντε απλές συμβουλές μας θα σας βοηθήσουν σε αυτό.

Πώς να φωτογραφίζετε ανθρώπους και να δημιουργείτε πορτρέτα: Δεν είναι απαραίτητο να τραβάτε πορτρέτα σε κάθετη μορφή «πορτραίτου».

1. Χρησιμοποιήστε τη σωστή τεχνική

Για τη λήψη πορτρέτων, οι καταλληλότερες εστιακές αποστάσεις είναι 85 mm και 135 mm. Και οι δύο εστιακές αποστάσεις βρίσκονται στην «τηλε-περιοχή», η οποία εξασφαλίζει τη σωστή εμφάνιση των αναλογιών. Η παραμόρφωση ευρείας γωνίας με αφύσικη εμφάνιση είναι σχεδόν ανύπαρκτη. Απαιτείται μεγάλη εστιακή απόσταση μεγάλης σημασίαςανοίγοντας το διάφραγμα, για παράδειγμα F1.8 ή F1.4, έτσι ώστε το φόντο να είναι θολό και το μοντέλο να είναι καθαρό. Διάφοροι κατασκευαστές προσφέρουν εξαιρετικούς φακούς πορτρέτου σε σχετικά χαμηλές τιμές, για παράδειγμα: Canon EF 85mm F1.8, Nikkor AF-S 85mm F1.8.

Φυσικά, μπορείτε να πειραματιστείτε με άλλες εστιακές αποστάσεις. Χρησιμοποιήστε, για παράδειγμα, υπερευρυγώνιους φακούς, λόγω των αντίστοιχων παραμορφώσεων, τα πόδια του μοντέλου θα φαίνονται μακρύτερα. Εάν θέλετε να δημιουργήσετε ένα πορτρέτο μισού μήκους ή να φωτογραφίσετε ένα ολόκληρο άτομο, δοκιμάστε να εργαστείτε με εστιακές αποστάσεις 35 ή 50 mm. Πειραματιστείτε με πολύ μεγάλες εστιακές αποστάσεις, αυτό θα παραμορφώσει την προοπτική και θα κάνει το φόντο να φαίνεται πιο κοντά στο θέμα.


Πώς να φωτογραφίζετε ανθρώπους και να δημιουργείτε πορτρέτα: Για να φωτογραφίσετε ένα άτομο ολόσωμο, χρησιμοποιήστε ευρυγώνιους και κανονικούς φακούς.

2. Ρυθμίστε την κάμερά σας

Ας ξεκινήσουμε με την ταχύτητα κλείστρου: οι άνθρωποι είναι αρκετά δύσκολο να φωτογραφηθούν θέματα, κινούνται συνεχώς, γι' αυτό σας συμβουλεύουμε να εργαστείτε με σύντομες εκθέσεις 1/125 του δευτερολέπτου και ακόμη μικρότερο. Διαφορετικά, ακόμη και μικρές κινήσεις του μοντέλου μπορεί να προκαλέσουν θάμπωμα της εικόνας. Σε συνθήκες κακός φωτισμόςΜπορείτε να αυξήσετε την ευαισθησία στο φως (ISO) ή να χρησιμοποιήσετε ένα φλας.

Σε αυτήν την περίπτωση, προσέξτε την ταχύτητα συγχρονισμού του φλας, αυτό σημαίνει τη μικρότερη τυπική ταχύτητα κλείστρου όταν το φλας είναι αναμμένο. Εάν η διάρκεια του φλας είναι μικρότερη και το φλας δεν υποστηρίζει συγχρονισμό υψηλής ταχύτητας, θα εμφανιστεί μια μαύρη γραμμή στην εικόνα - μια σκιά από την κουρτίνα του κλείστρου. Εάν θέλετε το φόντο σε μια φωτογραφία πορτραίτου να είναι εκτός εστίασης, ανοίξτε το διάφραγμα στο μέγιστο.


Πώς να φωτογραφίζετε ανθρώπους και να δημιουργείτε πορτρέτα: Κατά τη λήψη πορτρέτων, ο φωτισμός είναι ιδιαίτερα σημαντικός. Το απαλό φως θα λειτουργήσει καλύτερα για το μοντέλο σας.

3. Σωστή προετοιμασία

Σπουδαίος! Μιλήστε με το μοντέλο σας. Η βασική μας συμβουλή είναι να προγραμματίσετε τη φωτογράφισή σας εκ των προτέρων, να εξηγήσετε στο μοντέλο τι και πώς σκοπεύετε να φωτογραφίσετε. Είναι σημαντικό να συμφωνήσετε ακόμη και σε τέτοια μικρά πράγματα όπως οι εντολές "στα δεξιά", "στα αριστερά" - έτσι ώστε το μοντέλο σας να καταλάβει αμέσως αν εννοείτε στα δεξιά σας ή από αυτό. Κάντε πρόβες δύσκολες στιγμές εκ των προτέρων, ζητήστε από το μοντέλο να απεικονίσει διαφορετικές συναισθηματικές καταστάσεις (ανάλογα με τον σκοπό της φωτογράφησης), για παράδειγμα, αλαζονεία, θλίψη ή στοχασμό. Αν έχετε αρκετό χρόνο, τραβήξτε δύο καρέ στη σειρά, διαφορετικά (στη χειρότερη περίπτωση) μπορεί να καταλήξετε με το μοντέλο να αναβοσβήνει σε μία λήψη και η φωτογραφία να καταστραφεί απελπιστικά. Οι επαγγελματίες συνήθως δημιουργούν ένα σκίτσο της φωτογραφίας εκ των προτέρων, στο οποίο απεικονίζουν την έκφραση του προσώπου, τη πόζα και τον φωτισμό του μοντέλου.

Μια άλλη σημαντική πτυχή (αυτό μάλλον δεν θα σας εκπλήξει) είναι το φως. Μικρές πηγές φωτός όπως το σύστημα αναβοσβήνει και ο ήλιος παράγει πολύ έντονο φως που μπορεί να τονίσει τις ατέλειες στην εμφάνιση. Πειραματιστείτε με τεχνητό φως, χρησιμοποιώντας διαχυτές φωτός όπως ομπρέλα στούντιο ή softbox. Όταν φωτογραφίζετε μόδα, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ανακλαστήρες για σκληρό φως, για παράδειγμα, ένα πιάτο ομορφιάς ή έναν κανονικό ανακλαστήρα - επιλέξτε να ταιριάζει με το γούστο σας. Όταν πυροβολείτε ύπαιθροΟ ήλιος δίνει το καλύτερο απαλό φως αργά το πρωί ή το βράδυ. Μπορείτε επίσης να πραγματοποιήσετε μια φωτογράφιση στο φως της ημέρας, για παράδειγμα, στη σκιά ενός δέντρου, κατευθύνοντας το φως με έναν μεγάλο ανακλαστήρα που διπλώνει.


Πώς να φωτογραφίζετε ανθρώπους και να δημιουργείτε πορτρέτα: Το αποσπασματικό καδράρισμα που χρησιμοποιεί την αρχή «μόνο πρόσωπο» συγκεντρώνει την προσοχή του θεατή στο πρόσωπο του μοντέλου.

