दुरुस्ती अंदाज 

साहित्यिक कार्याच्या रचनेची संकल्पना. अध्याय सहावा

आज आपण रचना व्यवस्थित करण्याच्या पद्धतींबद्दल बोलू कलाकृतीआणि हे बघूया मूलभूत संकल्पनाकसे रचना. निःसंशयपणे, रचना हा एखाद्या कामाचा एक अत्यंत महत्त्वाचा घटक आहे, मुख्यत्वे कारण ती सामग्री कोणत्या स्वरुपात किंवा शेलमध्ये "गुंडाळलेली" आहे हे निर्धारित करते. आणि जर प्राचीन काळात शेल बहुतेकदा दिले जात नव्हते खूप महत्त्व आहे, मग 19व्या शतकापासून, कोणत्याही चांगल्या कादंबरीसाठी एक सुव्यवस्थित रचना जवळजवळ अनिवार्य घटक बनली आहे, ज्यामध्ये लहान गद्य (लघुकथा आणि लघुकथा) उल्लेख नाही. रचनाचे नियम समजून घेणे हे आधुनिक लेखकासाठी एक अनिवार्य कार्यक्रम आहे.

सर्वसाधारणपणे, लहान गद्यातील उदाहरणे वापरून विशिष्ट प्रकारच्या रचनांचे विश्लेषण करणे आणि आत्मसात करणे सर्वात सोयीचे आहे, केवळ लहान खंडामुळे. आजच्या संवादाच्या ओघात आपण नेमके हेच करणार आहोत.

मिखाईल वेलर "कथा तंत्रज्ञान"

मी वर नमूद केल्याप्रमाणे, लहान गद्याचे उदाहरण वापरून रचनांच्या टायपोलॉजीचा अभ्यास करणे सर्वात सोपे आहे, कारण मोठ्या गद्यात जवळजवळ समान तत्त्वे वापरली जातात. ठीक आहे, तसे असल्यास, मी सुचवितो की आपण या प्रकरणात एका व्यावसायिक लेखकावर विश्वास ठेवावा ज्याने आपले संपूर्ण आयुष्य लहान गद्यावर काम करण्यासाठी समर्पित केले आहे - मिखाईल वेलर. त्याला का? बरं, जर केवळ वेलरने लेखनाच्या कलेवर अनेक मनोरंजक निबंध लिहिले, ज्यातून एक नवशिक्या लेखक बऱ्याच उपयुक्त आणि मनोरंजक गोष्टी शिकू शकतो. व्यक्तिशः, मी त्याच्या दोन संग्रहांची शिफारस करू शकतो: “ शब्द आणि भाग्य», « शब्द आणि व्यवसाय", जे बर्याच काळापासून माझे संदर्भ पुस्तके आहेत. ज्यांनी अद्याप ते वाचले नाही त्यांच्यासाठी, मी निश्चितपणे हे अंतर शक्य तितक्या लवकर भरण्याची शिफारस करतो.

आज, रचनेचे विश्लेषण करण्यासाठी, आम्ही मिखाईल वेलरच्या प्रसिद्ध कार्याकडे वळतो. कथा तंत्रज्ञान" या निबंधात, लेखक कथा आणि लघुकथा लिहिण्याची सर्व वैशिष्ट्ये आणि बारकावे शब्दशः मोडतोड करतो, या क्षेत्रातील त्याचे ज्ञान आणि अनुभव पद्धतशीर करतो. निःसंशयपणे, हे लघु गद्य सिद्धांतावरील सर्वोत्कृष्ट कामांपैकी एक आहे आणि जे कमी मौल्यवान नाही, ते आपल्या देशबांधव आणि समकालीन लोकांच्या लेखणीचे आहे. मला वाटते की आजच्या चर्चेसाठी आम्हाला यापेक्षा चांगला स्रोत सापडत नाही.

प्रथम रचना म्हणजे काय ते परिभाषित करूया.

- हे एक विशिष्ट बांधकाम आहे, कामाची अंतर्गत रचना (आर्किटेक्टॉनिक्स), ज्यामध्ये वैचारिक आणि कलात्मक संपूर्ण व्यवस्थापित करणाऱ्या व्हिज्युअल तंत्रांची निवड, गट आणि क्रम समाविष्ट आहे.

ही व्याख्या अर्थातच अतिशय अमूर्त आणि कोरडी आहे. मी अजूनही वेलरने दिलेल्या सूत्राला प्राधान्य देतो. ती येथे आहे:

- या कामासाठी निवडलेल्या सामग्रीची अशा क्रमाने मांडणी केली आहे की वस्तुस्थितीच्या साध्या अनुक्रमिक सादरीकरणापेक्षा वाचकावर अधिक प्रभाव पडेल..

रचना स्पष्टपणे परिभाषित लक्ष्याचा पाठपुरावा करते - मजकूरातून लेखकाने अभिप्रेत असलेल्या वाचकावर अर्थपूर्ण आणि भावनिक प्रभाव प्राप्त करणे. जर लेखकाला वाचकाला गोंधळात टाकायचे असेल तर तो एक प्रकारे रचना तयार करतो, जर त्याने शेवटी त्याला आश्चर्यचकित करायचे ठरवले तर तो पूर्णपणे वेगळ्या पद्धतीने तयार करतो. लेखकाच्या स्वतःच्या उद्दिष्टांवरूनच सर्व प्रकार आणि रचनांचे प्रकार उद्भवतात, ज्याची आपण खाली चर्चा करू.

1. थेट प्रवाह रचना

सामग्री सादर करण्याचा हा सर्वात सामान्य, सुप्रसिद्ध आणि परिचित मार्ग आहे: प्रथम ते असे होते, नंतर हे घडले, नायकाने हे केले आणि हे सर्व असेच संपले. प्रत्यक्ष-प्रवाह रचनाचे मुख्य वैशिष्ट्य म्हणजे कारण-आणि-परिणाम संबंधांची एकच शृंखला राखून तथ्यांच्या सादरीकरणाचा कठोर क्रम. येथे सर्व काही सुसंगत, स्पष्ट आणि तार्किक आहे.

सर्वसाधारणपणे, या प्रकारची रचना संथ आणि तपशीलवार वर्णनाद्वारे दर्शविली जाते: एकामागून एक घटना घडतात आणि लेखकाला त्याच्या आवडीचे मुद्दे अधिक पूर्णपणे हायलाइट करण्याची संधी असते. त्याच वेळी, हा दृष्टिकोन वाचकाला परिचित आहे: तो एकीकडे, घटनांमध्ये गोंधळून जाण्याचा कोणताही धोका दूर करतो आणि दुसरीकडे, तो पात्रांबद्दल सहानुभूती निर्माण करण्यास हातभार लावतो, कारण वाचक पाहतो. कथेच्या ओघात त्यांच्या पात्राचा हळूहळू विकास.

सर्वसाधारणपणे, मी वैयक्तिकरित्या थेट-प्रवाह रचना एक विश्वासार्ह, परंतु खूप कंटाळवाणा पर्याय मानतो, जो कादंबरीसाठी किंवा एखाद्या प्रकारच्या महाकाव्यासाठी आदर्श असू शकतो, परंतु त्याच्या मदतीने तयार केलेली कथा मौलिकतेसह चमकण्याची शक्यता नाही.

थेट-प्रवाह रचना तयार करण्याचे मूलभूत तत्त्वे:

  • वर्णन केलेल्या घटनांचा कठोर क्रम.

2. बँडिंग

द्वारे मोठ्या प्रमाणात, ही एकच थेट कथा आहे, परंतु निर्णायकपणे महत्त्वाची सूक्ष्मता आहे - मजकूराच्या सुरूवातीस आणि शेवटी लेखकाची इन्सर्ट. या प्रकरणात, आम्हाला एक प्रकारची घरटी बाहुली मिळते, कथेतील एक कथा, जिथे सुरुवातीला आम्हाला ओळखलेला नायक मुख्य अंतर्गत कथेचा निवेदक असेल. या हालचालीमुळे एक अतिशय मनोरंजक परिणाम होतो: कथेच्या कथानकाचे सादरीकरण वैयक्तिक वैशिष्ट्ये, विश्वदृष्टी आणि कथेचे नेतृत्व करणाऱ्या पात्राची दृश्ये यावर आधारित आहे. येथे लेखक मुद्दाम त्याचा दृष्टिकोन निवेदकाच्या दृष्टिकोनातून वेगळे करतो आणि त्याच्या निष्कर्षांशी असहमत असू शकतो. आणि जर सामान्य कथांमध्ये, नियम म्हणून, आपल्याकडे दोन दृष्टिकोन आहेत (नायक आणि लेखक), तर या प्रकारची रचना तिसरा दृष्टिकोन जोडून आणखी मोठ्या शब्दार्थाची विविधता सादर करते - पात्राचा दृष्टिकोन- निवेदक

रिंगिंगचा वापर कथेला एक अद्वितीय मोहिनी आणि चव देणे शक्य करते जे इतर परिस्थितीत अशक्य आहे. वस्तुस्थिती अशी आहे की निवेदक कोणतीही भाषा बोलू शकतो (बोलचाल, मुद्दाम बोलचाल, अगदी पूर्णपणे विसंगत आणि निरक्षर), तो कोणतीही मते व्यक्त करू शकतो (कोणत्याही सामान्यतः स्वीकारल्या जाणाऱ्या निकषांचा विरोधाभास असलेल्यांसह), कोणत्याही परिस्थितीत, लेखक स्वतःला त्याच्या प्रतिमेपासून दूर ठेवतो. , पात्र स्वतंत्रपणे कार्य करते आणि वाचक त्याच्या व्यक्तिमत्त्वाबद्दल स्वतःचा दृष्टिकोन तयार करतो. भूमिकांचे असे विभक्तीकरण लेखकाला आपोआप व्यापक कार्यक्षेत्रात आणते: शेवटी, त्याला निवेदक म्हणून अगदी निर्जीव वस्तू, अगदी लहान मूल, अगदी एलियन देखील निवडण्याचा अधिकार आहे. गुंडगिरीची डिग्री केवळ कल्पनेच्या पातळीवर मर्यादित आहे.

याव्यतिरिक्त, वैयक्तिकृत निवेदकाचा परिचय वाचकाच्या मनात जे घडत आहे त्याबद्दल अधिक सत्यतेचा भ्रम निर्माण करतो. जेव्हा लेखक सुप्रसिद्ध चरित्र असलेले सार्वजनिक व्यक्तिमत्त्व असते तेव्हा हे मौल्यवान असते आणि वाचकाला हे चांगलेच ठाऊक असते की त्याचा आवडता लेखक कधीही तुरुंगात गेला नव्हता. या प्रकरणात, लेखक, कथनकर्त्याची प्रतिमा - एक अनुभवी कैदी, लोकांच्या मनातील हा विरोधाभास दूर करतो आणि शांतपणे त्याची गुन्हेगारी कादंबरी लिहितो.

बँडिंग ही रचना आयोजित करण्याचा एक अतिशय प्रभावी मार्ग आहे, जो सहसा इतर रचना योजनांच्या संयोजनात वापरला जातो.