4. Συνθέστε σωστά τη λήψη σας

Όπως συμβαίνει με κάθε μορφή τέχνης, δεν υπάρχει «σωστό» ή «λάθος» στη φωτογράφιση ανθρώπων - εκτός αν βγάζετε φωτογραφίες διαβατηρίου. Η λήψη καλλιτεχνικών πορτρέτων επιτρέπει πολύ μεγαλύτερη δημιουργική ελευθερία. Είναι σύνηθες να τραβάτε ένα κλασικό πορτρέτο σε κάθετη, "πορτραίτο" μορφή. Αλλά η οριζόντια μορφή (ο λεγόμενος "προσανατολισμός τοπίου") επίσης δεν απαγορεύεται, καθιστά δυνατή την καλύτερη εμφάνιση του φόντου.

Αλλά αυτό που είναι σημαντικό στο 99% των περιπτώσεων κατά τη λήψη πορτρέτων είναι η σωστή εστίαση. Εστιάζετε πάντα στα μάτια του μοντέλου ή τουλάχιστον, στο πιο κοντινό μάτι στον θεατή. Ο κύριος κανόνας είναι να αλλάξετε την τιμή του διαφράγματος μέχρι να σας ταιριάζουν όλες οι ενδείξεις. Δεδομένου ότι αυτή η παράμετρος εξαρτάται από την κατάσταση, δηλαδή την εστιακή απόσταση και την απόσταση από το αντικείμενο, δεν μπορούμε να σας ενημερώσουμε για την ακριβή τιμή. Απλά πειραματιστείτε.


Πώς να φωτογραφίζετε ανθρώπους και να δημιουργείτε πορτρέτα: Αν κοιτάξετε ψηλά την κάμερα, δίνεται η εντύπωση ότι το μοντέλο συμπεριφέρεται υποτακτικό.

Ένα από τα πιο συνηθισμένα λάθη που κάνουν οι αρχάριοι είναι το λάθος καδράρισμα: οι κομμένοι αγκώνες, οι κνήμες και τα δάχτυλα φαίνονται περίεργα, αυτό ισχύει και για την κατάσταση όταν το μοντέλο κρατά τα χέρια του στις τσέπες του. Προσκαλέστε το μοντέλο σας, για παράδειγμα, να σταυρώσει τα χέρια του πάνω από το στήθος του (μια αποφασιστική στάση), να σηκώσει τα χέρια του στο ύψος του προσώπου (τραυματισμένη έκφραση) ή να του/της να κρατήσει κάτι στο χέρι του.

Η προοπτική παίζει επίσης σημαντικό ρόλο. Εάν πυροβολείτε από κάτω προς τα πάνω (κάτω λήψη), το μοντέλο σας θα φαίνεται κυρίαρχο, αλλά αν πυροβολείτε από πάνω, το άτομο θα φαίνεται αδύναμο και εξαρτημένο. Για το λόγο αυτό, είναι καλύτερο να φωτογραφίζετε τα παιδιά στο ύψος των ματιών σας.

Εν κατακλείδι, θα απαντήσουμε σε μια άλλη συχνή ερώτηση: υπάρχουν φωτογενείς άνθρωποι; Αν απαντήσεις με λίγα λόγια, τότε ναι, απαντούν. Όταν φωτογραφίζετε ορισμένα μοντέλα, δεν φαίνεται να έχει καθόλου σημασία ποια είναι η πηγή φωτός, ποια είναι η προοπτική - αποδεικνύονται υπέροχα στις φωτογραφίες σε κάθε περίπτωση. Άλλες φαίνονται καλές αν φωτογραφίζονται από μπροστά, οι φωτογραφίες προφίλ δεν βγαίνουν πολύ καλά. Η φωτογένεια είναι το επίπεδο πολυπλοκότητας μιας δεδομένης εργασίας για έναν φωτογράφο και οι εργασίες πρέπει να μπορούν να επιλυθούν σωστά. Όταν ξεκινάτε να συνεργάζεστε με ένα νέο μοντέλο, δοκιμάστε να τη φωτογραφίσετε σε διαφορετικές πόζες με διαφορετικές εκφράσεις του προσώπου. Δημιουργία όμορφο πορτρέτοεξαρτάται εξ ολοκλήρου από τον φωτογράφο, δηλαδή από εσάς.

Οι περισσότεροι φωτογράφοι πιστεύουν ότι τα πορτρέτα είναι κάποιο είδος ξεχωριστού είδους φωτογραφίας. Ωστόσο, δεν πρέπει να σκέφτεστε έτσι. Φωτογραφίες διακοπών, ντοκιμαντέρ ή οικογενειακές φωτογραφίες, οτιδήποτε υπάρχει άτομο μπορεί να χαρακτηριστεί ως φωτογραφία πορτρέτου.

Σε αυτό το άρθρο, η ειδικός μας Angela Nicholson εξετάζει τα πιο συνηθισμένα λάθη φωτογραφίας πορτρέτου και εξηγεί πώς να τα αποφύγετε.

Λάθος #1. Λήψη με ευρυγώνιο φακό.

Ένας ευρυγώνιος φακός μπορεί πραγματικά να καταγράψει πολύ χαρακτηριστικά πορτρέτα, τα οποία μπορεί να αρέσουν σε μερικούς ανθρώπους.

Ένας ευρυγώνιος φακός υπερβάλλει την προοπτική, πράγμα που σημαίνει ότι τα κοντινά αντικείμενα φαίνονται πολύ μεγαλύτερα από αυτά που βρίσκονται πιο μακριά. Σε ένα παράδειγμα πορτρέτου, αυτό σημαίνει μεγάλη μύτη, κεκλιμένο πηγούνι, παραμορφωμένο πρόσωπο και διευρυμένα μάτια.

Για να έχετε τα καλύτερα αποτελέσματα, πρέπει να χρησιμοποιήσετε έναν φακό με μεγαλύτερη εστιακή απόσταση και να απομακρυνθείτε περισσότερο από το θέμα σας. Αυτό θα σας επιτρέψει να διατηρήσετε τις κανονικές αναλογίες του ατόμου που απεικονίζεται.

Μπορεί να είναι εστιακή απόσταση 50 mm ή μικρότερη καλή επιλογήγια ένα πορτρέτο σε περιβάλλον, όταν το θέμα, για παράδειγμα, είναι στο χώρο εργασίας του και δεν τραβάτε από κοντινή απόσταση. Ένας φακός με εστιακή απόσταση 70 - 85 mm είναι καλός για τη λήψη πορτρέτων στήθους και ώμων.

Μην ξεχνάτε ότι στις κάμερες με φορμά APS-C, ένας φακός 50 mm θα ισοδυναμεί σε γωνία θέασης με έναν φακό με εστιακή απόσταση 75 - 80 mm, επομένως ένας τυπικός φακός πενήντα καπίκων μπορεί να είναι μια εξαιρετική επιλογή.

Οι μακρύτεροι φακοί λειτουργούν επίσης καλά, αν και θα σας απαιτήσουν να απομακρυνθείτε περισσότερο από το θέμα σας και να σας δώσουν περισσότερο χώρο για να εργαστείτε.

Η χρήση μακριού φακού σάς επιτρέπει να βελτιώσετε το θάμπωμα του φόντου, το οποίο θα δώσει επιπλέον έμφαση στο θέμα.

Λάθος #2. Αιχμηρά μάτια.

Κατά γενικό κανόνα, τα μάτια σε ένα πορτρέτο πρέπει να είναι αιχμηρά. Αυτό είναι ιδιαίτερα σημαντικό εάν φωτογραφίζετε με το διάφραγμα ορθάνοιχτο για να περιορίσετε το βάθος πεδίου.

Μικρό βάθος πεδίου είναι υπέροχος τρόποςκατευθύνουν την προσοχή του θεατή στο θέμα. Θα δοθεί προσοχή στα αιχμηρά μέρη, γι' αυτό είναι τόσο σημαντική η σωστή εστίαση.

Για ένα πορτρέτο, αυτό σημαίνει να εστιάσετε στα μάτια και όχι στη μύτη, για παράδειγμα.

Εάν αφήσετε την κάμερα να επιλέξει το σημείο εστίασης για εσάς, τώρα πρέπει να πάρετε τον έλεγχο αυτής της διαδικασίας και να εστιάσετε μόνοι σας. Μπορείτε να βρείτε λεπτομερείς εξηγήσεις στο εγχειρίδιο της κάμεράς σας σχετικά με τον τρόπο επιλογής του επιθυμητού σημείου εστίασης.

Επίσης, εάν το θέμα δεν κινείται, μπορείτε να δοκιμάσετε τη λειτουργία χειροκίνητης εστίασης. Σε αυτή την περίπτωση, είναι καλύτερο να τοποθετήσετε την κάμερα σε τρίποδο και να χρησιμοποιήσετε το μέγιστο ζουμ. Πρέπει να μεγεθύνετε την περιοχή των ματιών, καθώς θα εστιάσετε σε αυτά.

Ένα πρόσθετο πλεονέκτημα της λήψης από τρίποδο με τη χρήση Live View είναι ότι μπορείτε να επικοινωνείτε ελεύθερα με το θέμα σας, βοηθώντας το να χαλαρώσει και τραβώντας το διακριτικά.

Λάθος #3. Το βάθος πεδίου είναι πολύ βαθύ.

Η λήψη πορτρέτου με κλειστό διάφραγμα δεν συμβαίνει πάντα καλή ιδέα. Ένα σκληρό φόντο θα αποσπάσει την προσοχή από το θέμα. Η επιλογή ενός ευρύτερου διαφράγματος, όπως το f/5.6, θα δώσει πολύ καλύτερα αποτελέσματα.

Ακόμα κι αν το φόντο δεν είναι πολύ θολό, αλλά ελαφρώς, εξακολουθεί να κάνει το αντικείμενο να ξεχωρίζει από το περιβάλλον και η προσοχή του θεατή θα στραφεί στο αντικείμενο.

Εάν θέλετε να θολώσετε περισσότερο το φόντο, θα χρειαστεί να αυξήσετε την απόσταση μεταξύ του φόντου και του μοντέλου, για παράδειγμα, ζητήστε από το μοντέλο να πλησιάσει και να μετακινηθεί πίσω για να διατηρήσει την κλίμακα του πλαισίου.

Μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε φακό με μεγαλύτερη εστιακή απόσταση, καθώς αυτό θα έχει ως αποτέλεσμα μειωμένο βάθος πεδίου στο ίδιο διάφραγμα. Αλλά θα πρέπει να απομακρυνθείτε περισσότερο από το μοντέλο.

Λάθος #4. Αντικείμενα που βγαίνουν έξω από το κεφάλι.

Κλασικό λάθος όταν φωτογραφίζεις ανθρώπους. Εμφανίζεται λόγω της απροσεξίας του φωτογράφου στο φόντο, με αποτέλεσμα διάφορα αντικείμενα να προεξέχουν από τα κεφάλια των ανθρώπων: στύλοι φωτισμού, κορμοί δέντρων, οδικές πινακίδες.

Αυτό μπορεί να αποφευχθεί με το γύρισμα ανοιχτό διάφραγμα, για να θολώσετε πολύ το φόντο, ωστόσο, είναι πιο εύκολο να μετακινηθείτε στο πλάι για να μην πέσουν ανεπιθύμητα αντικείμενα στο πλαίσιο.

Λάθος #5. Το βάθος πεδίου είναι πολύ μικρό.

Ενώ ο περιορισμός του βάθους πεδίου μπορεί να είναι πολύ αποτελεσματικός, εάν φωτογραφίζετε με φακό 85 mm f/1,8 στο ευρύτερο διάφραγμα, για παράδειγμα, το βάθος πεδίου μπορεί να είναι τόσο ρηχό που μόνο τα μάτια είναι εστιασμένα και τα αυτιά ήδη θολή.

Αυτό σημαίνει ότι πρέπει να είστε πολύ προσεκτικοί κατά την εστίαση και αν θέλετε μια ελαφρώς μεγαλύτερη περιοχή της φωτογραφίας να είναι ευκρινής από τους φακούς επαφής στα μάτια του θέματός σας, δοκιμάστε να σταματήσετε λίγο.

Μπορείτε επίσης να ελέγξετε την οθόνη της κάμερας στη μέγιστη μεγέθυνση για να ελέγξετε την εστίαση και το βάθος πεδίου. Ωστόσο, μπορεί να είναι δύσκολο να κρίνουμε το βάθος πεδίου σε μια οθόνη κάμερας, επειδή οι περιοχές εκτός εστίασης εμφανίζονται πιο ευκρινείς από ό,τι είναι στην πραγματικότητα.

Λάθος #6. Λανθασμένη επιλογή ύψους βολής.

Το σωστό ύψος λήψης ποικίλλει ανάλογα με το θέμα και το περιβάλλον της εικόνας, αλλά τα καλύτερα αποτελέσματα επιτυγχάνονται συνήθως κατά τη λήψη από το ύψος των ματιών του θέματος.

Με τα παιδιά, αυτό μπορεί να σημαίνει ότι είστε στην αγκαλιά σας ή ακόμα και ξαπλωμένοι στο πάτωμα.

Αντίστροφα, αν θέλετε να τονίσετε πόσο μικρά είναι, τότε τραβήξτε από ψηλά.

Πολλοί φωτογράφοι προειδοποιούν κατά της λήψης πορτρέτων κάτω από το ύψος των ματιών, καθώς αυτό μπορεί να τονίσει τα διπλά πηγούνια και τα ρουθούνια.

Παραδοσιακά, γυναίκες και παιδιά φωτογραφίζονται ελαφρώς από ψηλά, ζητώντας τους να κοιτάξουν λίγο ψηλότερα για να αναδείξουν τα μάτια και να τα κάνουν να φαίνονται πιο ελκυστικά. Αυτές οι συστάσεις εξακολουθούν να είναι επίκαιρες σήμερα.

Λάθος #7. Αιχμηρές σκιές

Σε ορισμένες περιπτώσεις, οι σκληρές σκιές είναι κατάλληλες, αλλά τις περισσότερες φορές θα θέλετε να τις απαλύνετε σε ένα πορτρέτο.

Εάν φωτογραφίζετε σε έντονο ηλιακό φως, βρείτε μια σκιασμένη περιοχή. Εναλλακτικά, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε έναν διαχύτη πάνω από το κεφάλι του μοντέλου για να απαλύνετε το φως.