वाजण्याची चिन्हे:

  • वर्ण-कथनकर्त्याची उपस्थिती;
  • दोन कथा - एक अंतर्गत कथा, पात्राने सांगितलेली, आणि बाह्य कथा, लेखकाने स्वतः सांगितली.

3. डॉट रचना

एका भागाचे बारकाईने परीक्षण करणे, जीवनातील एक क्षण जो लेखकाला महत्त्वाचा आणि उल्लेखनीय वाटला, असे त्याचे वैशिष्ट्य आहे. येथे सर्व क्रिया मर्यादित कालावधीत मर्यादित जागेत होतात. कामाची संपूर्ण रचना, जशी होती, एका बिंदूवर संकुचित केली आहे; म्हणून नाव.

स्पष्ट साधेपणा असूनही, या प्रकारची रचना अत्यंत क्लिष्ट आहे: शेवटी निवडलेल्या इव्हेंटचे स्पष्ट चित्र मिळविण्यासाठी लेखकाने सर्वात लहान तपशील आणि तपशीलांचा संपूर्ण मोज़ेक एकत्र करणे आवश्यक आहे. या संदर्भात चित्रकलेशी केलेली तुलना मला अगदी योग्य वाटते. पॉईंट कंपोझिशनवर काम करणे हे चित्र रंगवण्याची आठवण करून देणारे आहे - जे खरं तर स्पेस आणि वेळेचा एक बिंदू देखील आहे. म्हणून, लेखकासाठी येथे सर्व काही महत्त्वाचे असेल: स्वर, जेश्चर आणि वर्णनांचे तपशील. डॉट कंपोझिशन हा जीवनातील एक क्षण आहे जो भिंगातून पाहिला जातो.

डॉट रचना बहुतेकदा लघुकथांमध्ये आढळते. सहसा या साध्या दैनंदिन कथा असतात ज्यात अनुभव, भावना आणि संवेदनांचा मोठा प्रवाह छोट्या छोट्या गोष्टींद्वारे व्यक्त केला जातो. सर्वसाधारणपणे, लेखकाने या कलात्मक जागेत ठेवण्यास व्यवस्थापित केलेले सर्व काही.

डॉट रचना तयार करण्याचे सिद्धांत:

  • दृश्याचे क्षेत्र एका भागापर्यंत संकुचित करणे;
  • तपशील आणि बारकावेकडे हायपरट्रॉफीड लक्ष;
  • लहानातून मोठे दाखवत आहे.

4. विकर रचना

हे प्रामुख्याने वेगवेगळ्या बिंदूंवर वेगवेगळ्या पात्रांसह घडणाऱ्या मोठ्या संख्येने घटनांचे चित्रण करण्याच्या जटिल प्रणालीच्या उपस्थितीत भिन्न आहे. म्हणजेच, खरं तर, हे मॉडेल मागील मॉडेलच्या अगदी उलट आहे. इथे लेखक वाचकाला अनेक घटना देतो ज्या आता घडत आहेत, भूतकाळात घडल्या आहेत आणि कधी कधी भविष्यात घडणार आहेत. लेखक भूतकाळातील अनेक संदर्भ वापरतो, एका पात्रातून दुसऱ्या पात्रात संक्रमण करतो. आणि सर्व संबंधित भागांच्या या वस्तुमानातून आपल्या इतिहासाचे एक प्रचंड मोठ्या प्रमाणात चित्र विणण्यासाठी.

बऱ्याचदा, हा दृष्टीकोन या वस्तुस्थितीमुळे देखील न्याय्य ठरतो की लेखकाने वर्णन केलेल्या घटनांची कारणे आणि संबंध भूतकाळात एकदा घडलेल्या भागांच्या मदतीने किंवा आजच्या घटनांचा इतर काही घटनांशी गर्भित संबंध प्रकट करतात. हे सर्व एका गुंतागुंतीच्या कोडेप्रमाणे लेखकाच्या इच्छेनुसार आणि इच्छेनुसार एकत्र आले आहे.

या प्रकारची रचना मोठ्या गद्यासाठी अधिक वैशिष्ट्यपूर्ण आहे, जिथे त्याच्या सर्व लेसेस आणि गुंतागुंतीच्या निर्मितीसाठी जागा आहे; लघुकथा किंवा लघुकथांच्या बाबतीत, लेखकाला मोठ्या प्रमाणावर काहीतरी तयार करण्याची संधी मिळण्याची शक्यता नाही.

या प्रकारच्या रचनांची मुख्य वैशिष्ट्ये:

  • कथेच्या सुरुवातीपूर्वी घडलेल्या घटनांचे संदर्भ;
  • कलाकारांमधील स्थित्यंतरे;
  • अनेक इंटरकनेक्टेड एपिसोड्सद्वारे स्केल तयार करणे.

मी यावेळी येथे थांबण्याचा प्रस्ताव ठेवतो. माहितीचा एक मजबूत प्रवाह अनेकदा डोक्यात गोंधळ निर्माण करतो. काय सांगितले होते याचा विचार करण्याचा प्रयत्न करा आणि वाचा खात्री करा " कथा तंत्रज्ञान» मिखाईल वेलर. "साहित्यिक कलाकुसर" ब्लॉगच्या पृष्ठांवर लवकरच चालू ठेवणार आहे. अद्यतनांची सदस्यता घ्या, आपल्या टिप्पण्या द्या. लवकरच भेटू!

1. प्लॉट आणि रचना

अँटिथेसिस - वर्ण, घटना, क्रिया, शब्द यांचा विरोध. तपशील, तपशील ("काळी संध्याकाळ, पांढरे हिमकण" - ए. ब्लॉक), परंतु संपूर्ण कार्य तयार करण्यासाठी एक पद्धत म्हणून काम करू शकते. ए. पुष्किनच्या "द व्हिलेज" (1819) या कवितेतील दोन भागांमधील हा विरोधाभास आहे, जिथे पहिला सुंदर निसर्ग, शांत आणि आनंदी चित्रे दर्शवतो आणि दुसरा, याउलट, शक्तीहीन जीवनातील भागांचे चित्रण करतो. क्रूरपणे रशियन शेतकऱ्यांवर अत्याचार.

आर्किटेक्टोनिक्स - साहित्यिक कार्य बनविणारे मुख्य भाग आणि घटकांचे संबंध आणि समानता.

संवाद - संभाषण, संभाषण, एखाद्या कामातील दोन किंवा अधिक वर्णांमधील वाद.

तयारी - प्लॉटचा एक घटक, म्हणजे संघर्षाचा क्षण, कामात चित्रित केलेल्या घटनांची सुरुवात.

इंटिरिअर हे एक रचनात्मक साधन आहे जे ज्या खोलीत क्रिया होते त्या खोलीतील वातावरण पुन्हा तयार करते.

INTRIGUE म्हणजे आत्म्याची हालचाल आणि जीवनाचा अर्थ, सत्य इत्यादी शोधण्याच्या उद्देशाने एखाद्या पात्राच्या कृती - एक प्रकारचा "वसंत" जो नाट्यमय किंवा महाकाव्य कार्यात कृती चालवितो आणि त्यास मनोरंजक बनवतो.

टक्कर - कलेच्या कार्यात विरोधी दृश्ये, आकांक्षा, पात्रांच्या स्वारस्यांचा संघर्ष.

रचना - कलाकृतीचे बांधकाम, त्याच्या भागांच्या व्यवस्थेमध्ये एक विशिष्ट प्रणाली. बदलते रचना साधन(पात्रांचे पोर्ट्रेट, आतील भाग, लँडस्केप, संवाद, एकपात्री, अंतर्गत समावेश) आणि रचना तंत्र(मॉन्टेज, प्रतीक, चेतनेचा प्रवाह, पात्राचे स्वत: ची प्रकटीकरण, परस्पर प्रकटीकरण, डायनॅमिक्स किंवा स्टॅटिक्समध्ये पात्राच्या वर्णाचे चित्रण). रचना लेखकाच्या प्रतिभेची वैशिष्ट्ये, शैली, सामग्री आणि कामाचा हेतू यावर आधारित आहे.

घटक - कार्याचा अविभाज्य भाग: त्याचे विश्लेषण करताना, उदाहरणार्थ, आम्ही सामग्रीच्या घटकांबद्दल आणि फॉर्मच्या घटकांबद्दल बोलू शकतो, कधीकधी इंटरपेनेट्रेटिंग.

संघर्ष म्हणजे एखाद्या कामातील मते, पोझिशन्स, पात्रांचा संघर्ष, कारस्थान आणि संघर्ष यासारखी त्याची कृती चालवणे.

क्लायमॅक्स हा प्लॉटचा एक घटक आहे: कामाच्या क्रियेच्या विकासातील सर्वोच्च तणावाचा क्षण.

लेइटमोथियो - मुख्य कल्पनाकामे, वारंवार पुनरावृत्ती आणि जोर दिला.

MONOLOGUE हे साहित्यिक कार्यातील पात्राचे एक लांबलचक भाषण आहे, जे अंतर्गत एकपात्री भाषेच्या विरूद्ध इतरांना संबोधित केले जाते. अंतर्गत मोनोलॉगचे उदाहरण म्हणजे ए. पुष्किनच्या “युजीन वनगिन” या कादंबरीचा पहिला श्लोक: “माझ्या काकांचे सर्वात प्रामाणिक नियम आहेत...”, इ.

MONTAGE हे एक रचनात्मक तंत्र आहे: वैयक्तिक भाग, परिच्छेद, अवतरणांमधून एक काम किंवा त्याचा विभाग एका संपूर्णमध्ये संकलित करणे. उदाहरण म्हणजे युगचे पुस्तक. पोपोव्ह "जीवनाचे सौंदर्य."

MOTIV हा घटकांपैकी एक आहे साहित्यिक मजकूर, कामाच्या थीमचा भाग, इतरांपेक्षा जास्त वेळा प्रतिकात्मक अर्थ प्राप्त करतात. रस्त्याचा आकृतिबंध, घराचा आकृतिबंध इ.

विरोध - विरोधाचा एक प्रकार: विरोध, दृश्यांचा विरोध, वर्णांच्या पातळीवर पात्रांचे वर्तन (वनगिन - लेन्स्की, ओब्लोमोव्ह - स्टॉल्झ) आणि संकल्पनांच्या पातळीवर (एम. लर्मोनटोव्हच्या कवितेतील "पुष्पहार - मुकुट" कवीचा मृत्यू"; ए. चेखॉव्हच्या "द लेडी विथ द डॉग" कथेत "असे वाटले - ते निघाले").

लँडस्केप हे एक रचनात्मक साधन आहे: एखाद्या कामात निसर्गाच्या चित्रांचे चित्रण.

पोर्ट्रेट - 1. रचनात्मक अर्थ: एखाद्या पात्राच्या देखाव्याचे चित्रण - चेहरा, कपडे, आकृती, आचरण इ.; 2. साहित्यिक पोर्ट्रेट हे गद्य शैलींपैकी एक आहे.