Η χρήση φλας, κατά προτίμηση εκτός κάμερας και ελεγχόμενη μέσω συγχρονιστή, μπορεί επίσης να κάνει θαύματα για να γεμίσει σκιές και να προσθέσει γροθιά σε μια εικόνα.

Η γρήγορη μείωση της έντασης του φωτός του φλας με την απόσταση καθιστά δυνατό να σκουρύνει ελαφρώς το φόντο, εστιάζοντας την προσοχή στο μοντέλο.

Λάθος #8. Εφέ κόκκινων ματιών

Ένας από τους κινδύνους της χρήσης ενός ενσωματωμένου φλας σε μια φωτογραφική μηχανή είναι ότι τοποθετείται κοντά στον φακό, γεγονός που μπορεί να προκαλέσει την ανάκλαση του φωτός του φλας από τον αμφιβληστροειδή, προκαλώντας κόκκινα μάτια.

Μπορείτε να μειώσετε αυτό το εφέ κάνοντας τις κατάλληλες ρυθμίσεις στην κάμερα έτσι ώστε να παράγει ένα προ-φλας, προκαλώντας συστολή των κόρες των ματιών του θέματος. Αλλά η καλύτερη θεραπεία είναι να απομακρύνετε το φλας από τον φακό.

Λάθος #9. Πάρα πολλές λεπτομέρειες.

Ενώ θέλουμε τα μάτια να είναι αιχμηρά στο πορτρέτο, δεν θέλουμε να τονίσουμε τυχόν ατέλειες στο δέρμα.

Εάν φωτογραφίζετε σε JPEG, αναζητήστε μια ρύθμιση ουδέτερου ή φυσικού χρώματος και χρησιμοποιήστε την. Μην χρησιμοποιείτε λειτουργίες που αυξάνουν τον κορεσμό, οι οποίοι μπορούν να εντείνουν τα χρώματα και να τονίσουν, για παράδειγμα, ατέλειες στο δέρμα.

Είναι ακόμη καλύτερο να φωτογραφίζετε σε RAW και να επεξεργάζεστε καλά τις εικόνες, προσέχοντας τον τόνο του δέρματος και τον κορεσμό του (χωρίς όμως να τον αποδυναμώνετε σε σημείο που το άτομο φαίνεται άρρωστο).

Μπορείτε επίσης να αφιερώσετε λίγο χρόνο στο ρετούς για να αφαιρέσετε τις πιο εμφανείς ατέλειες, όπως ατέλειες ή σπυράκια.

Μην ακονίζετε στην κάμερα, αλλά κάντε το επιλεκτικά κατά την επεξεργασία, αφήνοντας το δέρμα ανέγγιχτο από τα φίλτρα ακονίσματος.

Από την άλλη, μην παρασυρθείτε με το ρετούς, για να μην μετατρέψετε το δέρμα σε πλαστικό, ώστε το άτομο να μην αναγνωρίζει τον εαυτό του.

Λάθος #10. Πολύ μακριά.

Ένα από τα πιο συνηθισμένα λάθη που κάνουν οι αρχάριοι φωτογράφοι είναι να φωτογραφίζουν μεγάλη απόσταση, χωρίς καν να προσπαθήσετε να χρησιμοποιήσετε το φακό ζουμ.

Στη φωτογραφία πορτρέτου, αυτό σημαίνει πολύ επιπλέον χώρο γύρω από το θέμα, πολύ ουρανό πάνω από αυτό, πολύ έδαφος κάτω από αυτό, αν και ένα πορτρέτο μέχρι τους ώμους θα φαινόταν πολύ καλύτερο εδώ.

Αυτό δεν σημαίνει ότι τα περιβαλλοντικά πορτρέτα μεγάλης κλίμακας φαίνονται άσχημα, απλά απαιτεί προσεκτικό σχεδιασμό της εικόνας και της σύνθεσης, κάτι που οι περισσότεροι άνθρωποι δεν κάνουν.

Ενώ η λήψη μιας πιο κοντινής λήψης είναι συχνά καλύτερη, προσέξτε να μην υπερβείτε τη θάλασσα και να καταλήξετε με μια φωτογραφία τύπου διαβατηρίου, με σφιχτό κόψιμο από το λαιμό και πάνω.

ΣΕ αυτό το υλικόας δούμε μερικά πολύτιμες συμβουλέςγια αρχάριους φωτογράφους πορτρέτου. Η φωτογραφία πορτρέτου είναι ένα δύσκολο είδος φωτογραφίας, αλλά αν γνωρίζετε τους βασικούς νόμους, τότε η εκμάθηση γίνεται πολύ πιο εύκολη. Αφού διαβάσετε το άρθρο, εφαρμόστε αμέσως και εφαρμόστε, μόνο έτσι μπορείτε να επιτύχετε ορατά αποτελέσματα.

Επιπλέον χώρος για το κεφάλι

Όταν οι αρχάριοι βγάζουν φωτογραφίες πορτρέτου, συνήθως δεν σκέφτονται πολύ τη σύνθεση και αφήνουν πολύ χώρο πάνω από το κεφάλι του θέματος. Αυτό είναι ένα πολύ σοβαρό λάθος που διαταράσσει την αρμονία στη φωτογραφία πορτρέτου.

Αυτός ο ελεύθερος χώρος δεν φέρει καμία πληροφορία, αλλά προσθέτει μόνο περιττό ελεύθερο χώρο. Επομένως, εάν τραβάτε ένα κοντινό πορτρέτο, προσπαθήστε να μην τοποθετείτε ποτέ το πρόσωπο του θέματός σας κάτω από την επάνω οριζόντια τρίτη γραμμή και να έχετε πάντα υπόψη αυτόν τον κανόνα όταν συνθέτετε τη λήψη σας.

Το παράδειγμα στα δεξιά δείχνει τη σκιασμένη περιοχή όπου το πρόσωπο θα φαινόταν πιο αρμονικό. Μια εξαίρεση σε αυτό θα ήταν αν θέλετε να δώσετε επιπλέον έμφαση σε ένα ενδιαφέρον φόντο.

Φωτογραφία πορτρέτου - προσανατολισμός πορτρέτου!

Η συντριπτική πλειονότητα των φωτογραφιών τραβήχτηκαν σε οριζόντιο προσανατολισμό, γιατί αυτό είναι κατανοητό - οι κάμερες έχουν σχεδιαστεί κυρίως για τέτοιες λήψεις, λόγω του σχεδιασμού τους και της τοποθέτησης των κουμπιών.

Η φωτογραφία πορτρέτου περιλαμβάνει κάθετη τοποθέτηση της κάμερας, αυτός είναι ο λεγόμενος προσανατολισμός πορτρέτου. Για να λάβετε πιο ενδιαφέρουσες φωτογραφίες πορτρέτου, τοποθετήστε τη φωτογραφική μηχανή σας κάθετα και τραβήξτε σε αυτήν τη λειτουργία. Αυτή η συμβουλή είναι ιδιαίτερα χρήσιμη κατά τη λήψη φωτογραφιών πορτραίτου πλήρους μήκους.

Φυσικά, όπως συμβαίνει με κάθε κανόνα, υπάρχουν εξαιρέσεις, μερικές από τις οποίες θα συζητήσω στα παρακάτω παραδείγματα.