स्ट्रीम ऑफ कॉन्सिअसनेस हे एक रचनात्मक तंत्र आहे जे प्रामुख्याने आधुनिकतावादी चळवळींच्या साहित्यात वापरले जाते. त्याच्या अनुप्रयोगाचे क्षेत्र मानवी आत्म्याच्या जटिल संकटाच्या अवस्थांचे विश्लेषण आहे. एफ. काफ्का, जे. जॉयस, एम. प्रॉस्ट आणि इतरांना "चेतनेच्या प्रवाहाचे" मास्टर म्हणून ओळखले जाते, काही भागांमध्ये, हे तंत्र वास्तववादी कामांमध्ये देखील वापरले जाऊ शकते - आर्टेम वेसेली, व्ही. अक्सेनोव्ह आणि इतर.

PROLOGUE हा एक अतिरिक्त-प्लॉट घटक आहे जो कार्यामध्ये क्रिया सुरू होण्यापूर्वी गुंतलेल्या घटनांचे किंवा व्यक्तींचे वर्णन करतो (ए.एन. ओस्ट्रोव्स्कीचे "द स्नो मेडेन", I. व्ही. गोएथे यांचे "फॉस्ट" इ.).

निंदा हा एक प्लॉट घटक आहे जो कामातील संघर्षाच्या निराकरणाचा क्षण, त्यातील घटनांच्या विकासाचा परिणाम निश्चित करतो.

RETARDATION हे एक रचनात्मक तंत्र आहे जे कार्यामध्ये कृतीच्या विकासास विलंब करते, थांबवते किंवा उलट करते. हे मजकुरात गीतात्मक आणि पत्रकारितेच्या स्वरूपाच्या विविध प्रकारचे विषयांतर समाविष्ट करून चालते (“द टेल ऑफ कॅप्टन कोपेकिन” मध्ये मृत आत्मे"एन. गोगोल, ए. पुष्किनच्या "युजीन वनगिन" या कादंबरीतील आत्मचरित्रात्मक विषयांतर).

प्लॉट - एक प्रणाली, कामातील घटनांच्या विकासाचा क्रम. त्याचे मुख्य घटक: प्रस्तावना, प्रदर्शन, कथानक, क्रियेचा विकास, कळस, निंदा; काही प्रकरणांमध्ये उपसंहार शक्य आहे. प्लॉट वर्ण, तथ्ये आणि कामातील घटनांमधील संबंधांमधील कारण-आणि-प्रभाव संबंध प्रकट करतो. विविध प्रकारच्या भूखंडांचे मूल्यमापन करण्यासाठी, प्लॉटची तीव्रता आणि "भटकत" प्लॉट यांसारख्या संकल्पना वापरल्या जाऊ शकतात.

थीम - कामातील प्रतिमेचा विषय, त्याची सामग्री, कृतीची जागा आणि वेळ दर्शवते. मुख्य विषय, एक नियम म्हणून, विषयाद्वारे निर्दिष्ट केला जातो, म्हणजे, खाजगी, वैयक्तिक विषयांचा संच.

FABULA - वेळ आणि जागेत कामाच्या घटना उलगडण्याचा क्रम.

फॉर्म ही कलात्मक माध्यमांची एक विशिष्ट प्रणाली आहे जी साहित्यिक कार्याची सामग्री प्रकट करते. फॉर्मच्या श्रेण्या - कथानक, रचना, भाषा, शैली इ. साहित्यिक कार्याच्या सामग्रीच्या अस्तित्वाचा एक मार्ग म्हणून फॉर्म.

क्रोनोटॉप ही कलाकृतीतील सामग्रीची अवकाशीय संस्था आहे.

पांढरी दाढी असलेला टक्कल माणूस - I. निकितिन

जुना रशियन राक्षस - एम. ​​लेर्मोनटोव्ह

तरुण dogaressa सह - ए. पुष्किन

सोफ्यावर पडते - एन. नेक्रासोव्ह

पोस्टमॉडर्न कामांमध्ये बहुतेकदा वापरले जाते:

त्याच्या खाली एक नाला आहे,

पण नाही आकाशी

त्याच्या वर एक सुगंध आहे -

बरं, माझ्यात ताकद नाही.

त्यांनी साहित्याला सर्वस्व देऊन,

त्याची पूर्ण फळे त्याने चाखली.

पळून जा, यार, पाच अल्टिन,

आणि विनाकारण चिडचिड करू नका.

स्वातंत्र्य पेरणारे वाळवंट

अल्प कापणी करतो.

I. इर्टेनेव्ह

एक्सपोझिशन - कथानकाचा एक घटक: सेटिंग, परिस्थिती, पात्रांची पोझिशन्स ज्यामध्ये ते कार्य सुरू होण्यापूर्वी स्वतःला शोधतात.

एपिग्राफ - एक म्हण, एक अवतरण, लेखकाने एखाद्या कामाच्या आधी ठेवलेले विधान किंवा त्याचे भाग, भाग, त्याचा हेतू सूचित करण्यासाठी डिझाइन केलेले: “...मग शेवटी तू कोण आहेस? मी त्या शक्तीचा एक भाग आहे जिला नेहमी वाईट हवे असते आणि नेहमी चांगले करते.” गोटे. “फॉस्ट” हा एम. बुल्गाकोव्हच्या “द मास्टर अँड मार्गारीटा” या कादंबरीचा एक अग्रलेख आहे.

EPILOGUE हा एक कथानक घटक आहे जो कामातील कृती संपल्यानंतर घडलेल्या घटनांचे वर्णन करतो (कधीकधी अनेक वर्षांनी - I. तुर्गेनेव्ह. “फादर आणि सन्स”).

द आर्ट ऑफ कलर या पुस्तकातून इटेन जोहान्स द्वारे

15. रंगात रचना म्हणजे दोन किंवा अधिक रंग शेजारी शेजारी ठेवणे जेणेकरून त्यांचे संयोजन अत्यंत अर्थपूर्ण असेल. च्या साठी सामान्य उपाय रंग रचनामहत्त्वाचे म्हणजे रंगांची निवड, त्यांचे एकमेकांशी असलेले नाते, त्यांचे स्थान आणि दिशा

कामगिरीची प्लास्टिक रचना या पुस्तकातून लेखक मोरोझोवा जी.व्ही

Dramaturgy of Cinema या पुस्तकातून लेखक तुर्किन व्ही.के

कामगिरीची टेंपो-ताल आणि प्लास्टिकची रचना. कामगिरीची टेम्पो-लय हे त्याच्या प्लास्टिकच्या रचनेचे गतिशील वैशिष्ट्य आहे. आणि स्टॅनिस्लावस्कीने म्हटल्याप्रमाणे, "... नाटक आणि कामगिरीची टेम्पो-रिदम एक नसून मोठ्या आणि लहान कॉम्प्लेक्सची संपूर्ण मालिका आहे, विविध आणि

द नेचर ऑफ फिल्म या पुस्तकातून. भौतिक वास्तवाचे पुनर्वसन लेखक Kracauer Siegfried

लाइफ ऑफ ड्रामा या पुस्तकातून बेंटले एरिक द्वारे

पुस्तकातून रोजचे जीवनइव्हान द टेरिबलपासून बोरिस येल्त्सिनपर्यंत रशियन खानावळ लेखक कुरुकिन इगोर व्लादिमिरोविच

साहित्यिक कार्य: सिद्धांत या पुस्तकातून कलात्मक अखंडता लेखक मिखाईल गिरशमन

20 व्या शतकाच्या पहिल्या तिसऱ्या रशियन गद्यातील साहित्यिक आत्म-प्रतिबिंबाचे स्वरूप या पुस्तकातून लेखक खात्यामोवा मरिना अल्बर्टोव्हना

लयबद्ध रचना आणि कवितांची शैलीत्मक मौलिकता

पॅरालॉजी [रशियन संस्कृतीतील आधुनिकतावादी प्रवचन 1920-2000] चे परिवर्तन लेखक लिपोवेत्स्की मार्क नौमोविच

लयबद्ध रचना आणि गद्याची शैलीत्मक मौलिकता

कँडिन्स्कीच्या पुस्तकातून. मूळ. १८६६-१९०७ लेखक अरोनोव इगोर

संगीत पत्रकारिता आणि संगीत टीका या पुस्तकातून: ट्यूटोरियल लेखक कुरीशेवा तात्याना अलेक्झांड्रोव्हना

पारनोकचा कथानक आणि लेखकाचा कथानक मँडेलस्टॅमची लघुकथा उघडपणे दंतकथा वाचनाला विरोध करते: असे दिसते की तिची शैली प्रकट करण्याऐवजी लपविण्याच्या उद्देशाने आहे, ज्यामुळे या मजकुराचा जन्म झाला. कथेतील तीन मुख्य "घटना" ओळखल्या जाऊ शकतात: दोन

मेरी मेन [सोव्हिएत बालपणीचे सांस्कृतिक नायक] पुस्तकातून लेखक लिपोवेत्स्की मार्क नौमोविच

लय / कथानक कधीकधी काहीतरी घडत आहे हे दर्शविण्यास त्रास होत नाही. शेवटी, काय चाललंय... "एलेगी" खरंच सामान्य दृश्यरुबिनस्टाईनच्या रचना तयार करण्याच्या तत्त्वाचे वर्णन खालीलप्रमाणे केले जाऊ शकते: प्रत्येक "कार्ड फाइल्स" अधिक किंवा

सागा ऑफ द ग्रेट स्टेप या पुस्तकातून अजी मुराद यांनी

लेखकाच्या पुस्तकातून

२.२. वक्तृत्व आणि तर्कशास्त्र. रचना मूल्यमापनात्मक संवेदनांमधून संगीताच्या आकलनापासून त्यांच्या शाब्दिक रचनेपर्यंतचा दीर्घ मार्ग लेखकाने तयार केलेल्या आणि तयार केलेल्या संपूर्ण मजकुराच्या पातळीवरच संपतो. साहित्यिक कारागिरीची ही बाजू समजून घेणे - तत्त्वे

लेखकाच्या पुस्तकातून

मूर्ख असण्याची कला: शैली आणि रचना तथाकथित "भोळ्या कला" ने 1910 च्या रशियन अवांत-गार्डेचा पाया घातला (लुबोक, मुलांचे ग्राफिक्स, आदिम आदिवासी लोकांच्या कलेतील वांशिक आकृतिबंध कामांमध्ये पुनर्व्याख्यात केले गेले. एम. लारिओनोव्ह, एन. गोंचारोवा आणि

लेखकाच्या पुस्तकातून

राजा अटिला. नाटकाचे कथानक रचना अंतिम कथानक वाचकांसमोर मांडण्यापूर्वी मला एक स्पष्टीकरण करायचे आहे. मला पूर्वीपासून “पूर्व - पश्चिम” थीमचा विस्तार करायचा आहे, म्हणजेच पूर्वेचे पाश्चात्य कसे झाले हे दाखवायचे आहे. आणि मोठ्या प्रमाणात, यात समाविष्ट होते