Χρήση της μπαταρίας

Εάν, όπως εγώ, τραβάτε πολλές φωτογραφίες πορτρέτου, θα περάσετε πολύ χρόνο με την κάμερα τοποθετημένη σε πορτραίτο. Μετά από κάποιο χρονικό διάστημα, θα κουραστείτε να φτάνετε συνεχώς δεξιόστροφοςστο κουμπί κλείστρου της κάμερας, το οποίο δεν βρίσκεται σε πολύ βολική τοποθεσία.

Για πολλές κάμερες, υπάρχουν πακέτα μπαταριών που σας επιτρέπουν να τραβάτε πορτρέτα άνετα, αλλά και να αυξάνετε σημαντικά τον χρόνο διάρκεια ζωής της μπαταρίαςκάμερες.

Εκτός από το κουμπί κλείστρου, το μπλοκ μπορεί να περιέχει πρόσθετους επιλογείς ελέγχου και κουμπιά που διευκολύνουν την πλοήγηση στο μενού και τον έλεγχο των βασικών ρυθμίσεων της κάμερας.

Επίσης, όταν χρησιμοποιείτε βαρύ φακό, η μπαταρία συμβάλλει στη βελτίωση της ισορροπίας όταν κρατάτε την κάμερα.

Ο ήλιος είναι πίσω

Στη φωτογραφία πορτραίτου εξωτερικού χώρου, φωτεινό ηλιακό φωςμπορεί συχνά να σας εμποδίσει να επιτύχετε μια φυσική έκφραση του προσώπου, επειδή... μπορεί να μπει στα μάτια σας. Το μοντέλο αρχίζει να στραβίζει και όλα φαίνονται αφύσικα στις φωτογραφίες.

Για να το αποφύγετε, τοποθετήστε τον ήλιο πίσω σας έτσι ώστε το φως να μην πέφτει στο πρόσωπό σας, αλλά στο πίσω μέρος του κεφαλιού και των ώμων σας. Με αυτόν τον τρόπο θα απαλλαγείτε από αυτό το πρόβλημα και θα έχετε επίσης ένα ωραίο φωτισμένο φωτοστέφανο γύρω από τους ώμους και το κεφάλι στις φωτογραφίες.

Εάν το πρόσωπο αποδειχθεί πολύ σκοτεινό, χρησιμοποιήστε ένα φλας ή ανακλαστήρα για να το φωτίσετε.

Όταν χρησιμοποιείτε χειροκίνητο φλας, να είστε προσεκτικοί κατά τη ρύθμιση της τροφοδοσίας, γιατί δεν θέλουμε να τονίσουμε, αλλά μόνο να φωτίσουμε ελαφρά το πρόσωπο. Επομένως, ξεκινήστε με τις ελάχιστες τιμές και βρείτε το απαιτούμενο επίπεδο.

Τραβήξτε σε ευρεία γωνία, σχεδόν από κοντά

Όταν χρησιμοποιείτε ευρυγώνιο φακό για τη λήψη πορτραίτων, οι αναλογίες στις φωτογραφίες σας ενδέχεται να παραμορφωθούν. Μπορείτε να το αποφύγετε αυτό τοποθετώντας το μοντέλο κοντά στο φακό. Με αυτόν τον τρόπο, επιτυγχάνονται κανονικές αναλογίες στο κέντρο και την περιφέρεια του πλαισίου, αλλά παραμορφωμένες στις άκρες. Επομένως, τοποθετήστε το μοντέλο όχι κοντά στις γωνίες του πλαισίου.

Λήψη σε οριζόντιο προσανατολισμό

Έτσι, μόλις τακτοποιήσαμε και μάθαμε τον κανόνα για τη λήψη πορτρέτων κατακόρυφο προσανατολισμό. Τώρα μπορούμε να το παραβιάσουμε (αυτή είναι η ομορφιά των κανόνων στη φωτογραφία, αφού τους κατακτήσετε, μπορείτε να τους παραβιάσετε).
Σημειώστε ότι υπάρχει ελεύθερος χώρος για να κοιτάξετε προς τα αριστερά

Συνιστάται να τραβάτε πορτρέτα προφίλ σε οριζόντιο προσανατολισμό. Το θέμα είναι ότι το πρόσωπο του μοντέλου είναι στραμμένο προς το όριο της φωτογραφίας και, κατά τη λήψη σε πορτραίτο, φαίνεται σαν να είναι συμπιεσμένο σε ένα "κουτί". Επομένως, πρέπει πάντα να αφήνετε ελεύθερο χώρο για το βλέμμα.

Λήψη με τηλεφακούς

Προσπαθήστε πάντα να τραβάτε πορτρέτα χρησιμοποιώντας τηλεφακούς, καθώς έχουν την ιδιότητα να συμπιέζουν οπτικά την προοπτική του κάδρου, επιτρέποντάς σας να αποκτήσετε βάθος στη φωτογραφία. Τα οπτικά με μεγάλη εστίαση παραμορφώνουν λιγότερη προοπτική, μειώνουν τη γεωμετρική παραμόρφωση και επιτρέπουν καλύτερο θάμπωμα φόντου κατά τη λήψη πορτρέτων.

Προσπαθήστε να φωτογραφίζετε με φακούς με εστιακή απόσταση μεγαλύτερη από 50 mm. Οι επαγγελματίες φωτογράφοι φωτογραφίζουν μοντέλα από απόσταση και χρησιμοποιούν τη μέγιστη εστιακή απόσταση του φακού κατά τη λήψη. Για παράδειγμα, εάν διαθέτετε φακό 28-135mm, θα πρέπει να χρησιμοποιήσετε έναν φακό 135mm για πορτραίτο για να τραβήξετε την πιο αποτελεσματική λήψη.

Βελτιώστε το φόντο του πορτρέτου σας

Όταν συνθέτετε ένα πλαίσιο και επιλέγετε ένα φόντο, ο κανόνας λειτουργεί καλά - "Όσο λιγότερο, τόσο το καλύτερο". Οποιαδήποτε περιττά αντικείμενα στο φόντο μπορούν να αποσπάσουν την προσοχή του θεατή από το ίδιο το θέμα της φωτογραφίας - το μοντέλο.

Ο σκοπός της φωτογραφίας πορτρέτου είναι να αναδείξει το μοντέλο στο κάδρο και να εστιάσει την προσοχή του θεατή πάνω του. Να δίνετε πάντα την προσοχή σας στις λεπτομέρειες στο πλαίσιο. Εάν φωτογραφίζετε σε εσωτερικό χώρο, ορισμένα αντικείμενα μπορούν απλώς να μετακινηθούν φυσικά, βελτιώνοντας έτσι το φόντο της τελικής φωτογραφίας. Όταν φωτογραφίζετε σε εξωτερικούς χώρους, τοποθετήστε το μοντέλο σας έτσι ώστε να μην υπάρχει τίποτα σημαντικό πίσω του.

Ως αποτέλεσμα, αν δεν υπάρχουν περιττά αντικείμενα που αποσπούν την προσοχή στο παρασκήνιο, τότε το άτομο στο προσκήνιο θα είναι σίγουρα το επίκεντρο της προσοχής. Αυτό ακριβώς που απαιτείται.