रचना

रचना

COMPOSITION (लॅटिन "componere" मधून - दुमडणे, बांधणे) हा एक शब्द आहे जो कला समीक्षेत वापरला जातो. संगीतात, के.ला संगीताच्या कार्याची निर्मिती म्हणतात, म्हणून: संगीतकार - संगीताच्या कामांचे लेखक. रचना ही संकल्पना चित्रकला आणि आर्किटेक्चरमधून साहित्यिक समीक्षेत आली, जिथे ती एखाद्या कामाच्या वैयक्तिक भागांचे संयोजन कलात्मक संपूर्ण मध्ये दर्शवते. के. साहित्यिक समीक्षेची एक शाखा आहे जी संपूर्ण साहित्यकृतीच्या बांधकामाचा अभ्यास करते. कधीकधी K. हा शब्द "आर्किटेक्टॉनिक्स" या शब्दाने बदलला जातो. कवितेच्या प्रत्येक सिद्धांतामध्ये K. बद्दल एक संबंधित सिद्धांत आहे, जरी ही संज्ञा वापरली जात नसली तरीही.
कॅल्क्युलसचा द्वंद्वात्मक भौतिकवादी सिद्धांत त्याच्या विकसित स्वरूपात अद्याप अस्तित्वात नाही. तथापि, साहित्याच्या मार्क्सवादी विज्ञानाच्या मुख्य तरतुदी आणि रचना अभ्यासाच्या क्षेत्रातील मार्क्सवादी साहित्यिक विद्वानांचे वैयक्तिक भ्रमण आम्हाला बाह्यरेखा तयार करण्यास अनुमती देतात. योग्य उपायसमस्या के.जी.व्ही. प्लेखानोव्ह यांनी लिहिले: “एखाद्या वस्तूचे स्वरूप केवळ विशिष्ट आणि वरवरच्या अर्थाने एकसारखे असते: बाह्य स्वरूपाच्या अर्थाने. सखोल विश्लेषणामुळे आपल्याला एखाद्या वस्तूचा नियम किंवा त्याची रचना म्हणून फॉर्म समजण्यास नेले जाते ("पत्तेशिवाय अक्षरे").
त्याच्या जागतिक दृष्टीकोनातून, सामाजिक वर्ग निसर्ग आणि समाजातील कनेक्शन आणि प्रक्रियांची समज व्यक्त करतो. कनेक्शन आणि प्रक्रियांची ही समज, काव्यात्मक कार्याची सामग्री बनणे, सामग्रीची व्यवस्था आणि तैनातीची तत्त्वे निर्धारित करते - बांधकाम कायदा; सर्व प्रथम, एखाद्याने वर्ण आणि हेतू या संकल्पनेतून पुढे जावे आणि त्याद्वारे मौखिक सामग्रीच्या रचनेकडे जावे. विशिष्ट वर्गाची मनोविज्ञान व्यक्त करणाऱ्या प्रत्येक शैलीचा स्वतःचा प्रकार K असतो. एकाच शैलीच्या वेगवेगळ्या शैलींमध्ये, हा प्रकार कधीकधी मोठ्या प्रमाणात बदलतो, त्याच वेळी त्याची मूलभूत वैशिष्ट्ये राखतो.
के.च्या समस्यांबद्दल अधिक माहितीसाठी, शैली, काव्यशास्त्र, कथानक, सत्यापन, थीम, प्रतिमा हे लेख पहा.

साहित्य विश्वकोश. - 11 टी. वाजता; एम.: कम्युनिस्ट अकादमीचे प्रकाशन गृह, सोव्हिएत विश्वकोश, काल्पनिक. V. M. Fritsche, A. V. Lunacharsky द्वारा संपादित. 1929-1939 .

रचना

(लॅटिन कंपोझिटोमधून - रचना, दुवा साधणे), कलाकृतीचे बांधकाम, संस्था, कामाच्या स्वरूपाची रचना. "रचना" ची संकल्पना "कलेच्या कार्याची रचना" या संकल्पनेच्या अगदी जवळ आहे, परंतु एखाद्या कामाच्या संरचनेचा अर्थ त्यांच्या परस्परसंबंधातील सर्व घटक, ज्यामध्ये सामग्रीशी संबंधित आहे (पात्रांच्या कथानकाच्या भूमिका. , पात्रांचे एकमेकांशी असलेले नाते, लेखकाचे स्थान, हेतू प्रणाली , काळाच्या हालचालीची प्रतिमा इ.). तुम्ही एखाद्या कामाच्या वैचारिक किंवा प्रेरक संरचनेबद्दल बोलू शकता, परंतु वैचारिक किंवा प्रेरक रचनेबद्दल नाही. गीतात्मक कार्यांमध्ये, रचनामध्ये अनुक्रम समाविष्ट असतो ओळीआणि श्लोक, यमकांचे तत्त्व (यमक रचना, श्लोक), ध्वनी पुनरावृत्ती आणि अभिव्यक्तीची पुनरावृत्ती, ओळी किंवा श्लोक, विरोधाभास ( विरोधी) वेगवेगळ्या श्लोक किंवा श्लोकांमधील. नाट्यशास्त्रात, कामाच्या रचनेत एक क्रम असतो दृश्येआणि कायदेत्यांच्यामध्ये समाविष्ट आहे प्रतिकृतीआणि मोनोलॉगपात्रे आणि लेखकाचे स्पष्टीकरण ( टिप्पण्या). वर्णनात्मक शैलींमध्ये, रचना म्हणजे घटनांचे चित्रण ( प्लॉट) आणि अतिरिक्त-प्लॉट घटक: कृतीच्या सेटिंगचे वर्णन (लँडस्केप - निसर्गाचे वर्णन, आतील - खोलीच्या सजावटीचे वर्णन); पात्रांच्या स्वरूपाचे वर्णन (पोर्ट्रेट), त्यांचे आंतरिक जग ( अंतर्गत एकपात्री, अयोग्यरित्या थेट भाषण, विचारांचे सामान्यीकृत पुनरुत्पादन इ.), कथानकामधील विचलन, जे घडत आहे त्याबद्दल लेखकाचे विचार आणि भावना व्यक्त करतात (तथाकथित लेखकाचे विषयांतर).
कथानक, नाटकीय आणि वर्णनात्मक शैलींचे वैशिष्ट्य, स्वतःची रचना देखील आहे. कथानकाच्या रचनेचे घटक: प्रदर्शन (ज्या परिस्थितीमध्ये संघर्ष उद्भवतो त्याचे चित्रण, पात्रांचे सादरीकरण); सुरुवात (संघर्षाची उत्पत्ती, कथानकाचा प्रारंभ बिंदू), क्रियेचा विकास, कळस (संघर्षाच्या सर्वोच्च तीव्रतेचा क्षण, कथानक शिखर) आणि निंदा (संघर्षाचा संपुष्टात येणे, कथानकाचा “शेवट”). काही कामांमध्ये उपसंहार देखील असतो (नायकांच्या पुढील नशिबाची कथा). कथानकाच्या रचनेतील काही घटकांची पुनरावृत्ती होऊ शकते. तर, कादंबरीत ए.एस. पुष्किन « कॅप्टनची मुलगी"तीन शेवटचे भाग (बेलोगोर्स्क किल्ल्याचा ताबा, बर्डस्काया स्लोबोडा येथील पुगाचेव्हच्या मुख्यालयात ग्रिनेव्ह, कॅथरीन II सह माशा मिरोनोवाची भेट) आणि कॉमेडी एन.व्ही. गोगोल"इंस्पेक्टर जनरल" चे तीन शेवट आहेत (खोटा शेवट - ख्लेस्टाकोव्हची महापौरांच्या मुलीशी प्रतिबद्धता, दुसरा शेवट - खलेस्ताकोव्ह खरोखर कोण आहे याची बातमी घेऊन पोस्टमास्टरचे आगमन, तिसरा शेवट - बातमीसह जेंडरमेचे आगमन खऱ्या ऑडिटरच्या आगमनाबद्दल).
कामाच्या रचनेत कथनाची रचना देखील समाविष्ट आहे: कथाकार बदलणे, कथनात्मक दृष्टिकोन बदलणे.
रचनाचे काही पुनरावृत्ती प्रकार आहेत: रिंग रचना (मजकूराच्या शेवटी प्रारंभिक तुकड्याची पुनरावृत्ती); संकेंद्रित रचना (प्लॉट सर्पिल, कृती जसजशी पुढे जाते तत्सम घटनांची पुनरावृत्ती), मिरर सममिती (पुनरावृत्ती, ज्यामध्ये प्रथमच एक वर्ण दुसऱ्याच्या संबंधात विशिष्ट क्रिया करतो आणि नंतर तो पहिल्याच्या संबंधात तीच क्रिया करतो वर्ण). मिरर सममितीचे उदाहरण म्हणजे ए.एस. पुष्किन "युजीन वनगिन" ची कादंबरीतील कादंबरी: प्रथम तात्याना लॅरिना वनगिनला प्रेमाच्या घोषणेसह एक पत्र पाठवते आणि त्याने तिला नाकारले; मग वनगिन, तात्यानाच्या प्रेमात पडून, तिला लिहिते, परंतु तिने त्याला नाकारले.

साहित्य आणि भाषा. आधुनिक सचित्र ज्ञानकोश. - एम.: रोझमन. प्रा. द्वारा संपादित. गोर्किना ए.पी. 2006 .