Μοντέρνα σύνθεση

Δεδομένου ότι οι περισσότερες φωτογραφίες λαμβάνονται σε οριζόντια ή κατακόρυφη θέση της κάμερας, όλες οι φωτογραφίες που λαμβάνονται από διαφορετική οπτική γωνία φαίνονται διαφορετικές! Μία από τις πολύ δημοφιλείς μεθόδους σήμερα είναι η γωνιακή φωτογραφία. Το μόνο που έχετε να κάνετε είναι να γείρετε την κάμερα αριστερά ή δεξιά και να τραβήξετε μερικές λήψεις. Σύντομα θα πετύχετε την επιθυμητή σύνθεση.

Μην φοβάστε να κόψετε το στέμμα

Αυτή η προσέγγιση κατά τη λήψη είναι μια λογική συνέχεια της σύστασης «να μην αφήνετε πολύ χώρο πάνω από το κεφάλι του μοντέλου». Δεν χρειάζεται να φοβάστε να κόψετε την κορυφή του κεφαλιού του μοντέλου, και όσο περίεργο κι αν ακούγεται, αυτή τη μέθοδοΧρησιμοποιείται ευρέως από επαγγελματίες φωτογράφους για να γεμίσει το πλαίσιο με το πρόσωπο του μοντέλου όσο το δυνατόν περισσότερο. Άλλωστε το στέμμα και πάνω μέροςΤο μέτωπο φέρει πολύ μικρό φορτίο σύνθεσης στο πλαίσιο.

Είναι σημαντικό να θυμάστε ότι είναι εξαιρετικά ανεπιθύμητο να κόβετε το πηγούνι ενός ατόμου σε μια φωτογραφία. Όταν το επάνω μέρος της εικόνας έχει περικοπεί, το πρόσωπο εξακολουθεί να φαίνεται αρκετά αρμονικό. Αλλά αν κόψετε το κάτω μέρος του προσώπου, η φωτογραφία αποδεικνύεται αφύσικη και ακόμη και παράξενη.

Το πορτρέτο δεν είναι μόνο το πιο δημοφιλές είδος φωτογραφίας, αλλά και ένα από τα πιο δύσκολα. Για να έχετε ένα πραγματικά υψηλής ποιότητας πορτραίτο, δεν αρκεί απλώς να ρυθμίσετε τη σωστή έκθεση και να έχετε μια ευκρινή εικόνα.

Ένα πορτρέτο, πρώτα απ 'όλα, πρέπει να περιέχει πληροφορίες για τον χαρακτήρα ενός ατόμου, του εσωτερικός κόσμος, διάθεση και συναισθηματική κατάσταση.

Για να μεταδοθούν αυτές οι πληροφορίες στον θεατή, πρέπει πρώτα να αποτυπωθούν στο κάδρο, κάτι που απαιτεί μεγάλη εμπειρία και αίσθηση της στιγμής από τον φωτογράφο. Όσοι φωτογράφοι υπάρχουν, τόσοι τρόποι να τραβήξετε ένα πορτρέτο. Δεν υπάρχουν περιορισμοί στη δημιουργικότητα σε ένα πορτρέτο, υπάρχουν μόνο μερικοί κανόνες που πρέπει να ακολουθούνται.

Σε αυτό το άρθρο, θα καλύψω μερικά από τα κύρια σημεία κατά τη λήψη ενός πορτρέτου, τόσο σε περιβάλλον στούντιο όσο και εκτός στούντιο. Το υλικό θα είναι χρήσιμο τόσο για αρχάριους ερασιτέχνες φωτογράφους όσο και για όσους θέλουν να ανεβάσουν το επίπεδο των φωτογραφιών τους μια τάξη μεγέθους υψηλότερα.


Τι χρειάζεστε για να τραβήξετε ένα πορτρέτο

Φακός

Φακός - ουσιαστικό στοιχείοοποιαδήποτε κάμερα, το επίπεδο της οποίας καθορίζεται από τον τύπο των υλικών που χρησιμοποιούνται, την ποιότητα της επεξεργασίας τους, τη λειτουργικότητά τους, την αναλογία διαφράγματος, το εύρος εστιακής απόστασης κ.λπ. και τα λοιπά. Όσο υψηλότεροι αυτοί οι δείκτες, τόσο πιο ακριβό είναι το προϊόν. Υπάρχουν φακοί των οποίων η τιμή ξεπερνά το κόστος των 3 διαμέρισμα δωματίουμε ευρωπαϊκής ποιότητας ανακαίνιση (100-200 χιλ. ευρώ). Αλλά δεν πρόκειται για αυτό το άρθρο. Μπορείτε συχνά να δείτε ένα πορτρέτο ( κοντινό πλάνο) όμορφο κορίτσιμε παραμορφωμένο πρόσωπο, το κεντρικό τμήμα του οποίου είναι ελαφρώς κυρτό - το φαινόμενο της «μεγάλης μύτης».

Απόσταση από κάμερα σε μοντέλο 1,6 - 1,8 m

Αυτό το φαινόμενο μπορεί να προκληθεί από υψηλή παραμόρφωση του φακού ή άλλους παράγοντες όπως αναφέρονται παρακάτω. Μπορείτε να τραβήξετε ένα πορτρέτο με φακό οποιασδήποτε εστιακής απόστασης, αλλά υπό μία προϋπόθεση: δεν μπορείτε να πλησιάσετε το αντικείμενο πιο κοντά από 1,6 - 1,8 m Μόνο σε αυτή την απόσταση διατηρούνται οι φυσικές αναλογίες του προσώπου και εξαλείφεται η παραμόρφωση. Διαφορετικά, θα έχετε ένα πορτρέτο με παραμορφωμένο πρόσωπο, το λεγόμενο εφέ "μεγάλης μύτης" θα λειτουργήσει.

Φακός με εστιακή απόσταση 85 ή 135 mm

Σκοποβολή με κανονικό (κανονικό) 50 χλστ. φακός ή μια συμπαγής φωτογραφική μηχανή (point-and-shoot), δείτε την παραπάνω φωτογραφία, ένας ερασιτέχνης φωτογράφος, που θέλει να τραβήξει ένα κοντινό πορτρέτο, έρχεται φυσικά πιο κοντά στο πρόσωπο που απεικονίζεται, χωρίς να υποψιάζεται ότι με αυτό τον τρόπο αποφασίζει εκ των προτέρων η μελλοντική παραμόρφωση της εικόνας. Γι' αυτό, η καλύτερη επιλογήΓια φωτογραφία πορτρέτου, χρησιμοποιήστε φακό με εστιακή απόσταση 85 ή 135 mm.

Τραβώντας με τέτοιο φακό από απόσταση όχι μικρότερη από 1,6-1,8 m, έχουμε ένα κοντινό πλάνο με ελάχιστη επιρροή στο φόντο, διατηρώντας παράλληλα τις φυσικές αναλογίες του κύριου αντικειμένου. Για να μειώσετε την ευκρίνεια του φόντου και την υπερβολική ευκρίνεια του προσκηνίου (αφαιρέστε το φόντο), τραβήξτε με διάφραγμα F 5,6 ή μεγαλύτερη τρύπα.