रचना

रचना. शब्दाच्या व्यापक अर्थाने एखाद्या कामाची रचना ही लेखकाने त्याच्या कामाची "व्यवस्थित" करण्यासाठी वापरलेल्या तंत्रांचा संच समजली पाहिजे, या नंतरचे संपूर्ण डिझाइन तयार करणारी तंत्रे, त्याच्या वैयक्तिक भागांचा क्रम, दरम्यानचे संक्रमण. ते, इत्यादी. रचनात्मक तंत्रांचे सार अशा प्रकारे काही जटिल एकता, एक जटिल संपूर्ण निर्माण करण्यासाठी कमी केले जाते आणि त्यांचा अर्थ या संपूर्णच्या पार्श्वभूमीच्या विरूद्ध त्याच्या भागांच्या अधीनतेमध्ये असलेल्या भूमिकेद्वारे निर्धारित केला जातो. जात, म्हणून, एक सर्वात महत्वाचे क्षणकाव्यात्मक कल्पनेचे मूर्त स्वरूप, दिलेल्या कार्याची रचना या कल्पनेद्वारे निर्धारित केली जाते, परंतु कवीच्या सामान्य अध्यात्मिक मूडशी त्याच्या संबंधाच्या तात्काळतेने ते या इतर क्षणांपेक्षा वेगळे आहे. खरंच, जर, उदाहरणार्थ, कवीची रूपकं (हा शब्द पाहा) जगाने त्याला सामोरी जाणारी सर्वांगीण प्रतिमा प्रकट केली, जर लय (हा शब्द पहा) कवीच्या आत्म्याचा "नैसर्गिक मधुरपणा" प्रकट करतो, तर तो निसर्ग आहे. रूपकांच्या व्यवस्थेची जी संपूर्ण प्रतिमा पुन्हा तयार करण्यात त्यांचे महत्त्व निर्धारित करते आणि रचना वैशिष्ट्येलयबद्ध एकके - त्यांचा आवाज ("Enjambement" आणि "Stanza" पहा). सुप्रसिद्ध रचना तंत्रे थेट कवीच्या सामान्य अध्यात्मिक मनःस्थितीद्वारे निश्चित केल्या जातात याचा एक उल्लेखनीय पुरावा, उदाहरणार्थ, गोगोलचे वारंवार होणारे गेय विषयांतर, जे निःसंशयपणे त्याच्या उपदेश आणि शिकवण्याच्या आकांक्षा किंवा व्हिक्टर ह्यूगोच्या रचनात्मक हालचाली प्रतिबिंबित करतात. एमिल फेज यांनी नोंदवले. अशाप्रकारे, ह्यूगोच्या आवडत्या हालचालींपैकी एक म्हणजे मूडचा हळूहळू विकास, किंवा, संगीताच्या दृष्टीने, पियानिसिमो ते पियानोमध्ये हळूहळू संक्रमण, इ. फेजने योग्यरित्या जोर दिल्याप्रमाणे, अशी हालचाल ह्यूगोची प्रतिभा आहे हे स्वतःच बोलते. अलौकिक बुद्धिमत्ता "फ्लोरिड" आहे, आणि असा निष्कर्ष ह्यूगोच्या सामान्य कल्पनेने खरोखरच न्याय्य आहे (भावनिकतेच्या अर्थाने पूर्णपणे वक्तृत्व, जेव्हा ह्यूगो श्रेणीतील काही सदस्यांना वगळतो तेव्हा या हालचालीची प्रभावीता स्पष्टपणे प्रकट होते. आणि अचानक एका स्तरावरून दुसऱ्या स्तरावर सरकते). या दृष्टिकोनातून देखील मनोरंजक आहे ह्यूगोच्या रचनेचे आणखी एक तंत्र फेजने नोंदवले - त्याचा विचार दैनंदिन जीवनात व्यापक आहे अशा प्रकारे विकसित करणे, म्हणजे, पुराव्यांऐवजी पुनरावृत्ती करणे. अशी पुनरावृत्ती, "सामान्य ठिकाणे" च्या विपुलतेकडे नेणारी आणि स्वतः नंतरच्या स्वरूपांपैकी एक आहे, निःसंशयपणे, फेजने नोंदवल्याप्रमाणे, ह्यूगोच्या "कल्पना" च्या मर्यादा दर्शविते आणि त्याच वेळी पुन्हा "फ्लोरिडीटी" ची पुष्टी करते. वाचकाच्या इच्छेवर प्रभावाचा पूर्वाग्रह) त्याची प्रतिभा. आधीच दिलेल्या उदाहरणांवरून, जे दर्शविते की रचनात्मक तंत्रे सामान्यत: कवीच्या सामान्य आध्यात्मिक मूडद्वारे निर्धारित केली जातात, हे एकाच वेळी अनुसरण करते की विशिष्ट विशिष्ट कार्यांसाठी विशिष्ट तंत्रांची आवश्यकता असते. रचनेच्या मुख्य प्रकारांपैकी, नामांकित वक्तृत्वासह, आम्ही वर्णनात्मक, वर्णनात्मक, स्पष्टीकरणात्मक रचना असे नाव देऊ शकतो (उदाहरणार्थ, एच. सी. ओ. नील, लंडन, 1915 द्वारा संपादित “इंग्रजी भाषेसाठी मार्गदर्शक” पहा) अर्थात, वैयक्तिक या प्रत्येक प्रजातीतील तंत्रे कवीच्या सर्वांगीण "मी" आणि वेगळ्या योजनेच्या विशिष्टतेद्वारे निर्धारित केली जातात (पहा, "स्ट्रॉफ" - पुष्किनच्या "मला आठवते" च्या बांधकामाबद्दल अद्भुत क्षण"), परंतु आम्ही काही सामान्य रूपरेषा देऊ शकतो चिकट, प्रत्येक रचना प्रकाराचे वैशिष्ट्य. अशाप्रकारे, कथा एका दिशेने विकसित होऊ शकते आणि घटना नैसर्गिक कालक्रमानुसार घडतात, किंवा, याउलट, कथेमध्ये वेळ क्रम पाळला जाऊ शकत नाही आणि घटना विकसित होतात. भिन्न दिशानिर्देश, क्रियेतील वाढीच्या प्रमाणानुसार व्यवस्था केली आहे. (गोगोलमध्ये) देखील आहे, उदाहरणार्थ, कथनाचे एक रचनात्मक तंत्र, ज्यामध्ये सामान्य कथन प्रवाहापासून विभक्त प्रवाहांच्या शाखा बनविल्या जातात, जे एकमेकांमध्ये विलीन होत नाहीत, परंतु विशिष्ट अंतराने सामान्य प्रवाहात प्रवाहित होतात. वर्णनात्मक रचनांच्या वैशिष्ट्यपूर्ण तंत्रांपैकी, एखादी व्यक्ती, उदाहरणार्थ, तत्त्वानुसार वर्णनाची रचना दर्शवू शकते. सामान्य छापकिंवा उलट, जेव्हा ते वैयक्तिक तपशीलांच्या स्पष्ट निर्धारणापासून सुरू होतात. उदाहरणार्थ, गोगोल त्याच्या पोर्ट्रेटमध्ये या तंत्रांचे संयोजन वापरतो. संपूर्ण रूपरेषा स्पष्ट करण्यासाठी हायपरबोलिक प्रकाशाने काही प्रतिमा प्रकाशित केल्यावर (हायपरबोल पहा), गोगोल नंतर वैयक्तिक तपशील लिहितो, कधीकधी पूर्णपणे क्षुल्लक, परंतु हायपरबोलच्या पार्श्वभूमीवर विशेष महत्त्व प्राप्त करतो, ज्यामुळे नेहमीचा दृष्टीकोन अधिक गहन होतो. नामांकित रचनांच्या चौथ्या प्रकारासाठी - स्पष्टीकरणात्मक, तर काव्यात्मक कार्यांवर लागू करताना सर्वप्रथम या संज्ञेचे नियम निश्चित करणे आवश्यक आहे. सर्वसाधारणपणे विचारांना मूर्त रूप देण्याची पद्धत म्हणून एक निश्चित अर्थ असणे (यामध्ये, उदाहरणार्थ, वर्गीकरण, चित्रण इ.ची पद्धत समाविष्ट असू शकते), कलेच्या कार्यात स्पष्टीकरणात्मक रचना स्वतःच्या मांडणीच्या समांतरतेमध्ये प्रकट होऊ शकते. वैयक्तिक क्षण (उदाहरणार्थ, गोगोलच्या कथेतील इव्हानच्या वैशिष्ट्यांची इव्हानोविच आणि इव्हान निकिफोरोविचची समांतर मांडणी पहा) किंवा याउलट, त्यांच्या विरोधाभासी विरोधामध्ये (उदाहरणार्थ, पात्रांच्या वर्णनाद्वारे कृतीला विलंब करून), इ. जर आपण महाकाव्य, गेय आणि नाट्यमय यांच्या पारंपारिक संबंधांच्या दृष्टिकोनातून कलेच्या कार्याकडे पाहणे, नंतर आणि येथे प्रत्येक गटाची विशिष्ट वैशिष्ट्ये तसेच त्यांच्या लहान विभागांमध्ये (कादंबरीची रचना, कविता इ.) शोधू शकतो. ). रशियन साहित्यात, अलीकडेच या संदर्भात काहीतरी केले गेले आहे. उदाहरणार्थ, संग्रह पहा “पोएटिक्स”, पुस्तके – झिरमुन्स्की – “कम्पोझिशन ऑफ लिरिक पोम्स”, श्क्लोव्स्की “ट्रिस्टन शँडी”, “रोझानोव” इ., इखेनबॉम “यंग टॉल्स्टॉय” इ. असे म्हटले पाहिजे, तथापि, नामांकित लेखकांचा केवळ तंत्रांचा एक संच म्हणून कलेकडे पाहण्याचा दृष्टीकोन त्यांना साहित्यिक मजकूरावर काम करण्याच्या सर्वात आवश्यक गोष्टीपासून दूर जाण्यास भाग पाडतो - सर्जनशील थीमद्वारे विशिष्ट तंत्रांची व्याख्या स्थापित करण्यापासून. हा दृष्टीकोन या कामांना मृत सामग्री आणि कच्च्या निरिक्षणांच्या संग्रहात रूपांतरित करतो, खूप मौल्यवान, परंतु त्यांच्या ॲनिमेशनची वाट पाहत आहे (रिसेप्शन पहा).

या. झुंडेलोविच. साहित्यिक ज्ञानकोश: साहित्यिक शब्दांचा शब्दकोश: 2 खंडांमध्ये / एन. ब्रॉडस्की, ए. लॅव्हरेटस्की, ई. लुनिन, व्ही. लव्होव्ह-रोगाचेव्स्की, एम. रोझानोव्ह, व्ही. चेशिखिन-वेट्रिंस्की यांनी संपादित केले. - एम.; एल.: प्रकाशन गृह एल. डी. फ्रेंकेल, 1925


समानार्थी शब्द:

विरुद्धार्थी शब्द:

इतर शब्दकोशांमध्ये "रचना" काय आहे ते पहा:

    - (लॅटिन कंपोझिशन कंपोझिशन, कंपोझिशन मधून), 1) कलाकृतीचे बांधकाम, त्याची सामग्री, निसर्ग आणि हेतू आणि मुख्यत्वे त्याची धारणा निश्चित करणे. रचना हा सर्वात महत्वाचा आयोजन घटक आहे... ... कला विश्वकोश

    - (लॅट., हा. मागील शब्द पहा). 1) वैयक्तिक वस्तू एका संपूर्ण मध्ये एकत्र करणे. 2) रचना ज्यामधून बनावट तयार केले जातात रत्ने. 3) संगीत रचना. 4) विविध धातूंच्या मिश्र धातुंसाठी तांत्रिक अभिव्यक्ती. शब्दकोश…… रशियन भाषेतील परदेशी शब्दांचा शब्दकोश

    रचना- आणि, f. 1. रचना f., मजला. kompozycyja, तो. रचना दावा लेखन, कलाकृती तयार करणे; एखाद्या गोष्टीचे संकलन क्र. 18. दर्शनी भाग, ज्यामध्ये खालचा कॉर्निस डोरिक आहे आणि मुख्य मधला कॉर्निस लेखकाचा स्वतःचा आहे... ... रशियन भाषेच्या गॅलिसिझमचा ऐतिहासिक शब्दकोश

    रचना, रचना, महिला. (lat. compositio compilation) (पुस्तक). 1. संगीत रचना (संगीत) तयार करण्याचा सिद्धांत. तो रचनेचा अभ्यास करतो. संगीत शाळेत रचना वर्ग. || संगीत कार्य (संगीत). हा एक अतिशय प्रतिभावान आहे ... उशाकोव्हचा स्पष्टीकरणात्मक शब्दकोश

    - (लॅटिन संमिश्र रचना, बंधनकारक), 1) कलाकृतीचे बांधकाम, त्याची सामग्री, वर्ण, उद्देश आणि मुख्यत्वे त्याची धारणा निर्धारित करणे. रचना हा कलात्मकतेचा सर्वात महत्वाचा घटक आहे... ... मोठा विश्वकोशीय शब्दकोश

कथेची रचना (बांधकाम, रचना, वास्तुशास्त्र) म्हणजे निवडलेल्या सामग्रीची अशा क्रमाने मांडणी केली जाते जी वस्तुस्थितीच्या साध्या विधानाने शक्य होईल त्यापेक्षा जास्त परिणाम वाचकावर साधते. भागांच्या क्रम आणि समीपतेतील बदल संपूर्ण सामग्रीची भिन्न सहयोगी, भावनिक, अर्थपूर्ण धारणा निर्धारित करतात. एक यशस्वी रचना आपल्याला कमीतकमी व्हॉल्यूमसह जास्तीत जास्त अर्थपूर्ण आणि भावनिक भार प्राप्त करण्यास अनुमती देते.

1. थेट प्रवाह रचना. सामग्री प्रसारित करण्याचा सर्वात प्राचीन, साधा आणि पारंपारिक मार्ग: यासह काही सोपी कथा किमान प्रमाणमहत्त्वाची पात्रे कारण आणि परिणामाच्या एकाच साखळीने जोडलेल्या घटनांच्या क्रमाने सांगितली जातात. अशी रचना आरामशीर आणि तपशीलवार सादरीकरणाद्वारे दर्शविली जाते: असे-असे-असे-असे-असे-असे-असे-असे-असे-असे-असे झाले. हे आपल्याला नायकाच्या मानसशास्त्रात खोलवर जाण्याची परवानगी देते, वाचकाला स्वतःला नायकाशी ओळखण्याची, त्याच्या त्वचेत जाण्याची, सहानुभूती आणि सहानुभूती दाखवण्याची संधी देते. बाह्य साधेपणा, जसे की अशा संरचनेची कलाहीनता आणि कलाहीनता वाचकामध्ये अतिरिक्त आत्मविश्वास जागृत करते; अशा प्रकारे, उदाहरणार्थ, यू काझाकोव्हची कथा "ब्लू अँड ग्रीन" तयार केली गेली आहे - पहिल्या तारुण्यातील प्रेमाची एक नॉस्टॅल्जिक कथा: एक शाश्वत थीम, सामान्य सामग्री, साधी शहरी भाषा, परंतु दिवसेंदिवस नायकासह जगणे, वाचक आनंदित होतो. , दुःखी आहे, आणि तळमळ आहे.

2. बँडिंग. सहसा ते मागील प्रकारच्या रचनांपेक्षा फक्त एकाच गोष्टीत वेगळे असते: लेखकाची रचना सुरुवातीला आणि शेवटी. हे एखाद्या कथेतील कथेसारखे आहे, जिथे लेखक वाचकाला एका नायकाची ओळख करून देतो जो नंतर कथाकार म्हणून काम करतो. अशाप्रकारे, कथेबद्दल दुहेरी लेखकाचा दृष्टिकोन तयार केला जातो: निवेदक प्रथम वर्णित असल्याने, नंतर कथेतच निवेदकासाठी एक भत्ता दिला जाऊ शकतो - लेखक आणि निवेदक यांच्या प्रतिमा जाणूनबुजून भिन्न आहेत. लेखक, एक नियम म्हणून, निवेदकापेक्षा अधिक ज्ञानी आहे आणि तो त्याच्या स्वतःच्या कथेवर न्यायाधीश आणि भाष्यकार म्हणून काम करतो.
या तंत्राचे फायदे असे आहेत
अ) निवेदक कोणत्याही भाषेत बोलू शकतो - केवळ उग्र स्थानिक भाषेतच नाही, जे क्षम्य आहे, परंतु साहित्यिक क्लिचमध्ये देखील, जे कधीकधी लेखकासाठी फायदेशीर ठरते, कारण ते सोपे आणि सुगम आहे: लेखकाला मुक्त हात आहे, संभाव्य आरोप आदिम भाषा, वाईट चव, निंदकपणा, मानवताविरोधी इत्यादी. तो आपल्या निर्दोष निवेदकाला खांद्यावर ठेवतो आणि चौकटीत तो स्वत: ला त्याच्यापासून वेगळे करू शकतो आणि त्याचा निषेध देखील करू शकतो;
ब) अतिरिक्त सत्यता प्राप्त झाली आहे: फ्रेमिंग मुद्दाम साधी, सामान्य, पहिल्या व्यक्तीमध्ये आहे - वाचक, जसा होता, पुढील इतिहासासाठी तयार आहे;
क) "दुहेरी दृष्टिकोन" एक प्रक्षोभक भूमिका बजावू शकतो: वाचक निवेदक आणि लेखक या दोघांच्याही मताशी सहमत नाही, तो चर्चेत ओढला गेला, त्याच्या स्वत: च्या प्रतिबिंब आणि मूल्यांकनांकडे ढकलला गेला, जर त्याला तयार स्वरूपात एकच मूल्यांकन प्राप्त होत नाही.
उदाहरणांमध्ये "द हॅपीनेस ऑफ माउपासंट", "अंडर द डेक टेंट", शोलोखोव्हचे "द फेट ऑफ अ मॅन" यासारख्या सुप्रसिद्ध कथांचा समावेश आहे;
बँडिंग देखील अधिक वापरले जाते जटिल प्रजातीरचना, परंतु कमी वेळा.

3. बिंदू (कादंबरीवादी) रचना. हे वेगळे आहे की काही लहान तपशील आणि परिस्थिती क्षुल्लक प्रमाणात असलेल्या एका घटनेशी संबंधित आहेत. काळ, स्थळ आणि कृती या त्रिमूर्तीचे निरीक्षण केले जाते. रोजच्या गद्याचे वैशिष्ट्य. लेखक, जसा होता, एका बिंदूवर भिंग दाखवतो आणि त्याचे आणि आसपासच्या जागेचे बारकाईने परीक्षण करतो. "स्पॉट" लघुकथेमध्ये पात्रांचा विकास किंवा परिस्थितीत बदल होत नाही: हे जीवनाचे चित्र आहे.
हे शुक्शिन आणि झोश्चेन्कोच्या छोट्या कथांमध्ये स्पष्टपणे व्यक्त केले गेले आहे. शुक्शिनची "कट" ही कथा आहे. हे गावाबद्दल, झुरावलेव्ह कुटुंबाबद्दल, ग्लेब कपुस्टिनबद्दल बोलते: पार्श्वभूमी, पात्रे, परिस्थिती. मग - सार; टेबल संभाषण जेव्हा ग्लेब त्याच्या "शिक्षणाचा अभाव" विज्ञानाच्या उमेदवाराला “सिद्ध” करतो. तपशील, शब्दसंग्रह, भावनिक ताण या शैलीचे स्केच भोळ्या बुद्धिमत्तेसह विजयी आणि ईर्ष्यायुक्त असभ्यतेच्या मूलभूत संघर्षात बदलते.
आपण असे म्हणू शकतो की लघुकथा म्हणजे जीवनातील एक छोटासा झटका, जो लेखकाच्या नजरेखाली, कलेच्या कार्याचे प्रमाण आणि खोली घेते. हेमिंग्वेच्या प्रसिद्ध लघुकथा आहेत. एक हावभाव, एक नजर, एक टिप्पणी, एक एकल आणि वरवर क्षुल्लक घटना नायकाच्या संपूर्ण आंतरिक जगाचे, त्याच्या सभोवतालच्या संपूर्ण वातावरणाच्या प्रदर्शनात बदलते.
डायरेक्ट-फ्लो आणि पॉइंट कंपोझिशनमधील फरक हा आहे की नंतरच्या काळात "काहीही होत नाही."

4. विकर रचना. त्यात कृती आहे, घटनांचा क्रमही आहे, पण कथनाचा चॅनल प्रवाहांच्या जाळ्यात अस्पष्ट झाला आहे, लेखकाचा विचार आता आणि नंतर भूतकाळात परत येतो आणि भविष्याकडे धावतो, अंतराळात फिरतो. एक नायक दुसरा. हे स्पॅटिओ-टेम्पोरल स्केल प्राप्त करते, विविध घटनांचे परस्पर संबंध आणि त्यांचे परस्पर प्रभाव प्रकट करते. कथेच्या मर्यादित जागेत हे करणे सोपे नाही; हे तंत्र थॉमस वुल्फ सारख्या कादंबरीकारांसाठी अधिक वैशिष्ट्यपूर्ण आहे. तथापि, व्लादिमीर लिडिनच्या उशीरा लघुकथा रचनात्मक "ब्रेडिंग" च्या यशस्वी वापराचे उदाहरण आहेत, जेथे सामान्य लोकांच्या साध्या कृतींमागे त्यांचा संपूर्ण भूतकाळ, स्वारस्ये आणि सहानुभूतीची संपूर्ण श्रेणी, स्मृती आणि कल्पनाशक्ती, प्रभाव असतो. ओळखीचे आणि भूतकाळातील घटनांचे ट्रेस.
जर प्रत्येक प्रकारची रचना चित्रण ग्राफिकच्या रूपात कल्पना केली असेल, तर "ब्रेडिंग" चा एक लांब धागा अंतिम लक्ष्यापर्यंत पोहोचेपर्यंत बरीच लेस तयार करेल.

5. क्रिया-पॅक रचना. त्याचे सार असे आहे की सर्वात महत्त्वपूर्ण घटना कथेच्या अगदी शेवटी ठेवली जाते आणि ती घडते की नाही यावर नायकाचे जीवन किंवा मृत्यू अवलंबून असते. एक पर्याय म्हणून, दोन नायकांमधील संघर्ष असतो, जो अगदी शेवटी सोडवला जातो. थोडक्यात, क्लायमॅक्स हा निषेध आहे. सर्वसाधारणपणे, ही एक व्यावसायिक, सट्टा चाल आहे - लेखक नैसर्गिक मानवी कुतूहलावर खेळतो:
"हे सगळं कसं संपेल?" चेसचे थ्रिलर या योजनेवर आधारित आहेत आणि हॅलीच्या सर्वात प्रसिद्ध कादंबरी "विमानतळ" या तंत्रावर आधारित आहेत: हल्लेखोर विमान उडवून देईल की नाही? यातील स्वारस्य वाचक लोभस कादंबरी गिळण्यास प्रवृत्त करते, भरपूर बाजूच्या तपशीलांनी भरलेली. छोट्या कथांमध्ये हे तंत्र स्टीफन किंगमध्ये स्पष्टपणे दिसून येते.