Θυμηθείτε, όσο μεγαλύτερο είναι το διάφραγμα του φακού (όσο μικρότερος είναι ο αριθμός F, για παράδειγμα: 1: 1,4), τόσο μεγαλύτερο είναι το εύρος των επιλογών για τη ρύθμιση της έκθεσης και του βάθους πεδίου. Αυτό σημαίνει περισσότερες ευκαιρίες για την υλοποίηση των στόχων και των σχεδίων του φωτογράφου.

Φως

Ανεξάρτητα από τον εξοπλισμό φωτισμού που χρησιμοποιείτε, φως στούντιοή απλά εξωτερικά φλας. Είναι σημαντικό να υπάρχει φως (συμπεριλαμβανομένου του φυσικού φωτός) και να ξέρετε πώς να το χρησιμοποιείτε με σύνεση.

Κάμερα

Και πάλι, δεν έχει σημασία ποια κάμερα χρησιμοποιείτε: φιλμ ή ψηφιακή, είναι σημαντικό να την έχετε σε κατάσταση λειτουργίας.

Φωτογραφείο

Εάν έχετε το δικό σας στούντιο φωτογραφίας, αυτό είναι υπέροχο, αλλά δεν είναι απαραίτητο να έχετε ένα φωτογραφείο. Όπως δείχνει η πρακτική, χρησιμοποιώντας συνδυασμένο ή φυσικό φως όταν τραβάτε ένα πορτρέτο έξω από το στούντιο, μπορείτε να έχετε εξαιρετικά αποτελέσματα. Το πού τραβάτε ένα πορτρέτο δεν είναι σημαντικό, αυτό που έχει σημασία είναι τι, πώς και γιατί. Επομένως, εάν δεν έχετε φωτογραφείο, μην ανησυχείτε, μάθετε να βγάζετε πορτρέτα, πυροβολήστε όπου μπορείτε και θα ανταμειφθείτε.

Ευαισθησία στο φως (ISO)

Ποια είναι η βέλτιστη τιμή ISO κατά τη λήψη ενός πορτρέτου;

Όλα εξαρτώνται από τις συνθήκες λήψης, τη φύση της φωτογραφίας, τους στόχους και τις ιδέες του φωτογράφου. Ανάλογα με τις δυνατότητες της κάμερας, το διάφραγμα του φακού, τον εξοπλισμό φωτισμού, ορίζουμε ISO 50 ή 100. Κατά κανόνα, για υψηλή τεχνική ποιότητα εικόνας, με φυσιολογικές συνθήκεςφωτογραφία, πρέπει να χρησιμοποιήσετε το μικρότερο Τιμή ISO.

Όσο πιο ψηλά αριθμητική τιμή ISO, τόσο περισσότερος θόρυβος υπάρχει στους μεσαίους τόνους και τις σκιές, εξ ου και η χαμηλότερη τεχνική ποιότητα της φωτογραφίας. Αυτός ο κανόνας ισχύει τόσο για ψηφιακές όσο και για φιλμ φωτογραφικές μηχανές. Για το τελευταίο, αυτά. Η ποιότητα της εικόνας καθορίζεται από το επίπεδο των φωτογραφικών υλικών που χρησιμοποιούνται κατά την παραγωγή και την επεξεργασία.

Ταχύτητα κλείστρου (ταχύτητα κλείστρου)

Κατά τη λήψη ενός πορτρέτου, η ταχύτητα κλείστρου πρέπει να είναι όσο το δυνατόν μικρότερη για να αποτυπωθεί η πιο φυσική έκφραση του προσώπου και να αποτραπεί το θάμπωμα της εικόνας (κούνημα). Βέλτιστη ταχύτητα κλείστρου = 1/200 sec.

Μέτρηση έκθεσης (μέθοδος μέτρησης έκθεσης)

Για να μην χάσετε μια επιτυχημένη λήψη λόγω «αιμορραγίας» περιοχών φωτός, κατά τη λήψη ενός πορτρέτου, θα πρέπει να χρησιμοποιήσετε μια κεντρικά σταθμισμένη μέθοδο μέτρησης έκθεσης. Η κάμερα μετρά ολόκληρο το πεδίο του κάδρου, εκχωρώντας το μεγαλύτερο βάροςτο κεντρικό του τμήμα, αποτρέποντας έτσι την υπερβολική έκθεση των φωτεινών περιοχών του δέρματος και των ρούχων.

Αλληλεπίδραση με το μοντέλο

Ένας φωτογράφος πορτρέτου πρέπει να είναι λίγο ψυχολόγος και να αισθάνεται την ανθρώπινη κατάσταση. Το καθήκον του φωτογράφου είναι να καταγράψει τα μέγιστα συναισθήματα σε σύντομο χρονικό διάστημα. Αλλά για να προκληθούν συναισθήματα, είναι απαραίτητο να βρεθούν εκείνες οι χορδές που με τον καλύτερο δυνατό τρόποθα βοηθήσει ένα άτομο να ανοιχτεί. Ο φωτογράφος πρέπει να είναι κοινωνικός για να δημιουργήσει μια δημιουργική και χαλαρή ατμόσφαιρα στο φωτογραφείο ή στο ύπαιθρο, βλέπε φωτογραφία παρακάτω.

Tandem "φωτογράφος-μοντέλο"

Διάφορα είδη αστείων βοηθούν επίσης στην αποκάλυψη του μοντέλου. Η σειρά «φωτογράφου-μοντέλου» είναι αυτό στο οποίο πρέπει να βασίζεται η διαδικασία λήψης. Εάν το μοντέλο είναι περιορισμένο, πιεσμένο, κάντε ό,τι μπορείτε για να το «ξεσηκώσετε» και μόνο μετά ξεκινήστε τη λήψη, αν θέλετε να έχετε δυναμικές και ζωντανές φωτογραφίες.

Κάποια κορίτσια, όταν έρχονται να φωτογραφηθούν από επαγγελματία φωτογράφο για πρώτη φορά, απλά φοβούνται την κάμερα. Αυτή τη στιγμή, η μόνη τους σκέψη είναι «πώς μοιάζω;» Ως αποτέλεσμα, καταγράφουμε όχι τη διάθεση του ατόμου, αλλά την αντίδρασή του στο αντικείμενο στα χέρια μας - την κάμερα. Μπροστά στην οποία, όπως μπροστά σε έναν καθρέφτη, προσπαθεί να παίξει, να ανταποκρίνεται στην εικόνα ομορφιάς που έχει δημιουργήσει για τον εαυτό της, που μόνο εκείνη μπορεί να αρέσει. Αλλάζει υποσυνείδητα την έκφραση του προσώπου της, θέλει να φαίνεται καλύτερη, αλλά «καλύτερη» κατά την αντίληψή της.

Η ψηφιακή φωτογραφία έχει ένα πολύ μεγάλο πλεονέκτημα - μπορείτε να δείξετε αμέσως το αποτέλεσμα. Το μοντέλο, βλέποντας τον εαυτό της στην «εικόνα της», καταλαβαίνει πόσο γελοία φαίνεται και μετά ακούει πιο προσεκτικά τα λόγια του φωτογράφου. Πριν από τη λήψη, ο φωτογράφος πρέπει να γνωρίζει ξεκάθαρα τι θέλει να τραβήξει. Θα πρέπει να έχετε στη φαντασία σας σκίτσα μελλοντικών φωτογραφιών (και καλύτερα και σε χαρτί), ώστε κατά τη διάρκεια της λήψης να μην κουράζετε τον εαυτό σας ή το μοντέλο με περιττές πόζες και αναζήτηση εικόνας.