6. गुप्तहेर रचना. मागील एकासाठी अजिबात पुरेसे नाही. येथे मध्यवर्ती घटना - एक मोठा गुन्हा, एक विलक्षण घटना, एक खून - या समीकरणातून बाहेर काढले गेले आहे आणि पुढील सर्व वर्णन, जसे की, पूर्वी घडलेल्या गोष्टींकडे परत जाण्याचा मार्ग आहे. डिटेक्टिव्ह कथेच्या लेखकाला नेहमी दोन कामांचा सामना करावा लागतो: पहिले, गुन्हा घडवून आणणे आणि दुसरे म्हणजे ते कसे सोडवायचे ते शोधणे - त्या क्रमाने, उलट नाही! सर्व पायऱ्या आणि घटना सुरुवातीला गुन्ह्याद्वारे पूर्वनिर्धारित केल्या जातात, जसे की मार्गाच्या प्रत्येक विभागापासून एकाच आयोजन बिंदूपर्यंत धागे पसरलेले असतात. डिटेक्टिव्ह कथेचे बांधकाम, जसे होते तसे, मिरर केलेले आहे: त्याची कृती या वस्तुस्थितीत आहे की नायक आधीच मॉडेल करतात आणि पुन्हा तयार करतात. पूर्वीची क्रिया.
व्यावसायिक कारणास्तव, गुप्तहेर कथांचे लेखक त्यांना कादंबऱ्यांच्या खंडांमध्ये वितरीत करतात, परंतु सुरुवातीला, एडगर ऍलन पो यांनी तयार केलेली आणि कॉनन डॉयलने कॅनॉनीकृत केलेली, गुप्तहेर कथा ही एक कथा होती.

7. दोन-पुच्छ रचना. गद्य रचण्याचे कदाचित सर्वात प्रभावी तंत्र. साहित्यात प्रथम 19 व्या शतकाचा अर्धा भागशताब्दी या स्वरूपात आली: वर्णन केलेली काही घटना स्वप्नात वळते आणि नंतर वाचकाला वाटले की ते आधीच संपले आहे त्यापेक्षा हे कार्य पूर्णपणे भिन्न मार्गाने समाप्त होते. (पुष्किनचा "द अंडरटेकर"). सर्वात प्रसिद्ध उदाहरण म्हणजे बियर्सची कथा "द इन्सिडेंट ऑन द ब्रिज ओव्हर ओल क्रीक": एका स्काउटला फाशी दिली जाते, दोरी तुटते, तो पाण्यात पडतो, शूटिंग आणि छळातून सुटतो, कठीण परीक्षांनंतर तो त्याच्या घरी पोहोचतो - पण हे सर्व आयुष्याच्या शेवटच्या क्षणी त्याला फक्त दिसले, "शरीर पुलाच्या रेलिंगखाली डोलले."
हे बांधकाम जिज्ञासू "आशेने छळ" सारखेच आहे: दोषी व्यक्तीला पळून जाण्याची संधी दिली जाते, परंतु शेवटच्या क्षणी तो तुरुंगाच्या हातात पडतो आणि स्वातंत्र्याच्या अगदी बाहेर पडताना त्याची वाट पाहत असतो. वाचक यशस्वी परिणामाकडे वळला आहे, नायकाशी सहानुभूती दाखवतो आणि आनंदी शेवट, ज्यावर कथा आधीच पोहोचली आहे आणि दु:खद वास्तविकता यामधील तीव्र विरोधाभास मोठा भावनिक प्रभाव निर्माण करतो. येथे, एका महत्त्वाच्या मुद्द्यावर, कथा विभाजित होते आणि वाचकाला पुढे चालू ठेवण्यासाठी आणि समाप्तीसाठी दोन पर्याय दिले जातात:
प्रथम, समृद्ध आणि आनंदी, नंतर ते ते पार करून, ते अपूर्ण स्वप्न घोषित करतात आणि दुसरे, खरे स्वप्न देतात.

8. उलट रचना. त्याचा प्रभाव, मागील प्रमाणेच, कॉन्ट्रास्टवर आधारित आहे. काही घटना नैसर्गिक कालानुक्रमिक साखळीतून काढून टाकली जाते आणि त्याच्या विरुद्ध टोनमध्ये ठेवली जाते; नियमानुसार, नायकांच्या भविष्यातील एक भाग वर्तमानात हस्तांतरित केला जातो, आणि आशा आणि आनंदाने भरलेल्या तारुण्य - आणि थकलेले म्हातारपण, ज्याने फारसे काही साध्य केले नाही, या क्षणभंगुरतेची एक त्रासदायक भावना निर्माण करते. जीवन, आशांची निरर्थकता, अस्तित्वाची कमजोरी.
प्रिस्टलीच्या "टाईम अँड द कॉनवे फॅमिली" या नाटकात पहिल्या कृतीत तरुण लोक योजना बनवतात, दुसऱ्यामध्ये - दहा वर्षांनंतर - ते वनस्पतिवत् होतात, तिसर्यामध्ये, जे उद्याच्या पहिल्याचे थेट चालू आहे, ते आशा आणि संघर्ष करत राहतात. (आणि प्रेक्षकांना आधीच माहित आहे की त्यांच्या आशा नशिबात नाहीत).
सामान्यतः "I आणि 8" एक दुःखद टोन, "खराब शेवट" तयार करण्यासाठी वापरले जातात, जरी तत्त्वतः ते इतर मार्गाने शक्य आहे - एक उज्ज्वल शेवट स्थापित करणे, ज्याचा रंग गडद आहे. दुसऱ्या टाइम लेयरमधील भाग.

9. हिंगेड रचना. याचे उत्कृष्ट उदाहरण म्हणजे ओ. हेन्रीची लघुकथा. गुप्तहेर कथेचे घटक, खोटी चाल आणि उलटे वापरून एक मनोरंजक संकरित. कृतीच्या विकासाच्या मुख्य बिंदूवर, सर्वात महत्वाची गोष्ट आहे एक महत्वाची घटनालेखकाने मागे घेतले आहे आणि अगदी शेवटी नोंदवले आहे. एक पूर्णपणे अनपेक्षित समाप्ती संपूर्ण कथेला वाचकाने आधी पाहिलेल्यापेक्षा वेगळा अर्थ देतो: नायकांच्या कृती वेगळ्या प्रेरणा घेतात, त्यांचे ध्येय आणि परिणाम भिन्न असतात. शेवटच्या ओळींपर्यंत, लेखक वाचकाला मूर्ख बनवतो असे दिसते, ज्याला खात्री आहे की त्याला कथेतील मुख्य गोष्ट माहित नाही. अशा रचनाला उलट म्हटले जाऊ शकते: कथेचा शेवट वाचकांच्या अपेक्षांच्या उलट आहे.
मुद्दा असा आहे की ओ. हेन्रीची कोणतीही कथा "मुकुट" समाप्तीशिवाय अस्तित्वात असू शकते. शेवटी, एखाद्या बिजागरावर असल्याप्रमाणे, कथा त्याच्या दुसऱ्या बाजूला वळते, प्रत्यक्षात दुसऱ्या कथेत बदलते: हे असे असू शकते, परंतु प्रत्यक्षात ते असे आहे. गुप्तहेर बदमाश निघाला, वश असलेला सिंह जंगली निघाला, इ.

10. काउंटरपॉइंट. संगीताच्या शब्दाप्रमाणेच - दोन किंवा अधिक ओळींचा समांतर विकास. डॉस पासोसचे "द 42 वे पॅरलल" हे एक उत्कृष्ट उदाहरण आहे. जे लोक एकमेकांना ओळखत नाहीत ते स्वतःचे जीवन जगतात, फक्त अधूनमधून संपर्कात येतात. सर्वसाधारणपणे, अशी रचना दीर्घ गद्य, कादंबरीची अधिक वैशिष्ट्यपूर्ण आहे. लघुकथांमध्ये दोन प्रकारचे प्रतिबिंदू आहेत:
अ) दोन किंवा तीन असंबंधित प्लॉट लाइन स्पॅटिओ-टेम्पोरल तत्त्वानुसार एकत्र केल्या आहेत - दोन्ही एक, दुसरी आणि तिसरी येथे आणि आता घडते: अशा संपादनाच्या परिणामी, एक पूर्णपणे नवीन सहयोगी, भावनिक, अर्थपूर्ण रंग तयार होतो ( उदाहरणार्थ, प्रसिद्ध दृश्यात फ्लॉबर्टच्या "मॅडम बोव्हरी" मधील रोडॉल्फ आणि एम्मा यांचे स्पष्टीकरण कृषी अहवालातील उतारेसह मोहक वाक्ये एकमेकांना जोडून अश्लीलतेची भावना निर्माण करतात - आणि त्याच वेळी एम्माची या असभ्यतेपासून सुटका करण्याची इच्छा);
ब) भूतकाळातील एक ओळ, मागील आयुष्यातील एक कथा समोरच्या शॉटसह अंतर्भूत आहे, त्या क्षणी नायकाचे वर्तन स्पष्ट करते, त्याला प्रकट करते आतिल जग, - भूतकाळ वर्तमानात राहतो असे दिसते (जसे, सर्गेई व्होरोनिनच्या कथेत "प्रेमाशिवाय प्रेम").

11. रिव्हॉल्व्हर रचना. येथे इव्हेंटसह दर्शविला आहे भिन्न मुद्देअनेक वर्णांच्या डोळ्यांद्वारे दृष्टी, जसे की एक भाग, इच्छित आकारात आणला जातो, तो एका फिरत्या धारकाने दिलेले अनेक कटरद्वारे वैकल्पिकरित्या प्रक्रिया केली जाते. हे आपल्याला द्वंद्वात्मकपणे काय घडत आहे याचा विचार करण्यास आणि पात्रांना त्यांच्या स्वत: च्या डोळ्यांनी बाहेरून आणि आतून दर्शवू देते. एका प्रकरणात
अ) प्रत्येक नायक त्याच इव्हेंटची स्वतःची आवृत्ती पुनरावृत्ती करतो (अकुतागावा द्वारे “इन द थिकेट”);
वेगळ्या मध्ये
b) रिले शर्यतीप्रमाणे (कोर्टझारचे "सेनोरिटा कोरा") क्रिया विकसित होत असताना कथाकार बदलतात.

मिखाईल वेलर (www.weller.ru)

कोणतीही साहित्यनिर्मिती ही कलात्मक असते. अशी संपूर्ण रचना केवळ एकच काम (कविता, कथा, कादंबरी...) असू शकत नाही, तर एक साहित्यिक चक्र देखील असू शकते, म्हणजे, काव्यात्मक किंवा गद्य कार्यांचा समूह एक सामान्य नायक, सामान्य कल्पना, समस्या इ. अगदी सामान्य कृतीचे ठिकाण (उदाहरणार्थ, एन. गोगोलच्या कथांचे एक चक्र “डिकांका जवळील शेतावर संध्याकाळ”, ए. पुश्किनची “बेल्कीन्स स्टोरीज”; एम. लेर्मोनटोव्हची कादंबरी “अ हिरो ऑफ अवर टाइम” - देखील एक सामान्य नायक - पेचोरिनने एकत्रित केलेल्या वैयक्तिक लघुकथांचे चक्र). कोणतीही कलात्मक संपूर्ण, थोडक्यात, एकच सर्जनशील जीव आहे ज्याची स्वतःची विशिष्ट रचना असते. मानवी शरीराप्रमाणे, ज्यामध्ये सर्व स्वतंत्र अवयव एकमेकांशी अतूटपणे जोडलेले असतात, साहित्यिक कृतीमध्ये सर्व घटक देखील स्वतंत्र आणि एकमेकांशी जोडलेले असतात. या घटकांची प्रणाली आणि त्यांच्या परस्परसंबंधांची तत्त्वे म्हणतात रचना:

COMPOSITION (लॅटिन Сompositio मधून, रचना, रचना) -बांधकाम, कलाकृतीची रचना: घटकांची निवड आणि क्रम आणि कामाची दृश्य तंत्रे, लेखकाच्या हेतूनुसार एक कलात्मक संपूर्ण तयार करणे.

साहित्यिक कार्याच्या रचनेतील घटकांचा समावेश होतोएपिग्राफ, समर्पण, प्रस्तावना, उपसंहार, भाग, अध्याय, कृत्ये, घटना, दृश्ये, प्रस्तावना आणि “प्रकाशक” चे नंतरचे शब्द (लेखकाच्या अतिरिक्त-प्लॉट प्रतिमांच्या कल्पनेने तयार केलेले), संवाद, एकपात्री, भाग, घातलेल्या कथा आणि भाग, पत्र , गाणी (उदाहरणार्थ, गोंचारोव्हच्या "ओब्लोमोव्ह" या कादंबरीतील ड्रीम ओब्लोमोव्ह, पुष्किनच्या "युजीन वनगिन" या कादंबरीतील तात्यानाचे वनगिन आणि वनगिनला तात्यानाचे पत्र, गॉर्कीच्या नाटकातील "द सन राइज अँड सेट्स..." हे गाणे खालची खोली"); सर्व कलात्मक वर्णने - पोर्ट्रेट, लँडस्केप, इंटीरियर - देखील रचनात्मक घटक आहेत.

कार्याची क्रिया इव्हेंटच्या समाप्तीपासून सुरू होऊ शकते आणि त्यानंतरचे भाग क्रियेचा कालावधी पुनर्संचयित करतील आणि जे घडत आहे त्याची कारणे स्पष्ट करतील; अशा रचनेला व्युत्क्रम म्हणतात(हे तंत्र एन. चेरनीशेव्हस्की यांनी “काय करायचे आहे?” या कादंबरीत वापरले होते);

लेखक वापरतो फ्रेमिंग रचना, किंवा अंगठी,ज्यामध्ये लेखक वापरतो, उदाहरणार्थ, श्लोकांची पुनरावृत्ती (शेवटची पहिली पुनरावृत्ती), कलात्मक वर्णने (कामाची सुरुवात आणि समाप्ती लँडस्केप किंवा इंटीरियरने होते), सुरुवातीच्या आणि शेवटच्या घटना एकाच ठिकाणी घडतात, समान वर्ण त्यांच्यात सहभागी होतात, इ. d.; हे तंत्र कवितेत दोन्हीमध्ये आढळते (पुष्किन, ट्युटचेव्ह, ए. ब्लॉक बहुतेक वेळा "कवितेबद्दल" मध्ये वापरतात. एका सुंदर स्त्रीला"), आणि गद्यात (आय. बुनिनचे "डार्क ॲलीज"; "सॉन्ग ऑफ द फाल्कन", "ओल्ड वुमन इझरगिल" एम. गॉर्की);

लेखक वापरतो पूर्वनिरीक्षणाचे तंत्र, म्हणजे भूतकाळात कृती परत करणे,जेव्हा वर्तमान कथनाची कारणे मांडली गेली (उदाहरणार्थ, तुर्गेनेव्हच्या “फादर्स अँड सन्स” या कादंबरीतील पावेल पेट्रोविच किरसानोव्हबद्दल लेखकाची कथा); बहुतेकदा, पूर्वनिरीक्षण वापरताना, नायकाची समाविष्ट केलेली कथा कामात दिसते आणि या प्रकारच्या रचनांना "कथेतील एक कथा" असे म्हटले जाईल (मार्मेलाडोव्हची कबुली आणि "गुन्हा आणि शिक्षा" मधील पुलचेरिया अलेक्झांड्रोव्हनाचे पत्र; धडा 13 "द "द मास्टर अँड मार्गारीटा" मधील हिरोचे स्वरूप; टॉल्स्टॉयचे "आफ्टर द बॉल", तुर्गेनेव्हचे "अस्या", चेखोव्हचे "गूजबेरी");

अनेकदा रचना आयोजक आहे कलात्मक प्रतिमा, उदाहरणार्थ, गोगोलच्या "डेड सोल्स" कवितेतील रस्ता;लेखकाच्या कथनाच्या योजनेकडे लक्ष द्या: चिचिकोव्हचे एनएन शहरात आगमन - मनिलोव्हकाचा रस्ता - मनिलोव्हची इस्टेट - रस्ता - कोरोबोचका येथे आगमन - रस्ता - भोजनालय, नोझ्ड्रिओव्हशी भेट - रस्ता - नोझ्ड्रिओव्ह येथे आगमन - रस्ता - इ. .; हे महत्वाचे आहे की पहिला खंड रस्त्यावर संपेल; अशाप्रकारे, प्रतिमा ही कार्याची प्रमुख रचना बनवणारा घटक बनते;

लेखक प्रदर्शनासह मुख्य कृतीची प्रस्तावना करू शकतो,उदाहरणार्थ, “युजीन वनगिन” या कादंबरीतील संपूर्ण पहिला अध्याय काय असेल, किंवा ते ताबडतोब, झपाट्याने, “प्रवेग न करता” क्रिया सुरू करू शकते,दोस्तोव्हस्कीने “गुन्हा आणि शिक्षा” या कादंबरीत किंवा बुल्गाकोव्ह “द मास्टर अँड मार्गारिटा” मधील;

कामाची रचना सममितीवर आधारित असू शकतेशब्द, प्रतिमा, भाग (किंवा दृश्ये, अध्याय, घटना इ.) आणि इच्छा प्रतिबिंबित व्हाउदाहरणार्थ, ए. ब्लॉकच्या "द ट्वेल्व्ह" कवितेमध्ये; मिरर रचना बहुतेकदा फ्रेमसह एकत्र केली जाते(रचनेचे हे तत्त्व एम. त्स्वेतेवा, व्ही. मायाकोव्स्की आणि इतरांच्या अनेक कवितांचे वैशिष्ट्य आहे; उदाहरणार्थ, मायाकोव्स्कीची कविता “रस्त्यापासून रस्त्यावर” वाचा);

लेखक अनेकदा वापरतात घटनांच्या रचनात्मक "ब्रेक" चे तंत्र:कथा पूर्णपणे खंडित करते मनोरंजक ठिकाणएका अध्यायाच्या शेवटी, आणि एक नवीन अध्याय दुसर्या घटनेच्या कथेसह सुरू होतो; उदाहरणार्थ, ते क्राइम अँड पनिशमेंटमध्ये दोस्तोव्हस्की आणि द व्हाईट गार्ड आणि द मास्टर आणि मार्गारीटामध्ये बुल्गाकोव्ह यांनी वापरले आहे. हे तंत्र साहसी आणि गुप्तहेर कामांच्या लेखकांमध्ये खूप लोकप्रिय आहे किंवा जिथे कारस्थानाची भूमिका खूप मोठी आहे.

रचना हा साहित्यकृतीच्या स्वरूपाचा एक पैलू आहे, परंतु त्याची सामग्री फॉर्मच्या वैशिष्ट्यांद्वारे व्यक्त केली जाते. एखाद्या कामाची रचना हा लेखकाच्या कल्पनेला मूर्त स्वरूप देण्याचा एक महत्त्वाचा मार्ग आहे. ए. ब्लॉकची “द स्ट्रेंजर” ही कविता स्वतःसाठी पूर्ण वाचा, अन्यथा आमचा तर्क तुमच्यासाठी अनाकलनीय असेल. पहिल्या आणि सातव्या श्लोकांकडे लक्ष द्या, त्यांचा आवाज ऐका:

पहिला श्लोक
रेस्टॉरंट्समध्ये संध्याकाळी

गरम हवा जंगली आणि बहिरा आहे,

आणि मद्यपी ओरडण्याचे नियम

वसंत ऋतु आणि क्षय आत्मा.

7 वा श्लोक

आणि दररोज संध्याकाळी, ठरलेल्या वेळी

(किंवा मी फक्त स्वप्न पाहत आहे?),

मुलीची आकृती, रेशमाने पकडली,

धुक्यात खिडकी हलते.

पहिला श्लोक तीक्ष्ण आणि विसंगत वाटतो - [r] च्या विपुलतेमुळे, जो इतर विसंगत आवाजांप्रमाणे, सहाव्या पर्यंत पुढील श्लोकांमध्ये पुनरावृत्ती होईल. अन्यथा करणे अशक्य आहे, कारण ब्लॉक येथे घृणास्पद फिलिस्टाइन असभ्यतेचे चित्र रेखाटते, एक "भयंकर जग" ज्यामध्ये कवीचा आत्मा ग्रस्त आहे. कवितेचा पहिला भाग असाच मांडला आहे. सातवा श्लोक संक्रमणास चिन्हांकित करतो नवीन जग- स्वप्ने आणि सुसंवाद, आणि कवितेच्या दुसऱ्या भागाची सुरुवात. हे संक्रमण गुळगुळीत आहे, सोबतचे आवाज आनंददायी आणि मऊ आहेत: [a:], [nn]. अशा प्रकारे, कवितेच्या निर्मितीमध्ये आणि तथाकथित ध्वनी लेखनाच्या तंत्राच्या मदतीने, ब्लॉकने दोन जगाच्या विरोधाची कल्पना व्यक्त केली - सुसंवाद आणि विसंगती.

कामाची रचना थीमॅटिक असू शकते,ज्यामध्ये मुख्य गोष्ट म्हणजे कामाच्या मध्यवर्ती प्रतिमांमधील संबंध ओळखणे. या प्रकारची रचना गीतांचे अधिक वैशिष्ट्यपूर्ण आहे. अशा रचनांचे तीन प्रकार आहेत:

सुसंगत,तार्किक तर्काचे प्रतिनिधित्व करणे, एका विचारातून दुसऱ्या विचारात संक्रमण आणि कामाच्या शेवटी त्यानंतरचा निष्कर्ष ("सिसेरो", "सायलेंटियम", "निसर्ग एक स्फिंक्स आहे, आणि म्हणून ते सत्य आहे..." ट्युटचेव्ह);

मध्यवर्ती प्रतिमेचा विकास आणि परिवर्तन:मध्यवर्ती प्रतिमा लेखकाद्वारे विविध कोनातून तपासली जाते, तिची उल्लेखनीय वैशिष्ट्ये आणि वैशिष्ट्ये प्रकट होतात; अशी रचना भावनिक तणावात हळूहळू वाढ आणि अनुभवांचा कळस गृहीत धरते, जे सहसा कामाच्या शेवटी उद्भवते ("समुद्र" झुकोव्स्की, "मी तुला शुभेच्छा देऊन आलो आहे..." फेट);

2 प्रतिमांची तुलना,ज्यांनी कलात्मक संवाद साधला (ब्लॉकद्वारे "द स्ट्रेंजर"); अशी रचना तयार केली आहे विरोधी किंवा विरोधाच्या स्वागतावर.



प्रश्न आहेत?

टायपिंगची तक्रार करा

आमच्या संपादकांना पाठवलेला मजकूर:

पाठवा