Πειραματισμός με προοπτική

Ένα πορτρέτο δεν πρέπει να είναι βαρετό ή κανονικό. Μην κολλάτε σε κανένα σημείο κατά τη λήψη. Όσο πιο συχνά αλλάζετε τη θέση της κάμερας, τόσο πιο ενδιαφέρουσες γωνίες μπορείτε να βρείτε.
Ένα μοντέλο παγωμένο σε μια πόζα είναι εγγύηση για μια αποτυχημένη φωτογράφηση. Μην φοβάστε να πειραματιστείτε. Συμβαίνει ότι η πιο επιτυχημένη λήψη ολόκληρης της συνεδρίας μπορεί να κρυφτεί σε μια ασυνήθιστη θέση της κάμερας, του μοντέλου, της θέσης της πηγής φωτός κ.λπ. Μην χρησιμοποιείτε πόζες στοκ μοντέλου. Η φωτογραφία είναι ένα είδος τέχνης όπου κάθε φωτογράφος πρέπει να ξεχωρίζει ανάμεσα στους συναδέλφους του με τον ένα ή τον άλλο τρόπο. Προσπαθήστε να δημιουργήσετε το δικό σας στυλ.

Καλλιέργεια

Όταν επιλέγετε μια επιλογή για το καδράρισμα ενός πορτρέτου, φροντίστε να "κόψετε σωστά" τα χέρια, τα χέρια, τα πόδια και το κεφάλι. Δεν μπορείτε να κόψετε μέρος της παλάμης ή του ποδιού όπως φαίνεται στη φωτογραφία. Καλύτερα να μην κόψετε καθόλου τις παλάμες/πόδια, και να τα αφήσετε ολόκληρα. Επιτρέπεται να κόβετε τα πόδια ακριβώς πάνω από τα γόνατα και τα χέρια - πάνω από τον αγκώνα. Δεν είναι πάντα δυνατό να τηρείτε αυτούς τους κανόνες, αλλά πρέπει να το γνωρίζετε και να το προσέχετε όταν συνθέτετε το πλαίσιο. Το άρθρο που επιλέγει έναν φωτογράφο περιέχει επίσης πληροφορίες σχετικά με αυτό, υπάρχουν παραδείγματα πλαισίωσης.

Αέρας στο πλαίσιο - γραμμές φόντου

Ο κενός χώρος σε ένα πλαίσιο μπορεί να είναι μια ισχυρή κίνηση σύνθεσης. Αποφύγετε τα «στριμωγμένα» πλαίσια. Όταν τραβάτε ένα πορτρέτο σε φόντο της φύσης, αποφύγετε να περάσετε τις γραμμές του ορίζοντα ή/και τις γραμμές των αρχιτεκτονικών δομών σαν μέσα από το κεφάλι του μοντέλου. Όταν επιλέγετε μια γωνία, βεβαιωθείτε ότι δεν υπάρχει, για παράδειγμα, ένας ηλεκτρικός στύλος ή κάποιο άλλο στοιχείο αρχιτεκτονικής ή διακόσμησης από το κεφάλι του μοντέλου.

Κοιτάζοντας μακριά από την κάμερα

Το να κοιτάς μακριά από την κάμερα μπορεί να είναι πολύ επωφελές, αν και ίσως όχι τόσο οικείο όσο όταν κοιτάς απευθείας. Όταν συνθέτετε τη λήψη σας, προσπαθήστε να αφήσετε χώρο στη σύνθεση για το βλέμμα του μοντέλου.


Ατομικότητα

Συχνά η προσωπικότητα ενός ατόμου αποκαλύπτεται σε τυχαίες λήψεις. Κατά τη διάρκεια της λήψης, κατά κανόνα, υπάρχουν μικρές παύσεις μεταξύ της προετοιμασίας ενός συγκεκριμένου καρέ, της επιλογής καλής γωνίας ή/και θέσης φωτός και σκιάς. Αλλά ακόμα και σε τέτοιες στιγμές, ο φωτογράφος δεν μπορεί να είναι πάντα σε εγρήγορση, καθώς μπορεί να χάσετε μια καλή λήψη.

Άμεση ματιά

Ένα άμεσο βλέμμα, μια πρόκληση στα μάτια μπορεί να αποκαλύψει τα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα του μοντέλου και να αποκαλύψει κρυμμένα συναισθήματα. Ένα άμεσο βλέμμα μπορεί να κερδίσει τον θεατή, αλλά μπορεί και να απωθήσει. Αυτό πρέπει να λαμβάνεται υπόψη κατά τη λήψη ενός πορτρέτου. Αλλά, και πάλι, όλα εξαρτώνται από την ιδέα μιας συγκεκριμένης φωτογραφίας, καθώς και από τα συναισθήματα που πρέπει να προκαλέσει το πορτρέτο στον θεατή.

Φόντο στούντιο

Μια φωτογράφηση με ένα φόντο φαίνεται λίγο βαρετή. Το φόντο στο στούντιο πρέπει να αλλάζει από καιρό σε καιρό, έτσι ώστε περαιτέρω επεξεργασίαθα μπορούσατε να παίξετε με τη φαντασία σας και να την προσθέσετε στο φόντο διάφορα στοιχείαεικόνες. Εάν πρόκειται να αλλάξετε εντελώς το φόντο μιας φωτογραφίας, για παράδειγμα, σε ένα τοπίο με πράσινο δάσος, τότε είναι σκόπιμο να χρησιμοποιήσετε ένα πράσινο φόντο στο στούντιο για να απλοποιήσετε την κοπή στο πρόγραμμα επεξεργασίας. Η χρήση ουδέτερου γκρι φόντου δίνει καλό αποτέλεσματόσο κατά την κοπή όσο και κατά τη ρύθμιση της ισορροπίας λευκού κατά τη μετατροπή από RAW. Οι τοίχοι στο στούντιο πρέπει να έχουν ουδέτερο χρώμα για να μην αντικατοπτρίζουν περιττό χρώμα στη φωτογραφία.

Δεν είναι απαραίτητο να έχετε ένα μεγάλο φωτογραφικό στούντιο και μια ακριβή κάμερα για να τραβήξετε ένα κάδρο που θα κάνει τον θεατή να μείνει στην εικόνα. Στην ίδια φωτογραφία διαφορετικούς ανθρώπουςφαίνονται ίδιοι, αλλά βλέπουν διαφορετικά, προσθέτοντας κάτι από τον εαυτό τους, συμπληρώνοντας στη φαντασία τους αυτό που είναι αόρατο στους άλλους.

Το πορτραίτο είναι ένας τομέας φωτογραφίας όπου ένας φωτογράφος μπορεί να αξιοποιήσει τις καλύτερες δυνατότητές του πειραματιζόμενος με το φως, τις πόζες και τις γωνίες της κάμερας. Εύχομαι σε όλους σας περισσότερες επιτυχημένες λήψεις!

Περισσότερα για αυτό το θέμα.



Ερωτήσεις;

Αναφέρετε ένα τυπογραφικό λάθος

Κείμενο που θα σταλεί στους συντάκτες μας: